大自然最初是什么模样
纯洁、宁静、平衡
记忆中儿时玩乐的菜园
梦境中追逐蝴蝶的花丛
脑海中海底漫游的鱼群
是一尘不染的美好生活
01 MapleApple
拉脱维亚的MapleApple是一对母女二人组，他们仅用羊毛和丙烯酸纱线编织了丰富的农产品。比如各式各样的萝卜，大葱，胡萝卜和柠檬。
她们利用材质本身的尺寸和质感，并且添加了各种细节，大蒜的根须，萝卜的叶子……
经过她们的巧手，那些看似普通的毛线竟变成了可爱的蔬菜瓜果。
02 Alysss Ki
同样，韩裔美国艺术家 Alyssa Ki 选择用天然颜料染色的原羊毛纱线和粗纱，制作纤维基壁挂，让人联想到花束和杂草丛生的野花。
不断绽放的单品融合了多种纺织技术，并充满了镂空，针毡和钩编植物，从厚厚的编织粉底中发芽。
挂在结结的树枝上或用丝带束缚，这些花卉作品的颜色和质感都十分成熟。
生活中寻常物品也无一蕴藏着朴实的美，可以成为人们收藏的对象。编织艺术家们着眼于生活中本真的美好，也开始思考最初大自然的模样。
03 Vanessa Barragão
在葡萄牙的帕德内（Paderne）小镇，钩编的树叶、悬挂的卷须和用微妙的渐变染色的花瓣围绕着一座破旧的中世纪桥梁的石拱门。
这件名为"Algarvensis"的梦幻装置是由葡萄牙艺术家Vanessa Barragão创作，她以大型纹理挂毯而闻名，用簇状纤维重现景观和花园。
蝴蝶结的纠缠再现了该地区原产的超大兰花，这些兰花来自附近绵羊的羊毛和回收的纱线，树脂和其他材料。
Vanessa期望能够通过这样的艺术品来留存自己童年记忆中的美好环境。
04 Mulyana
2008年，Mulyana形成了他的另一个自我Mogus（怪物），这是一个首字母缩略词，将Gurita动物（章鱼）与他的姓氏（Sigarantang）合并。
以Mogus为基础，Mulyana创造了一个丰富多彩的钩编海底珊瑚世界，而他的作品仿佛具有超越生命力一般，如今已经成为一个扩散的实体，不断成长并演变成一个相互关联的生物世界。
Sea Remembers, artwork installation, 2018, 8m diameter, Crocheted yarn, fibreglass sculptures, fabrics
2018年，ArtJog委托Mulyana创作了迄今为止最大的装置《 Sea Remembers》。
该雕塑采用编织和钩编编织的材料营造出身临其境的环境，并以水下生物和珊瑚的广阔全景为特色，其中包括三维打印的鲸鱼骨架。
丰富多彩的针织装置象征着我们目前面临的全球社会和环境问题，并激发了我们对自然和所有人尊重的新责任。
Dimana Mogus Exhibition, 2016, Crochet
无论是对海洋生活的幻想描绘，还是他对生物创作细节的关注。包围式体验强调了海洋中复杂生态系统的不稳定性质，并审视了由于全球污染水平和气候变化而使这一保护区处于危险之中。
在宏观层面上，Mulyana对侵蚀环境的深切关注和我们对自然界的集体缺乏关怀，与微观层面上自我护理的重要性并行不悖。
他鼓励人们在混乱和不确定的后疫情世界中采取全面的自我保护途径。
Si Hideung, 2018, Crocheted plastic rope
You Are A Loser If You Can Not Sleep, 2017, Crochet, knitting, yubiyami
Mulyana说：之所以使用钩针编织的创作形式，是因为它具有力量和灵活性。它非常适合制作形状。质地灵活；它可以根据需要保持紧密和坚固；而且它有很多技术挑战，例如制作可以复制的图案等等。
SATU, 2018, Crochet
他对钩编手工的热爱，加上钩针图案设计的细致要求，驱使他用他的作品来探索宗教，通过创造力获得幸福。
Kosong, 2018, Crochet
祷告是一个神奇的词，一个相信自然力量的人所做的重复行动。对于那些相信上帝的人来说，祷告是对生活中祝福的希望和感激。
这是印度尼西亚艺术家Mulyana的装置作品——“无声的祈祷”，它是一个漂白的珊瑚岛装置，而灯光在变暗。
这件作品是关于媒介，宇宙，祈祷和死亡的力量的记忆和思想的集合。
Mulyana专注于我们当前所面临的全球社会和环境问题，并试图通过艺术创作来激发人们对自然和尊重的责任。
死亡的主题象征着漂白的珊瑚岛和突然熄灭的灯光。一旦熄灯，就没有更多的希望，也没有更多的祈祷。
通过“无声的祈祷”，人类为可持续性的大自然祈祷，但随后却用他们的破坏性行为做相反的事情。
“祷告变成了无用的吟唱。我想传达一个信息，即祈祷需要后续行动。拯救自然，需要人们切实的行动。”
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编辑丨XIN
排版丨短歌
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