凿枘工巧：坐卧之间，赏器论道
采访/吴少菊 图片提供/万乾堂
展览名片
凿枘工巧——中国古代家具艺术展
展览时间：2010年11月18日~2010年12月7日
展览地点：北京751时尚设计广场木真了艺术馆
发起人：万乾堂刘传生、华艺大荣蒋念慈、文成堂张春林
策展人：于山
凿枘工巧——中国古卧具艺术展
展览时间：2012年4月19日~5月20日
展览地点：中华世纪坛世界艺术馆
主办单位：中央美术学院、中华炎黄文化研究会、中华世纪坛世界艺术馆、观复博物馆
凿枘工巧——中国古坐具艺术展
展览时间：2013年12月12日~2014年1月8日
展览地点：中华世纪坛世界艺术馆
主办单位：中央美术学院、中华炎黄文化研究会、中华世纪坛世界艺术馆、观复博物馆
策展人名片
刘传生，收藏家，万乾堂古典家具艺术馆创始人，中央美院客座教授，家具设计师。"凿枘工巧"古代家具系列展发起人、策划人之一，著有《大漆家具》一书。
刘传生：当时在雅昌艺术论坛上，有很多古典家具爱好者，平时在网上交流探讨，每年也都会有一次木版网友的聚会。2010年的木版网友会在北京召开，我作为时任的大会执行主席来组织活动。在北京，资源方面占据一定优势——木版网友比较多，木器的资源也多，但组织大家去"挨家挨户"地看，不仅费时也不能尽兴。如何将这次网友会办得丰实，使来自全国各地的爱好者感到不虚此行？与业内几个有影响力的专家、行家、藏家等一起商量之后，我们决定自掏腰包组织一场展览，既配合网友会的活动，便于大家学习和探讨；也是有意识地向社会进行宣传和推广，使爱好者们得到一次养眼的欣赏和精神的享受。
记者：从2012年古卧具展到2013年古坐具展，移师中华世纪坛的"凿枘工巧"系列展影响愈盛。这两次展览较之2010年的展览有哪些改善？最大的不同在哪里？
刘传生：可以说2010年的古代家具艺术展，奠定了之后展览的基础。尽管时间、人力、经验各方面都不足，但在我们的努力之下，展览举办得非常成功，而且产生的社会效益、影响力也非常大，得到了社会地广泛认知与认可。在这基础上，我们又紧接着研究如何有步骤、有计划地把中国古典家具的文化推广出去，由此便衍生出了"凿枘工巧"卧具、坐具、承具、庋具、杂具五大系列展。
目前推出的两次展览与798那次展览的不同之处在于：一是水平更高，更专业，因为我们把展览的内容归结到了一个点上，在组织、展品征选、向社会大众表达的意识等方面，主题把握得非常明确；二是得到了更多国内外藏家的积极响应与大力支持；三是社会的影响力更大了。
"凿枘工巧——中国古卧具艺术展"，做床榻的单项展，因其体量大，不可能面面俱到。尽管如此，我们也尽量地从床的制式、年代、材质、工艺、文化等几个方面综合考量，三十余件作品，以"史·追本溯源"、"礼·载道于器"、"文·江山卧游"、"安·生息所系"、"艺·匠心独具"五个主题单元，对中国卧具艺术展开探讨。
紧接着就是"凿枘工巧——中国古坐具艺术展"，这次展览应该说办得更好，可以说是在有限的能力之下，大家集资共同打造了一场文化的盛宴——从制式来看，展览坐具等级由高到低，高到故宫提供展出的宝座，低到民间的一个蒲团，凡是坐具当中应有的制式和品种，我们都尽量找齐了；从材质上讲，这次展品囊括了传世古代家具的几乎所有材料。展览分澄古、立象、味外、天真、造诣五个板块，共展出一百七十多件来自国内外五十余位藏家的经典珍藏。
值得一提的是2013年的这次古坐具展还增加了一个互动环节，将现代多媒体与实物结合，通过视频、坐具制作、专家问答等形式与观众互动。比如现场我们利用现代科技将榫卯结构制成图形，参展者还可以动手参与操作，通过拼接、拆卸，更充分地了解榫卯，也能更直观地感受古人制器的理念与其中蕴含的文化。
好的家具展览，靠展品本身说话
记者："凿枘工巧"系列展览面向大众展示家具文化，这一出发点给策展带来哪些难点？有哪些应对方法？
刘传生："凿枘工巧"系列展所面向的受众参差不齐，口味不一。就业内人士来讲，有的人也玩家具几十年了，收藏了不少家具，但对于古典家具的文化脉络，了解和认知仍有深有浅；而对于更多的社会大众而言，有的人甚至从来没听说过也没见过古典家具，在这方面存在着许多盲点。如何让懂行的人挑不出毛病，叫不懂的人能看进去，这确实有很大的难度。
为此，我们尽量以最简单的手法，从展品本身入手，选最真实的东西。不用我们去多说，家具本身能开口说话，叫外行的人一看，你不想跟它交流，它也能跟你交流，整个展览的效果更好。
当然，一个好的家具展览不是单从哪一个方面就能做到的，它一定是多方面的组合呈现。展品当然是最重要的一个环节。这之外，展厅的设计也很重要，这片绿叶，要想达到既不喧宾夺主，又能烘托展品和整个展场氛围难度也是很大的。另外还要注意文字的注解、资料的运用与引导，通过还原古人生活的场景和空间，把观众带进去，增加一些趣味性的互动，也能给展览加分不少。
记者：这几届展览各自从策划、展品征集、安排布展到最终展出，您与团队用了多久的时间？在这过程中，您感触最深的是什么？
刘传生：像这样大型的展览，按理来说，展览筹备起码要半年以上的时间。我们的时间比较紧张，几十个人的团队，大都是在半年以内完成的，到最后不说披星戴月，也差不多了，反正就是连轴转。为了展览的最佳效果，仅展品征集就需要两三个月的时间，经过一个优中选优的过程。也就是说从发布邀请函征集、展品海选到学术委员会进行三四次的评选后，才能最终确定展品，这还不够，这之后还要依据展览的宗旨，看看是否有缺少，再有针对性地向藏家征求，工作量很大。
家具展品起码提前一个月到位，因为需要对实物进行各方面的审核把关，查验有否修改或是伪造等问题。我们选出来的参展家具，不是以它的价值或是等级高低来定论，我们不怕它没档次、不值钱，而是一定要保真。从展览全盘来考虑，主要是想向社会来传达古人制器的理念、文化，以及古人生活的一种状况。
展览之前最大的一个感触就一个字：累。因为总担心，老怕做不好。等一开幕，心情就放松了，因为在团队的共同努力下，我们做了一件很有意义的事情，所以还是很欣慰的。
静下心来，去找一点丢失的东西
记者：在您看来，古典家具展览最大的意义是什么？
刘传生：我觉得家具展览最大的意义是古典家具文化的意义所在。因为古人制器留下的这些丰富、宝贵的财富，能够带我们去回顾一下历史，这里边有历史的沉淀、有历史的痕迹、有艺术的呈现、有文化的体现、人文的故事等等，这是新作家具所不具备也不能代替的，这是它最大的意义和亮点所在。
记者：您最希望"凿枘工巧"系列展能给大众带来怎样的思考呢？
刘传生：家具是与人类密切接触的一种器具。尽管只是一种器具，但经过几千年的传承和发展，不论从造型、制式，还是工艺上来看，它早已是文化的载体了。对于人类的生活、文明，对于社会的进步，都十分紧要。
但就家具蕴含的文化而言，其实我觉得，即便就目前全国各地制作中式仿古家具的很多人来说，对家具的了解都并不是太深。面对这一现象，"凿枘工巧"系列展希望能让大家静下心来，去重新审视我们的古代家具史，去领略古人的制器理念和敬业精神等等，这对于家具行业的设计师、制造者来说都是一个很好的机会。再一个，对于消费者来讲，存在着一些盲目选择的消费乱象，也希望能借由展览，让大家看看古人是怎么择物、怎么生活的。说是回归也好，我们希望大众能够踏踏实实地静下心来去找一点丢失的东西。
记者：目前，"凿枘工巧"共推出了三次展览，后续展览比原计划有所推迟，能否透露一些最新的策划或安排？
刘传生：这三次的"凿枘工巧"系列展，我们收获了很多，也给社会、大众带来了一定的正能量，确实是件大好事。但是做这样的大型展览除了有学术基础和技术能力外，资金的支持也很重要。往届的展览都是这些爱好者无偿奉献与支持，这样长期下去也不是个办法，所以我们更希望得到社会各方的大力支持。暂时的延缓不等于不做了，我们也还在酝酿着下一届的实施，等各方面条件成熟了，我们还是会继续。
总 编 | 邓雪松
主 编丨林育程
执行主编丨程香
资料来源 | 《中国古典家具》2015年12月刊
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