弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）是工艺美术运动（The Arts & Crafts Movement）美国派的主要代表人物，美国艺术文学院成员。赖特被誉为美国最伟大的建筑师之一，与瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）、勒·柯布西耶（Le Corbusier）、密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe）并称四大现代建筑大师。
赖特出生于1867年6月8日，师从摩天大楼之父、芝加哥学派（建筑）代表人路易斯·沙利文(Louis Sullivan），并成为著名建筑学派“田园学派”（Prairie School）的代表人物。他的代表作品包括流水别墅（Fallingwater）和世界顶级学府芝加哥大学内的罗比住宅（Robie House）。1959年，92岁的建筑大师赖特与世长辞，留给世人530座建成的作品。相较赖特的建筑设计，鲜为人知的，他也创造了许多经久不衰的平面设计作品。
本文经授权转自微信号 DSC设计罐头
独特的平面设计风格
莱特在进行创作，图片来自fschumacher.com
在赖特有机的、民主的新建筑设计理念中，平面设计有机地成长为他设计过程中的表达工具。
“Saguaro Forms and Cactus Flowers,” 1927
Frank Lloyd Wright art book cover design
© Pomegranate
赖特平面设计的主要品质是抽象与几何的结合。他考虑将正方形、三角形和圆形的主要几何形状（以及立方体、四面体和球体）作为解释自然的几何形式。他也称之为建筑的语法。赖特还对浮世绘（日本木版画）的“扁平化”构图着迷。作品的所有元素都被视为抽象的纯形式。
©FLW Foundation
赖特赞赏这些设计构成和哲学表达。他将自然界中的基本特征转化为一种模式，从而产生了新的设计形式。他还开发了一种设计特性来调节他使用的几何系统——他称之为反射。反射是对设计的自发干预，通常将对称性与不对称性混合在一起。从模式中消除了静态可预测性，并使其摆脱了平庸。
赖特鲜为人知的平面设计作品追溯赖特平面设计的灵感和独特风格，会惊讶于他的作品跨越了包豪斯、日本主义、工艺美术和德式风格等美学运动。
以下为赖特为杂志《城镇与乡村》设计的封面（1937年7月）。
©FLW Foundation
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赖特使用黑红色墨水构成平衡变化的几何图形。由荷兰桑特波特CA Mees出版，且所有Wrightnummers（1925年10月至1926年4月）都使用了这种包装纸设计。
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赖特为艾弗里·库恩利剧院 (Avery Coonley playhouse) 创作的《金德交响曲》（1912年），奥弗涅出版社 (Auvergne Press)的扉页设计作品。
除此以外，赖特对自然的欣赏也能反映在他的建筑相关平面设计作品中。
赖特为理查兹公司建造的美国系统建筑 ©FLW Foundation
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上图为中途花园宣传手册的概念草图。底部是宣传册的封面：Midway Gardens（芝加哥：The MidwayGardens Co.，nd）这本罕见的宣传小册子描述了设施及其景点，并附有顾客享受国际化氛围的照片。
赖特平面设计理念在建筑作品的表现赖特既是一位实验性的平面设计师，更是一位开创性的建筑师。赖特在平面设计中表达的“几何”、“自然”也能反映在其建筑作品中，他大胆改造了房屋的规划，使建筑空间更自由，更活力，更开放，也改变了美国现代建筑发展的进程。
赖特表达：“我们的建筑如果有生命力，就应该反映更为生动的人们的状况。建筑是人本性更高层次的表达形式。因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代，地域和人的最忠实的记录。”
2019年，流水别墅和古根海姆博物馆等八座20世纪初的建筑作品被列入世界遗产名录。这八座新晋世界遗产中，无论是亲近自然的“草原式住宅”，还是朴实经济的“美国风住宅”都反应赖特一直强调的“道法自然”、“因地制宜”、“以人为本”的设计理念。
Falling Water 流水别墅
© Photo by Library of Congress
作为国家历史地标建筑作品，流水别墅重新定义了人、建筑和建筑之间的关系。房子的设计与瀑布本身结合起来，创造人与自然的和谐。
© The Frank Lloyd Wright Foundation
从其大胆的悬臂到角落窗户的细节和瀑布不断的声音，流水是人与建筑与自然和谐相处的物质和精神产物。
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