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近日，女性题材电影《春潮》一上线就登上爱奇艺电影热播榜单、豆瓣实时热门电影榜单首位。
《春潮》的主演是被誉为“中国最好的女演员之一”的郝蕾。
文艺片女神、中国最好的女演员之一、教科书级别的演技——这样的郝蕾，却至今还没有拿影后，颇让人想不通。
所以，当这次郝蕾携女性题材电影《春潮》而来，就有人预测：这一次，应该给郝蕾一个影后奖杯了吧？
文中图片来自网络
《春潮》去年在第22届上海国际电影节首映，就获得了金爵奖最佳摄影奖、FIRST青年电影展“观众选择荣誉奖”，并入围大阪亚洲电影节主竞赛单元。
今年北京国际电影节与爱奇艺主办的春季在线影展上，《春潮》被评价为表现“中国式母女关系”佳作，今年最好的女性电影。
因为疫情影响，《春潮》放弃院线改为网播，在爱奇艺上线；一上线就登上爱奇艺电影热播榜单、豆瓣实时热门电影榜单首位。
既然大家对于郝蕾凭《春潮》拿影后这么期待，那我们就先说说这部电影吧。
《春潮》导演是杨荔钠，她擅长的是纪录片和独立电影。
杨荔钠导演的第一部纪录片作品《老头》，获得了日本山形国际纪录片电影节亚洲新浪潮优秀奖 、法国真实电影节评委会奖。
《春梦》、《春潮》、《春歌》是杨荔钠导演的女性三部曲作品。
第一部《春梦》（探讨中产阶级女性的内心世界）入围第42届鹿特丹国际电影节主竞赛单元，获得第37届香港国际电影节特别关注奖 。
第二部《春潮》则是探讨原生家庭：一家祖孙三代女性之间的中国式母女关系。
第三部《春歌》剧中正在创作中。
杨荔钠导演自我评价： “我不太敢说自己是一个女权主义者，但我可以说自己是一个女性主义关怀者。”
按照她的说法，《春潮》这部电影里面的女主角就是为郝蕾量身定制的。
老戏骨（香港金像奖4届最佳女配角得主）金燕玲扮演影片中的母亲纪明岚，她的人物设定就是很典型的那种强势的母亲，对生活不满，控制了女儿，接着还想控制外孙女；
郝蕾扮演的是社会新闻记者郭建波， 她是一个有良知，有社会责任感的记者，在母亲的强势控制下，活得压抑、妥协又沉默，但一直坚持着自己的新闻理想，很难得。
小演员曲隽希扮演郝蕾的女儿郭婉婷，这是一个可爱、机灵，经常语出惊人的孩子（杨荔钠导演在采访中谈到，小女孩的台词很多就是她自己女儿的原话），她是外婆和妈妈之间的调和剂。
《春潮》海报上讲：“你和你母亲的关系，决定了你和世界的关系”。
影片中的这个家庭里，只有三代女性角色，男性角色（郭建波的父亲和丈夫）是缺失的，但是他们又无处不在，因为他们是母亲纪明岚每天不断抱怨、不断控诉、不断发泄不满的缘由，而她的这些言辞，以及言辞所带来的伤害，都落在了郭建波身上。
几乎每一场母女俩共处一室的场景，都是母亲纪明岚在嘲笑、讽刺、谩骂，而郭建波沉默不语，她说：我被母亲惩罚了四十年。
母亲纪明岚不是一开始就是这样的母亲，她的不幸源于她嫁了一个不靠谱的老公，受尽了屈辱，以及为生活吃透了苦。
但是作为妻子和母亲，她是爱丈夫和女儿郭建波的，在困难年代，物质匮乏，她为了把有限的粮食省给丈夫和女儿吃，自己经常饿晕，几度想死。
但是母亲纪明岚坚强地活下来了，并且在那个不太能接受离婚的年代与丈夫离了婚，独自一个人把女儿郭建波拉扯大。
所以，母亲纪明岚变成了现在这样一个母亲，是因为她心里有太多的苦，太多的恨，太多的怨，又不懂得排解，就都发泄在了女儿郭建波身上。
金燕玲的演技真的很好，可以说是倾泻而出，有喷薄之势。
而郝蕾的演技也充分发挥出来了：她把郭建波对于母亲的理解和无奈，对于女儿的心疼和愧疚，对自己的无能为力……都表演出来了，真的是眉梢眼角、一举手一投足都是戏。
影片中，郝蕾坐在床头，用手紧紧握住仙人球，任仙人球的尖刺扎伤、扎疼自己的一幕，太让人心疼了。
也太人共鸣了：有些时候，心里的说不出来的苦楚和委屈，比手指的疼，更疼无数倍。
还有当母亲纪明岚病倒躺在病床上，不能说话了，郝蕾看着窗外说：“安静了世界就安静了。”
一向沉默的她，在这里有一段长长的内心独白。
那一刻，作为女儿的郭建波在努力寻求与自己的和解，与母亲的和解，与原生家庭给予的痛苦和解。
但是，影片并没有给我们一个母女相拥，进而抱头痛哭的所谓团圆结局，而是，依然还是郭建波一个人的独白。
郝蕾所扮演的郭建波的沉默，一方面来自于母亲纪明岚，面对一个这样的母亲，郭建波是没有安全感的，是不愿意开口说话的。
而作为一个有社会责任感的新闻工作者，她同情被性侵的儿童，掌掴儿童性侵案教师；她与艾滋病的病人们同吃同住；她同情所有她遇到的、看到的弱势群体和他们的遭遇。
可是，她的努力，很多时候，换来的也只是让自己更加沉默。
这样的郭建波，这样的郝蕾，是让人心疼的。
好在郭建波还有一个可爱的女儿郭婉婷，这是一个多么好的孩子，乐观、积极、正向，
还懂得幽默，她劝解妈妈的话也有意思：你俩八字不合。
郭建波意识到了女儿的成长问题：父爱的缺失、母爱的苍白（一个沉默的母亲无法给予孩子正常的母爱）、外婆的严苛和控制……
所以女儿郭婉婷的懂事、早熟和善于察言观色，是不正常的，不是她这个年龄阶段的孩子应该有的，她也羡慕别人家的正常家庭氛围。
所以，一向沉默的郭建波的爆发，第一次爆发，不是为了自己，而是为了女儿，她害怕女儿变成了第二个自己这样的、不快乐的人。
正如杨荔钠导演所说：我不是一个好女儿，但我努力做一个好母亲。
母亲那一代人无法意识并解决的原生家庭的问题，在我们这一代手上来解决。
《春潮》涌动，春天的潮水是温暖的，温柔的，温和的，当我们看到了问题，就会努力去解决问题：例如原生家庭氛围对孩子的影响，例如女性的生存困境，例如母女之间的沟通对话……
虽然很难，但是，这个世界一直在慢慢地，一点一点地释放着对于女性的善意。
而郝蕾这样的好演员，她的演技，她的付出，是应该被看见，被肯定和鼓励的，我们保持期待。
而与女神归来的同时，其红尘往事又被提起。
一、上海弄堂的娘娘孙俪和北方胡同的女神郝蕾
郝蕾像京剧，见沧桑，见凝重，见激越，有一种仪式感，更适合舞台而不是生活。
孙俪像越剧，见清丽，见婉转，见玲珑，更能融入生活，鲜活灵动，日子常过常新。
孙俪的演艺重心主要在电视剧：凭《玉观音》引起关注后，在电视剧领域拿下了7座视后奖杯（金鹰奖最佳女演员2座《玉观音》《辣妈正传》；金鹰奖最具人气女演员2座《玉观音》《辣妈正传》；白玉兰最佳女主角2座《辣妈正传》《芈月传》；飞天奖优秀女演员1座《那时花开月正圆》）
无论在王安忆的笔下，还是张爱玲的笔下，还是陈丹燕的笔下，上海弄堂里走出来的陋室明娟，都是娇且媚的，有一种吴侬软语的绵绵情致。
从这一点上来看，孙俪不像上海弄堂女儿，但是说到上海女子的冷静、务实和周全，孙俪绝对是其中典范。
郝蕾的演艺重心偏电影，在话剧和电视剧领域也有代表作。
至于奖项，也不少（第7届FIRST青年电影展最受青年瞩目华语电影女演员《浮城谜事 》，青年电影手册年度华语十佳影片年度女主角《浮城谜事 》，南方人物周刊中国魅力人物性情之魅 ，年度风尚盛典风尚人物奖，《时尚健康》粉红丝带运动推广大使，ChinaBeauty Week中国最美五十人……）
个人挺喜欢郝蕾在电视剧《十七岁不哭》里的样子（搭档的是李晨）
相比于上海女子，北京（或者说北方）女子则有着一种不管不顾的不羁和傲气，例如王菲，例如李小冉，再例如郝蕾。
不是故意要把孙俪和郝蕾放在一起比较，这两位都是认真演戏的，有演技的好演员。
把她们俩联系起来的，是一个男人，她们俩都爱上（爱过）了的一个男人——邓超。
二、郝蕾与邓超
郝蕾和邓超走到一起是缘起古装历史情感剧《少年天子》。
邓超是男主角，年少即位的顺治帝，隐忍、内敛、情深；郝蕾是女主角，顺治的皇后，后被降为静妃，痴情、深情、倔强。
无论是饰演一个年少得宠的皇后，还是失爱被逐的妃子，郝蕾的气场依然是透过电视屏幕不断飞扬出来，那时候的邓超根本不算是能接得住，倒是太皇太后潘虹的气场能与之对等。
《少年天子》里郝蕾眉梢眼角都是戏，最喜欢看她的嘴角，微微轻扬也动情。
或许对于郝蕾和邓超这样的、同样骨子里傲气的人，唯有势均力敌的爱情，才能让他们真正彼此心折，两个人互相被对方所吸引，自然而然走到了一起。
郝蕾爱得投入，所以与邓超分手后，伤得不轻。传言说，郝蕾一度抑郁和恍惚到希望通过自杀来解脱自己。
两人再次正面遭逢，是在2017年的上海电影节上，组委会如果说不是故意的，广大吃瓜群众们一定不会同意：
因为组委会安排了郝蕾担任电影节的评委和影帝奖的颁奖嘉宾，而邓超是影帝奖提名者。
在颁奖礼上，郝蕾不仅亲口念出了邓超的名字，还差一点亲手颁奖给邓超。
按照套路，接下来两个人应该是互相给对方一个“抱抱”，但是没有，吃瓜群众们只看到了郝蕾给段奕宏颁发奖杯并拥抱，还颁奖给郭涛，站在正中间的邓超生生被错过了。
好吧，尽管没有拥抱，两人相视一笑的情景还是挺让人感慨的。
郝蕾因为其气质和率真个性，自带文艺光环。
当初被《颐和园》选中，她是拒绝的，当时在她心里，爱情比所有其他的一切都重要，甚至比她钟爱的演戏更重要。
郝蕾是四百多位演员里，唯一拒绝余虹这个角色的。
但是导演娄烨很坚持，认定了这个角色就是非郝蕾不可。
剧组真的就一直在等郝蕾，拍《颐和园》时，邓超和郝蕾几乎已经分手。
郝蕾的性格是那种，不轻易妥协，不假装，爱就是爱了，在爱情里可以为了爱邓超而放弃一起，但是一旦两个人不相爱了，就是宁可再痛苦难受，再抑郁心伤，也绝不拖泥带水，转身就走，典型的北方女子的干吧利落脆。
郝蕾用自己证明了——爱情可以是低到尘埃里还要开出花来的卑微，也可以是自此天涯不相问的骄傲。
多年以后，郝蕾坦承：“我从来没有那样爱过一个人”。
当年与邓超的这一段情，是郝蕾生命中最惊心动魄的爱情。
“惊心动魄”四个字足以说明一切，至于两个人到底是因为郝蕾不顾邓超反对坚持要演《颐和园》，还是因为两个人三观不合适，都已经不重要了。
太多的爱情，相爱的时候你侬我侬，以为誓言可以牵住人心，最后才发现，被困在感情里出不来的，原来是自己。
邓超和孙俪结婚时，郝蕾送上祝福是：“福临，幸福，快乐！”
这六个字，尤其是“福临”两个字，看得人无限唏嘘……
“山林不向四季起誓，荣枯随缘；海洋不需对沙岸承诺，遇合尽兴。”
爱过，已是最好的难得，如今云淡风轻，风在林间，雨在潇潇，当年满心爱意环绕的情郎，已是别人的好丈夫，而自己也早已经历过嫁作他人妇，各自收获了各自的圆满。
后来的郝蕾，早已经不是静妃那样的激烈，更像是她在《黄金时代》里所扮演的丁玲，阅历和沧桑赋予她一种别样的性感，就像她演过的《柔软》，再度嫁人并生下双胞胎儿子的郝蕾，刚硬的一面渐渐融容成了一种柔软。
去年11月，郝蕾离婚的消息爆出，这个至情至性的烈性女子，情感之路真是走得格外艰辛，让人心疼。
但作为演员的郝蕾在电影创作上的脚步没有停滞，反而因为人生的阅历更多了一层对生活的清醒自知。
所以当被问到“为什么女性电影故事都那么苦？”
郝蕾说，生活中比这个还苦。
这种体会，很真实，很郝蕾。
三、孙俪与邓超
邓超和孙俪走到一起是结缘于电视剧《幸福像花儿一样》，同样一个是男主角，一个是女主角。
白杨大概是最接近邓超性格本色的一个角色，就像孙俪所说的：邓超就是个还没长大的、爱玩爱闹的孩子。
熟悉邓超的人都说，邓超这样的男人，不容易收服，但是孙俪做到了，也许她所爱的邓超，恰恰是他肯在自己面前，暴露万般不羁与强大之下的那一点脆弱和幼稚，那些只有在爱情里才能以显现的真纯。
这一对，同样是棋逢对手，彼此坦诚，不玩套路，接受对方最好的一面，也接受对方明星光环下的那些灼热和冰冷。
所以才能让从小在单亲家庭里长大，对于婚姻原本并不那么有信心的孙俪，相信了两个人可以长久走下去，不是因为迁就，不是因为妥协，而是真正找到了一种相处的最好的方式。
所以才有了如今的美满，夫妇俩儿女双全，一起拍电影，闲暇时大概就是上海人讲的“吃一盅女儿红，盘子里有月饼，窗外有月光，多少欢喜。”
孙俪是真正的上海弄堂里走出来的女子，但是在她身上看不到上海小姑娘被娇养着的那种慵懒和甜腻，她更多的是敬业，是恬淡，是务实，是清冷，如今更是清冷到写得一手好佛经。
真正让孙俪大红的《甄嬛传》。
有人欣赏甄嬛初初进宫时的伶俐和娇软，以及一份难得的清醒洞明，也有人欣赏她后期再度入宫时为了报复而展现的铁腕与决绝。
这些都只是戏里的孙俪，真实生活中，她低调、安稳、会过日子，不会让自己和家人置于慌乱之中。
《幸福像花儿一样》里面的杜鹃也是很接近孙俪本色的角色设置，孙俪原本的职业就是跳舞。
孙俪成名后，很多人搜出了她当年在《情深深雨蒙蒙》里面给依萍小姐赵薇伴舞的剧照，那时的孙俪并没有料到自己会成为一个演员，她只是迫于生计去跳舞，去拍广告，去挣钱，养活自己和与自己相依为命的失婚妈妈。
如今的孙俪更像她所扮演的芈月，把命运真正掌控在自己手里，是一个“超能女人”（话说大江南北多少人是因为这个广告而记住了孙俪啊）。
所以孙俪在采访中说，她相信自己的生活就是从黑暗走向光明。
这条路很不容易，但是她做到了，她的法宝就是——自愈，很少记得别人对自己的不好，多多记得别人对自己的好。
都说对于不好的事情，愚者不忘，智者不提，仁者不记。
每个人都会遇到困惑、波折和坎坷，没有什么是不可能发生的，发生了又怎么样呢？走过去之后，就会发现，其实没有什么，没有什么值得憎恨和报复，没有什么值得花费时间和精力去刻意。
往事如云烟散，天空会有清亮、透彻。
也许是因为这样的了悟，孙俪现在和当年抛弃自己和母亲的父亲一家和好了，对于同父异母的妹妹也很是亲密，至于成长这一路上遇到的那些人和事，对于娘娘而言，那都不是事。
四、感情的事，真的很难讲。
现在这个时代，真的很难再有一次恋爱就成就婚姻，然后一生携手到白头。
但是每一场美好的爱情，谁不是奔着天长地久而倾心投入的，谁不曾尽力和用力，爱到情浓时，连语言都舍弃，两人之间，只有情意缱绻。
一段关系的结束，每个人都有再开启一段关系的权力，只是无论是戏里的爱情，还是现实生活中的爱情，都在揭示一个道理：爱情，来不得半点勉强和刻意。
想要因为相爱而去改变一个人，基本上是不可能的。
所以如果爱一个人，就爱他/她本来的样子，完整的他/她，爱他/她的担当也爱他的幼稚，爱他/她的激烈也爱他的内敛，爱他/她的全心付出的勇敢也爱他/她的有所保留的忐忑。
这个道理，孙俪懂，郝蕾懂，邓超曾经不懂，现在，应该也懂了吧。
至于幸福，每个人对于幸福的理解都不一样，孙俪娘娘有属于她的幸福，女神郝蕾也有，祝福她们。
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