王国维先生赞扬纳兰性德时，称其“北宋以来，一人而已”，笔者个人觉得这种说法有些夸张了。毕竟北宋后还有南宋，南宋辛弃疾、陆游的笔力，非纳兰性德所能比。何况李清照晚年的词作多数也是创作于南宋时期，这也是纳兰性德比不了的。
王国维这话虽然说得夸张，但把纳兰性德当成“清朝第一词手”，甚至说他是元、明、清三朝的“第一词手”，小美认为是没多大问题的。这一点，大家读一读本期这首《蝶恋花》就能看得出来：
《蝶恋花·出塞》
今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
《蝶恋花》这个词牌，是两宋最经典的词牌之一，然而在两宋以后就很难再找到经典的了。自南宋女词人朱淑真的《蝶恋花·送春》后，到现在2020年，近800年来个人觉得拿得出手的《蝶恋花》不多，纳兰性德这首算一个，很有水平。除了纳兰性德这首外，王国维也写了数首《蝶恋花》，但与纳兰性德的词作比王国维还是有一定差距的。
纳兰性德这词写于1682年，当时28岁（虚岁）的他奉命出塞。与一般的边塞词不同，这首词作充满了哲思。词的上片将战角声、烽烟滚滚、及驰骋的战马，置于满目荒芜中，让这些景物都自带一种凄美。萧瑟的西风下，词发出了“今古河山无定据”的感慨。
词的下片，一边是铁马金戈的豪情，一边是青冢黄昏路的悲情。词人由眼前之景，想到当年王昭君和亲的事。纳兰性德虽为侍卫，偏就生得一副柔肠，所以他看兴衰想到的都是王昭群的所思所想。他用“一往情深深几许”来形容王昭君当时的无奈，是很有水平的。
爱好诗词的朋友，对这7个字应该不陌生。欧阳修当年也写过一首《蝶恋花》，开篇就是“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数”。这一句的妙处，就在几个“深”字的运用，将词中女主人公的款款深情，写得婉转凄美，令人眼前一亮。
欧阳修这句词问世后，600多年硬是无人敢仿。当年千古才女李清照很喜欢这首词，却也并不敢仿写，只是在《临江仙》一词中照搬引用了，一字不改地用自然不能算是仿写。这600年无人敢改、敢仿的名句，到了纳兰性德手上，他把“庭院深深”改成了“一往情深”，同样够经典。由景及情的转变，让这首词婉约动人。最后的落笔，纳兰性德写道“深山夕照深秋雨”，再用两个“深”字，山深雨浓情不浅，这样的落笔令人回味无穷。
纵观这首《蝶恋花》，无论是从字句的运用还是意境上来看，都是能与两宋绝大多数《蝶恋花》相媲美的。28岁的纳兰性德，本是少年得志时，却写了这么一首凄美的边塞词，这多少令人有些不解。为何他笔下的边塞词，没有豪迈之气？
对于这一点，大家可以品读一下范仲淹的《渔家傲·秋思》。范文正公笔下的边塞词，和纳兰性德此作是一样的，当年范文正公还因此被欧阳修笑话，说他这是“穷塞主之词”。其实细细想来，所谓边塞诗词的豪迈，往往是出自那些并没有上过沙场，却一心想去边塞建功立业的文人之手。而像范仲淹和纳兰性德这样，真的体会了边塞之苦，懂得沙场将士思归之心的文人，写出的边塞作才是真实的。大家觉得对不对？欢迎讨论。
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