1989年，第8届香港电影金像奖在香港文化中心大剧院如期举办，本届金像奖与之前不同的是重要奖项得奖的没一部是去年票房前十的影片，这种情况实属罕见。
被誉为最会拍女人戏的关锦鹏执导的《胭脂扣》在获得10项提名的情况下，最终拿下最佳影片、最佳导演、最佳女主角在内的6个奖项，制霸该届金像奖。该片以"人鬼恋"包装了一段华丽的历史，如花与十二少的惊世绝恋也被诠释得可歌可泣，关锦鹏至此展现出对于女性心理超强的把握能力令人赞叹。
洪金宝通过饰演其师傅于占元创建"七小福"戏班种种往事的电影《七小福》第二次夺得影帝头衔，由于基本是真实经历，而且又是饰演的他最熟悉敬爱的师傅，所以在片中洪金宝演技出色，人物刻画鲜明，整片剧情也完整有致、细节考究，夺得影帝实至名归。
梅艳芳凭借《胭脂扣》摘下影后桂冠，本片是她第一次出演影片女主角就获封影后，可谓是时也命也。本身就演技不俗，正好遇到如花这个很适合展现演技的角色，再加上关锦鹏对角色及剧情的精心打磨，多方面成就了梅艳芳这一荣誉。
《旺角卡门》贡献了张学友那个经典的"食屎啦你"表情包，他也凭借本片中饰演华仔小弟乌蝇的精彩表现夺得最佳男配角。片中他将一个做事冲动但又爱出风头的小混混表现得入木三分，演技已初窥门径。
李丽蕊凭借《学校风云》中的精彩表现获得最佳女配角，林岭东将黑社会入侵校园欺凌女学生，老师警察无能为力保护，最终女学生被迫堕落的社会现象写实的表现出来。主演袁洁莹演技爆发、表现出众，可惜不知道什么原因连女主角提名都没拿到，实属可惜。
最佳新人被吴大维夺得，对于他的印象主要是主持节目时语言幽默、风格独特，出演过多部影片，《今夜星光灿烂》让其在香港影坛崭露头角。
下面开始盘点1989年的香港影坛：
· 1. 赌神（导演: 王晶 主演: 周润发 / 刘德华 / 王祖贤 / 张敏 / 向华强 等）
发哥的又一经典角色，王晶开创的香港赌片新纪元，此片一出赌神高进名满天下，此后跟风者众多，但大多是烂片。
本片一反之前香港赌片中赌徒的形象，将赌技绝顶者神格化，成为正面形象受到大众追捧。发哥在电影中的潇洒举止、言谈身段，将赌神形象展现的是极具王者至尊风范，放眼华语影坛绝对不做第二人想。
发哥失忆时身上带有一点乡土味的小聪明，刘德华始终保持的一份童心，王祖贤青春靓丽加上俏皮性格，王晶将他们这些独特气质都放到影片里表现了出来，并对他们喜剧天分进行了充分的挖掘，整片出来后效果极佳。
本片并没有像之前赌片无穷尽的展示各种炫目赌技，而是讲从神降为低等人（失忆智商降低）再升格成神的故事，遭受挫折仍然坚忍奋斗最终恢复真身。影片剧情结构完整、人物形象鲜明，集结了亲情爱情兄弟情，枪战动作神赌技，最终成功打造出赌神高进这一香港影坛赌片中不可超越的品牌形象。
影片上映后拿下3629万票房，夺得当年香港票房冠军，影响力、口碑亦是绝顶，作为香港赌片新时代的开山抗鼎之作，引领了之后十几年香港赌片走向，不愧赌神之名。
· 2. 奇迹（导演: 成龙 主演: 成龙 / 梅艳芳 / 归亚蕾 / 柯俊雄 / 午马 ）
成龙自编自导自演的群星喜剧片，本片可谓是群星云集、卡司众多，翻拍自西片《一日贵妇》，故事虽然不是原创，但是进行了大刀阔斧的改动及本土化处理。
影片剧情幽默、笑点众多，妙趣横生的对比和环环相扣的情节，赋予了影片极高的娱乐性和幽默性。众多影星的加盟，不管是主角、配角甚至是只露一面的客串，都表现得相当出彩、演技在线，使影片的质量得到极大保证。
该片延续了成龙动作喜剧的风格，打斗场面及动作风格杂耍幽默，甚至还作出了许多突破。片中多个搞笑桥段让人捧腹大笑、忍俊不禁，"我的胃让你顶~~~"的梗构思巧妙，成龙戴礼帽的动作超帅、多次戏弄何探长笑点颇多等。值得一提饰演玫瑰夫人女儿的叶蕴仪漂亮可爱，本是当时香港影坛要力捧的清纯玉女偶像，前途一片光明，但结局实在可惜了。
影片拿到3403万的票房，本片在成龙风格的幽默搞笑的开头后，中间开始走温情感人路线，实属令人没想到，但整片立意很好，展现真善之美，可以说是一部商业性与文艺性兼备的作品。
· 3. 合家欢（导演: 高志森 主演: 许冠文 / 黄百鸣 / 许冠英 / 郑文雅 / 王祖贤 等）
许冠文、许冠英、黄百鸣三位搞笑明星的精彩联袂之作，依旧是展示社会底层小人物的悲喜人生，另外还着眼于大陆与香港思想观念、生活习惯的差异冲突。
许冠文是首次饰演大陆人的角色，虽通过其演技以及香港人对大陆人的印象塑造的雁归南这一形象有失真实，但基本上还是客观的。尤其是以大陆人的角度讽刺当时全民炒股现象以及香港人对97的疑虑恐惧都有很好的反思。
影片以喜剧的形式明讽暗刺了人们对金钱贪婪和富贵的向往，两地人们生活习惯的差异造成很多矛盾。影片是讽刺了许多大陆人坏习惯和落后思想，但也对香港人的市侩表现和拜金思维进行了挖苦，所以观看本片时不必太过敏感。
三位主要男性角色搞笑表演出色，女性演员美女众多，郑文雅、王祖贤、袁洁莹各个青春靓丽、颜值出众。网上流传的王祖贤空姐制服照片就是出自本片，堪称银幕上最漂亮的空姐也不为过。
本片上映后获得3124万的票房，小成本拿下如此的成绩收益率极高。本片之后带动了一批内地人到香港出洋相的电影，代表性的是郑裕玲的《表姐，你好嘢！》系列，周星驰也有角色是来自内地的例如《赌圣》等。
· 4. 阿郎的故事（导演: 杜琪峰 主演: 周润发 / 张艾嘉 / 黄坤玄 / 吴孟达 / 王天林）
杜琪峰执导，发哥主演的关于浪子回头的故事，张艾嘉饰演其妻子，黄坤玄饰演其儿子，各人在影片中的表演相当出彩，为观众奉献了一部关于'青春残酷物语'的经典电影。
影片故事是充满了戏剧张力的，发哥演技更是无可挑剔的。从最初的浪荡不羁玩命赛车甚至殴打怀孕的老婆，犯下大错受到惩罚，到最终为了儿子浪子回头、低头做人，甚至不要命，发哥将这个人物的转变表现的入木三分，充满人物张力。他和黄坤玄的父子情，充满了江湖味道，最终用生命燃烧作为结尾，让阿郎这个悲情人物成为香港影史上一个经典形象。
一个男人如果真正深爱一个女人，一定会近乎赌气地去搏击一次，去证明自己灵魂里永远燃烧着的火种，即便他已为人父、已然苍老、已然需要帮持；一个父亲如果真正深爱自己孩子，一定会为他改变自己、奋不顾身，去证明自己在孩子心中形象的完整，舐犊之情、拳拳之心，为了承诺勇往直前，哪怕付出生命。
片尾罗大佑的《你的样子》跟影片完美契合，将遗憾、希望然后又绝望的情感完全表达了出来。当年上映后获得3091万的票房，观众都被发哥在片中对爱情、亲情那种发自内心渴望所感动。最终赛车意外死亡、前妻带孩子回美国，通过这种方式化解了他们之间难以调和的矛盾，也以另类的方式给了观众想要的"大团圆"结局，这个结尾才对得起片名中的"故事"，而有区别与发哥之前的经典《秋天的童话》中的"童话"，因为现实是残酷的。
· 5. 至尊无上（导演: 王晶 主演: 谭咏麟 / 刘德华 / 陈玉莲 / 关之琳）
校长和华仔联袂之作，亦是王晶执导的赌片，并且还早于同年《赌神》上映，龙方在本片中同样饰演大反派。
作为王晶导演的第一部赌片，本片远比《赌神》要残酷的多，最终华仔及其女友关之琳惨死给本片披上浓厚的悲剧色彩，它侧重于展现兄弟间情义和男女爱恋在黑帮仇杀下的坎坷命运，为后来的《赌神》《赌侠》等一系列赌片的拍摄奠定了一个良好的口碑基础。
华仔在本片中的表现要比《赌神》中要出彩的多，但人们更多的是记住了刀仔而早已遗忘了本片中的亚蟹。与发哥在演技、气势上比当然是被压一头，但与校长搭戏则完全不逊色甚至超过。本片中的亚蟹是混混的形象，其个性就彰示了其悲惨的结局，尤其在明知是毒酒的情况下为救嫂子毅然饮下，人物张力十足，有不同于其他人饰演混混的独特魅力。
本片上映后获得2303万的票房，在《赌神》横空出世之前，是赌片少有的拿到的高票房，这一年的王晶可谓是风光十足，赌片在其手中开创出新的时代。
· 6. 新最佳拍档（导演: 刘家良 主演: 许冠杰 / 麦嘉 / 张国荣 / 利智 / 李元霸 ）
说实话本片是最差的一部《最佳拍档》影片，完全是狗尾续貂之作。虽然有了哥哥和利智加盟，但整片剧情散乱、笑点失败，刘家良毁了《最佳拍档》的招牌。
香港系列电影大多死于第4、5部，跟好莱坞动辄6、7部的系列电影相比就是创意逐渐匮乏，没有了新意。本片在新意上倒是有些突破，并且有关于兵马俑的展示，但无奈于导演实在不擅长这种类型电影，搞得动作不利、喜剧不喜的两败局面，剧情的混乱及细节的粗糙更是让一众名演员的表演很是尴尬，口碑失败。
对于大陆各种场景的一些展现，也完全是导演及编剧的个人YY，有别于现实，实在是一部涉及了太多地域主观意识的电影。剧情上更是有些低能，几个香港小偷被大陆公安抓了说要告到联合国，告公安干涉主权，实在让人无语；监狱中进行改造时喊得"向前看"也要被调侃为"向钱看"等等，实属歧视之心理在作怪。
当年上映后获得2003万的票房，想来观众大多冲着《最佳拍档》这个招牌以及哥哥加盟和对大陆的讽刺而去看的。时间是检验影片的最好标准，前四部还经常被人提起并且评分也不错，只有此片泯然于众片矣。
· 7. 英雄本色3：夕阳之歌（导演: 徐克 主演:周润发 / 梅艳芳 / 梁家辉 / 张可颐 / 时任三郎）
由于在拍摄英雄本色2时，徐克和吴宇森因创作理念上的分歧，最终十几年的友情决裂，开始分道扬镳，所以本片就由徐克根据自己的理念独立执导完成。
影片剧情及人物与前两部毫无关系，只是借用了《英雄本色》的名头。徐克把主要背景放到越共军政府独裁时期混乱的越南，通过周、梅、梁三人在乱世中的生死与共、爱恨情仇反映出即使是英雄在动荡的年代里也不能主宰自己的命运，小人物的命运唯有随着大时代的浪潮风雨摇坠！
本片也借用了梅艳芳的歌名，角色的重要性甚至高于发哥，其饰演的周英杰几乎是香港黑帮英雄片中最重要的女性角色，是一部大胆地逆转性别角色的英雄片。从片名也可以看出，英雄在大时代的背景下也已迟暮、日落夕阳。其实本片借《英雄本色》名头实属败笔，因为片名总有观众拿来与前两部比较，其实本片于它们是完全风格迥异，是部经典影片。
香港上映后拿下1847万的票房，作为《英雄本色》系列影片实属不高，不借《英雄本色》名气可能没有之前观感带入的话，票房可能再高点，但也有可能如《喋血街头》一样完全不被市场认可，谁又知道呢？
· 8. 喋血双雄（导演: 吴宇森 主演: 周润发 / 李修贤 / 叶倩文 / 曾江 / 朱江 ）
吴宇森携手发哥的又一热血枪战片，是吴宇森电影暴力美学的巅峰之作，此后其诸多影片都有本片的影子，亦是警匪片的一另类标杆。
发哥饰演的因误伤女歌星而内疚暗中照顾的杀手与李修贤饰演的充满正义但得不到理解的警察从不打不相识到相互理解、惺惺相惜、共同抗敌，这是吴宇森痴迷的男人间情谊的典范。片中众多经典枪战动作场面被众多好莱坞影片所模仿，亦邀请其去好莱坞拍戏，也就有了之后的《碟中谍2》、《断箭》、《变脸》等经典影片。
最后教堂决战时枪林弹雨中白鸽飞翔的场面让人终生难忘，至今仍有不少影片效仿致敬。本片中首次出现的白鸽是吴宇森之后电影中的重要元素，它象征了纯洁、和平，与极端的暴力形成鲜明对比，再加上在庄严肃穆的教堂里进行的无尽杀戮，使得暴力在形式上具有更加深刻复杂的内涵。
影片于1999年被美国《时代周刊》列为本世纪亚洲十大影片之一 。英国电影杂志《帝国》特别选出15年来15部最具影响力电影，《喋血双雄》为亚洲唯一一部入选，列第七。许多国际大导演都对这部影片推崇备至，例如马丁·斯科塞斯、昆汀·塔伦蒂诺、沃卓斯基姐妹等。小李子曾说过，如果吴宇森重拍这部电影找他当男主角，他不收片酬。
当年在香港上映时获得1825万的票房，稍逊于好友徐克的《英雄本色3》，但论口碑以及世界上的影响力是徐克电影远远比不上的，也为吴宇森不久后进军好莱坞铺好了康庄大道，就待那时一飞冲天、扬名海外。
· 9. 神勇飞虎霸王花（导演: 钱升玮 主演: 胡慧中 / 冯淬帆 / 吴君如 / 惠英红 / 罗美薇 ）
《霸王花》系列影片的第二部，88年的首部票房没有进入年度前十，但也有1600多万的票房，而且开启了霸王花的好口碑，89年就趁热打铁推出本片。
与以往聚焦男性警察的视角不同，本系列影片将女特警作为主要角色进行重点展示与飞虎队做对比，虽然定位喜剧片致使很多剧情细节不严谨，但作为新的题材电影还是获得很大的成功。
本片近90分钟的影片，前75分钟都是在搞笑，讲述霸王花和飞虎队各种拆台较量，编剧脑洞大开，制造笑料百出。后15分钟两队合作执行任务、解决战斗。所以整片看作一部另类"警察校园"题材喜剧片。男女演员里各有搞笑高手，女有吴君如、男有楼南光，是整部影片搞笑担当。
叶子楣那特殊身材确实不适合训练日常，成为所有人调侃的对象，也贡献了不少笑点。胡慧中、惠英红、罗美薇等也是青春靓丽，让观众大饱眼福。
影片上映后获得1815万的票房，超高的票房回报率也让电影公司坚定了拍摄更多续集的决心，并且跟风之作也不在少数，成就了香港影史上霸王花题材系列电影这一类别。
· 10. 富贵再三逼人（导演: 冼杞然 主演: 董骠 / 沈殿霞 / 李丽珍/ 陈奕诗 / 关佩琳 ）
骠叔这一家子跟意外之财是分不开了，作为《富贵逼人》系列的第三部，其实在剧情上已没有创新之意了，还是横财得而复失、失而复得的老套路。
影片剧情也延续第二部，人物基本也没变换，当然本部加重了在失去横财后家人的情感交流的表现，探讨了一家人最重要的亲情价值，温馨亲情方面增色不少。
剧情上有诸多漏洞，笑点也不如前两部，可能套路已被观众熟知，本片口碑上并不好。香港上映后获得1668万的票房，也能看出影片质量在走下坡路，靠着前作口碑能取得如此票房已属偶然。
追忆香港电影的黄金时代（1980年至今-年度票房前十）1988年篇
因疫情无法上映的大片（国内版）
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