在参与电影制作的职位中，“武术指导”显得十分特殊。
“武术”是一个典型的中国词汇，它为“武侠小说”、“武侠电影”搭建起了最基础的实践框架。影片中的“功夫”不仅成就了香港电影近半个世纪的辉煌，将这种独特的技艺传向世界，更把“香港式”的江湖义理、市井烟火，用拳脚刀枪打入了每个观众的心中。引得无数少年争相模仿的一招一式，其实都出自幕后英雄——武术指导。
武术指导有很强的专业性，一般本身就有武术或者戏曲功底。少数功夫世家子弟是自幼习武，大部分则都出身于京剧学校。武术指导的起源是“龙虎武师”，主要指粤剧等戏剧行当中专门负责武打戏份的“武行”。1960年代开始，随着邵氏等武侠电影的兴起，这些拳师们开始离开梨园，走入影棚。武指圈著名的“七小福”，就产生于这个时期。
“七小福”合照
《七小福》是一出京剧的名称，在一次表演中，元龙（洪金宝）、元楼（成龙）、元彪、元奎、元华、元武、元泰7人担任主角，登台后大获成功。他们的师傅于占元便从此组建了名为“七小福”的戏班。
于占元
于占元是1940年在上海负有盛名的京剧大家，在移居香港后开办了“中国戏剧研究学院”。由于当时梨园还未被电影所取代，因此他培养弟子，主要还是让他们学习京剧。从“七小福”的阵容来看，这个学校简直可以称得上是武术指导们的“黄埔军校”。袁和平、袁祥仁、元秋、元红等，都是于占元的学生。
由于于占元的女儿于素秋是60年代香港大红大紫的武侠片女星，于占元也常在影片中担任武师，所以“七小福”就有了参与电影拍摄的机会。虽然现在提起这些人，各个都是鼎鼎大名，但在当时，他们扮演的往往是龙套角色。
于素秋
由于当时的电影特效水平不高，龙虎武师们用的都是从小学到的真功夫。但是，他们在电影中不仅戏份有限，还经常被主角打到浑身是伤。惠红英、曾志伟等都曾在电影中扮演过这样的角色，惠红英还曾被打到盲肠破裂。可以说，由于电影题材的局限，最初的“武术指导”地位是十分低下的。
截图来自《有一种电影叫香港》
以胡金铨为代表，优秀的武侠电影的逐渐走向繁盛，70年代则更加多元化。刘家良创立了刘家班，洪金宝和袁和平也独立门户创建了洪家班和袁家班，再到成龙于1979年始创成家班，香港动作电影进入了黄金年代。“武术指导”开始掌握更多的主动权，可以说是他们搭建起了此后动作片的发展方向。
随着电影内容和形式的发展，武术也不再局限在传统的题材中，衍生出的“动作片”逐渐成为主流。与有板有眼的清晰招法相比，动作片的表演加入了更多的现代因素。“武术指导”的名称也改为了“动作指导”或“动作设计”。
在《黑客帝国》的片尾字幕中，袁和平的职位名还是“功夫舞蹈设计”。
香港金像奖从第2届起，增设最佳动作指导奖，后改名为最佳动作设计奖；台湾金马奖从第29届起颁予最佳武术指导，第30届起更名为最佳动作指导。迄今为止，金像奖共颁发了34个最佳动作设计奖，金马则是24个。由于金鸡奖没有这个奖项，所以仅统计金像奖和金马奖的获奖次数，从作品和风格出发，盘点华语影坛的“动作之王”。
获奖次数：6次
代表作：《卧虎藏龙》、《黑客帝国》、《精武英雄》、《杀死比尔》、《一代宗师》等。
袁和平可以称得上是武指届的泰山北斗。自幼随父习武，早年在香港当临时演员和武师。1970年在《疯狂杀手》的制作中第一次独当一面，担任武术指导。《蛇形刁手》是他的成名作，但真正让袁和平名声大噪的是1999年受好莱坞之邀，出任《黑客帝国》的动作指导。
这部影片中的“子弹时间”已成为动作片的标志场面，基努·里维斯下腰躲避子弹的慢镜头也早已是影史上极其经典的一幕。“黑客帝国”系列的成功证明袁和平没有对过于“现代”的内容产生水土不服，也显示了他优秀的转化能力。
《黑客帝国》剧照
这个动作实际是毯子功之一的“旋子转体”的变体。“旋子转体”具有较强的表演性，常见的躺在地上借助腰背力量旋转腿部，或者站立旋转上半身及手臂都属于这项功夫。与传统的快速、华丽不同，袁和平让基努·里维斯大幅度后仰，克服重力的夸张动作和360度的慢速镜头表现出了时间上的紧迫感，让人观看时不觉屏住呼吸。
《卧虎藏龙》剧照
袁和平的设计风格硬朗，注重招式，所谓的“拳拳到肉”亦是其招牌。昆汀看了《精武英雄》几十遍，深深为袁和平所折服，这才有了《杀死比尔》中的花样死法大示范。袁和平的厉害之处在于并非只有“硬桥硬马”，《卧虎藏龙》中无限暧昧的竹林斗剑、《一代宗师》的优雅精巧，不仅清晰流畅，更体现出了不同导演的特色。“天下第一武指”当之无愧。
获奖次数：7次
代表作：《A计划》、《A计划续集》、《警察故事》等。
继李小龙之后，国际影坛最为知名的功夫明星。2017年，成龙荣膺奥斯卡金像奖荣誉奖。《尖峰时刻》等经典的好莱坞影片让Jackie Chen成为了“功夫”的代名词。大哥在港内、国内的声望亦无需多言。至今他还保持着7项金像奖最佳武术指导的纪录。
除个人获奖外，成家班作为武术设计的获奖次亦多达7次。“劳模”成龙，果然所言不虚。大卡司、大场面、大制作，还有惊心动魄的大特技，成龙及成家班提高了武侠动作片的制作成本和水准，逐渐形成了一套“成龙”式的动作片审美。
成龙与成家班
成龙是京剧武行出身，因此很注重场面的设计。同时身法动作都很灵活，每个角落、任意物件，都可以成为他设计动作的关键。
在《A计划续集》中，成龙与林威的手被拷在了一起，二人需要互相配合躲避海盗。时有意见不一，互相妨碍的桥段，不仅险象不断，还妙趣横生。兼顾了动作的观赏性与趣味性，丝毫不会让人感到厌倦。这也是成龙的功夫电影备受喜爱的重要原因。
《A计划续集》剧照
获奖次数：7次
代表作：《杀破狼》、《刀锋战士2》、《千机变》等。
甄子丹曾是袁家班的成员之一，沿袭了袁和平的硬朗风格，又常点到为止，于动静之间营造出一种张力。“叶问”系列展示了他既注重功夫自身的严谨，也重实战的特点。“咏春”的战斗力和书卷气都被很好地表现了出来。
甄子丹的动作设计是《刀锋战士2》票房成功的强有力保证，同时他也是近几年最受好莱坞欢迎的华人动作明星之一。在《星球大战外传：侠盗一号》、《极限特工3：终极回归》等大片中，亦有不俗表现。
获奖次数：8次
代表作：《英雄本色》、《2046》、《刺客聂隐娘》、《湄公河行动》等。
与其他几位相比，董玮似乎并不是那么有名。生于上海，4岁移居香港学京剧，擅长北派武功，并谙咏春拳术。 1965年开始从影，16岁转当龙虎武师，经常做替身。后来他到台湾发展，很快便升任武术指导。电视成名作《英雄出少年》中，他饰演的方世玉大获好评，甚得当时观众的喜爱。
《英雄本色》可以说是香港电影黄金时代的巅峰之作。不仅两岸三地为之疯狂，日本、韩国也深陷于周润发、张国荣的魅力之中。高中生们模仿着他们的发型、动作，甚至能够背得出经典台词，用粤语模唱主题曲。许文强在饭店替大哥报仇的一幕，虽然没有特别复杂的动作，但对人物性格的表现相当突出。
《英雄本色》片段
和女人调笑，这是周润发的潇洒风姿；一手扶腰，一手藏枪，对于即将到来的大战，不仅不怕，还做好了周全的计划。虽然用枪少了些肉搏往来的刺激，但这个桥段很好地反映出了董玮的特色：非常强调动作及故事合一。
这些年董玮基本已经隐退幕后，但作为武术指导，他在两岸三地的动作片中依然独树一帜。尤其是香港回归，两岸交往日益增多，加之电影市场的繁荣，大陆的许多“大片”都由董玮担任动作指导，比如《英雄》、《画皮》、《墨攻》等。2016年《湄公河行动》票房超过10亿，其中出色的动作场面也是出自董玮之手。
获奖次数：5次
代表作：《叶问》、《东邪西毒》、《功夫》等。
与同门师弟成龙的幽默灵活相比，洪金宝的动作凶狠有力，不花哨。在香港功夫片的黄金时代，洪金宝领衔的洪家班以气势磅礴的群戏为独特的风格，设计出了不少经典的大型动作场面。
获奖次数：5次
代表作：《新龙门客栈》、《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之大圣娶亲 》等。
风格飘逸潇洒，善于设计凌空的“轻功”动作。被赞“和舞蹈一样美”。因此古装是其擅长。善用中、远镜拍摄连续的动作场面。但不足之处是优美之余不够清晰，时间太长的话容易令人厌倦。
《新龙门客栈》中林青霞、张曼玉的动作都是由替身完成的，只有少数亮相镜头由本人完成，但呈现出的效果却十分连贯、优美，可见移形换影之术炉火纯青。
《新龙门客栈》剧照
获奖次数：4次
代表作：《方世玉》、《新少林寺》、《X战警》、《赌圣》等。
身为“七小福”之一的元奎为人低调，但一手捧红了许多著名的武打明星，比如杨紫琼。1998年进入好莱坞，为《轰天炮4》设计动作场面，随后主要在好莱坞发展。
获奖次数：3次
代表作：《醉拳2》、《七剑》等。
刘家良是正宗的黄飞鸿传人。其父刘湛是黄飞鸿的徒弟林世荣，也就是“猪肉荣”洪拳的嫡传弟子。他本人精通洪拳和咏春，动作灵巧精悍，富有节奏感。虽然获奖次数不是很多，但被公认是香港武侠电影发展中一位影响重大的人物。
获奖次数：1次
代表作：《笑傲江湖》（电视剧）、《新龙门客栈》等。
“七小福”之一的元彬仅获奖1次，但提名次数多达7次。他的动作设计较像程小东，更为扎实伶俐，不足之处是略欠美感。
获奖次数：3次
代表作：《警察故事3：超级警察》、《红番区》等。
唐季礼的导演身份更加知名，他本人其实也并不会武术。但他确实担任了成龙的炸弹性作品《警察故事3》、《警察故事4》的动作设计。在拍摄《红番区》时，唐季礼要成龙在毫无保护措施下，从5楼高的顶楼往4楼阳台跳，为了说服他，唐季礼亲自示范跳了3次，成龙才跳。
《警察故事3：超级警察》 中抓直升机的戏，成龙在7楼高的天台，飞扑抓住直升机的下垂绳梯，一路吊在半空中带到火车顶上，直升机时速80公里，十分危险。据工作人员透露，当时成龙没配戴耳麦，完全听不到唐季礼的任何指示，唐季礼就这样让成龙一路被直升机吊在半空长达45分钟，因此在直升机降下后，成龙十分不爽，直接对唐季礼摆臭脸。
《警察故事3：超级警察》剧照
虽然这种执导方式引起了成龙的不满，但拍摄出的动作场景已然成为经典中的经典。1995年上映的《红番区》不仅成功进入内地电影市场，还创造了票房过亿的纪录，更（以配音片方式）成为首部在北美超过两千家主流影院同时上映的港产片，在美国创造了当时最卖座华语片的纪录。《红番区》的成功也为成龙进军好莱坞铺平了道路。
如果说“武术指导”极大地提高了电影中肢体的表现力和想象力，那么时代的发展无疑也逐渐给了他们更多发挥的空间。布景道具、后期制作水平的提高，加上他们的精心设计下，武术与现代环境产生了更多的关联。
如果说武林自有门派，那么时至今日，香港的武术指导也都已有了自己的标志风格。在他们的参与和努力下，香港的武侠、警匪、动作电影走向了世界，“动作指导”或“动作设计”也成为了类型影片的标配职位。如今，世界上许多不同的的格斗技艺都能够为动作指导们所用，拓展出花样繁多的武打特技场面。
可以说，武术指导是香港对世界影史的一大贡献。
他们不仅用一拳一脚把中国功夫打向了世界，还极大地扩充了肢体的美感，对人类极限的想象。如果不是“龙虎武师”们敢打敢拼，与时俱进，观众们就永远无缘欣赏到那些惊心动魄又独具美感的动作场面。电影发展至今，香港电影的未来可能还是离不开扎实又现代的动作表现，武术指导们依然大有可为。让我们一起期待他们再度开创一个新的黄金时代吧。
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