对佛兰德斯，即古代尼德兰地区的画家凡·艾克兄弟，以及稍后的勃鲁盖尔父子我都有了解，但在阅读过程中，我几乎没有见到介绍博斯的文字，那本介绍尼德兰画家的《油画的诞生》中也没有提及博斯，更遑论他的画作。靳超深谙西方绘画史，有很高的鉴赏水准，他说博斯应该算是神秘主义的鼻祖，他的画很怪诞，也很有现代感。靳超的建议激发了我的兴趣，于是我马上去查找博斯的资料，的确，真正的艺术家总会有人记得啊！
博斯的全名是希罗尼穆斯·博斯（约1450—1516），家乡在斯海尔托亨博斯城（今荷兰南部）。他出生在一个艺术世家，生活的时代在凡·艾克兄弟和老勃鲁盖尔之间。博斯留下来的作品不多，主要有《愚人船》《愚蠢的颂赞》《嘲弄基督》《圣安东尼的诱惑》《人间乐园》等。
《愚人船》
看了博斯的画作，突然明白靳超为什么会喜欢这个风格奇特怪异的画家了，人骑着鱼在天上飞、船在天空中飘、空中倒置的水罐、地球仪边缘的倒立者等这些构思，都意味着在他的艺术世界里没有“地心引力”这一说。博斯的画中充斥着各种不可思议之人和物，比如三头怪鸟、穿铠甲的狗、鱼身人、躲在果实中的人、坐在红嘴鸟上的沉思者、船上长出的树、花蕊中的小人、地狱里挂在钥匙孔里的人、竖琴弦穿过的人体、穿着主教长袍服的长舌怪物等。博斯的画中还有那些随意放大的局部，比如巨型耳朵和啤酒桶大的草莓；还有各种机械装置，比如立体水晶柱和积木似的神塔等。总之，博斯的画充满了各种奇思妙想，想象力之瑰丽实在让人惊叹！他那种异想天开的描绘世界的方式自由不羁，那些现实与想象、真实与幻觉、人形和兽头的嫁接，使得博斯完全像一个生活在我们这个时代的艺术家。事实上，他也确实被称为现代艺术的鼻祖！如果现在的艺术家画出这样的画，可能并不会让人吃惊，可他是生活在5个世纪前的艺术家，中世纪的漫长黑夜里，充斥着连绵不绝的宗教斗争和城邦战争，而博斯生活的时代，中世纪的黑暗气氛还笼罩着大地，绝大多数艺术家还在噩梦中迷糊着，不敢偭规越矩，博斯无疑是一个旧世界的反叛者！好像一个长时间高压的弹簧突然松开了，艺术之花也就猛烈地绽放出来！
《嘲弄基督》
在传统宗教题材的绘画里，神职人员是高大的形象，人们已经看惯了那种凛然无畏的表情和神态，也熟悉了人物表现出的牺牲精神，说到底是突出神性的一面。艺术家不敢去表现“月亮的另一面”，因为那样的话，会被扣上“亵渎”和“不敬”的帽子，但博斯却想告诉你他的忧虑。《愚人船》中的教士和修女纵情享用着水果美酒，不理会孤舟将会驶向何方，其余人物也都痴态尽显、各自作乐；《嘲弄基督》中那群龇牙咧嘴、鹰爪红鼻、色厉内荏的看客，是直接讽刺了一些教徒和教会的虚伪。博斯用近乎怪诞、梦魇般变形的形式，如《人间乐园》中套在玻璃球里、倒立在水池里或夹在大蚌中带有强烈性暗示的男男女女，如漫画式的老鼠、猴子、妖魔鬼怪甚至半人半兽（《圣安东尼的诱惑》《干草车》）等，他借助拟人化、暗喻和象征手法，展现了一个想象和真实杂糅的世界，从而完成他对旧世界的猛然一击！
《干草车》
这些创新得益于博斯所处的时代环境，当时的尼德兰是一个商贸中心，特殊的地理背景使得各种文化思潮纷纷涌入。博斯敏感地捕捉到了这一点，但他对世俗社会的到来，也并不是一味地唱赞歌，他让凡人登堂入室，不回避他们行为中的自私、平庸、猥琐，博斯用他的画笔传递出自己的担忧，我们即将迎来的是什么样的世界？市民社会的逐利特性得到呈现，但这也有可能迎来一个更庸俗的时代。人取代了神，但也消解了崇高。个体生命被淹没在群体活动中，不再绝对地处于主体位置。《人间乐园》里的人物、动物、花草树木、河流和不知名的物体布满了整个画面，博斯普遍缩小了画作里面的人物比例，个体渺小且面目模糊，人物被安排得非常密集，让观者感觉到这是一个浮华的世界，又是一个拥挤不堪、相互争斗的世界。博斯对人性、对社会的观察，现在看来丝毫不过时，人类何曾离开过虚妄世界！
博斯的画像一面镜子，照出了人...
《人间乐园》
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