老故事就是经典，每一句台词都能让人有所回味，当一部剧达到顶峰，就没有创新余地了。勉强创新只能是退步，你说84版射雕英雄传经典不？李云龙拍的亮剑经典不？第一步大宅门经典不，可以说每一步剧都是非常好看的，反之后面翻拍的几部剧多多少少都差那么点意思，所以同理阿，茶馆也不例外。外行看热闹，内行看门道。个人说当一部剧达到顶峰，就没有创新余地了。勉强创新只能是退步。
咱们就说人艺版的茶馆真是太经典了，看过的人都说好，顶呱呱几乎无法超越，王利发那精明圆滑脆爽又带点小市民小奴才的那劲儿，真是把一个地位低微混迹市井的小老板演活了。无论是电视剧版的陈宝国还是70周年版的，都没这个劲儿，因为大家都见过老版的高光时刻了，脑袋里已经先入为主，另外陈宝国版的就像是财主家的少爷去体验生活的，跟白景琦一个模子出来的感觉。
说破大天我还是更喜欢电影版茶馆，老电影里每个角色，每场故事，都能让人觉着，那就是那个时候的老北京味儿，能把你拉入到当时那个情景里，每个人物在不同时期的心里状态变化，都及其鲜明，看完一场电影，就仿佛真的走完了这一生，就好像自己也跟着电影人物走了一遭，随着电影的落幕，我的心也随着迟暮，这样的经典才是景点，经典我会一刷，二刷，三刷，每次都有不同感受，反之的话，看一遍也就过去了。
之前老版本的茶馆里面的演员，大部分都是有旧社会的经历或者是家里的老辈人是经历过旧社会，老一辈人吃过苦，更能感同身受，举手投足都渗透着感情，有那个阅历和经历，再加上他们那一代艺术家对待艺术精益求精，所以，作品堪称完美，再加上以前演戏都是提前去体验人物角色，去体验生活，演员自然演的真实，接地气，比如拍红楼梦时候，人家提前还办个学习班，剧组人员一起跟着适应好几个月，现在主要是靠表演，根本不会去也没机会去体验角色的生活，根本演不出人物的感觉，内心戏更没有，只能流于表面形式，触及不到人物的灵魂。
其中有一段镜头，秦二爷把那对母女轰出去那段，细节处理不太好，无奈迫不得已的心酸没演出来，倒是狠心为富不仁表演的惟妙惟肖，说真的如果不是秦二爷后面那一段话，我当时的感觉就是这个秦二爷真不是个好东西。拍到后面，我理解秦二爷把那对母女轰出去只是因为秦二爷的阶级立场不能够理解母女的为难和无助罢了，这就是细节处理不到影响观众对人物和情节的理解吧，这样的情节说实话还挺多的。
老版电影《茶馆》我觉得人人都演的很到位，人物个性十足，活灵活现演员们都用心融入了各自的角色中，特别是童超老师演的庞太监，那一句:我要活的，那狰狞猥琐能把人吓晕的表情，深深地刻在脑海里，那个猥琐劲一下就出来了。只能说演员们演绎的好，老舍先生写的更好，是值得多次重看的佳作。
但是呢一千个人心中有一千个哈姆雷特，千人千面一颗心，每一个演员的出演这种历史经典剧，都是已经是二次创作啦，他们和第一代人艺人经历能一样吗？他们对人物的内心揣摩肯定也不一样，就像老电影茶馆当年都是什么年代出生的人在看，现在一帮小年轻更看不出忆苦思甜的味道了。
有句话怎么说的来着，以前的茶馆是生活，您觉得像，那是真的，没在都在经历的事而已。
现在的茶馆是艺术，故事情节得靠演，您觉得不像，那毕竟是演的阿。
因为以前拍的太经典了，让后边的人没法演。只能高山仰止摩拜不已，经典为什么叫经典，就是说前无古人，后无来者。后来的人演的像也不是，不像也不是，只能说众口难调，不过总体来说还是不错的。
影版茶馆真的可以说是中国最好的电影了，还能城南旧事也不错。最早的西游记、水浒、三国演义、红楼梦一样，第一版电视剧在大家心里面烙下的烙印是深刻的，无法忘记，脑袋里印象已经有了，所以后面再翻拍都感觉差强人意，老艺术家的水准无法超越，就跟谈对象一样，初恋给人印象总是最深的，也许她他也有缺点，但是她是你的第一位，那种感觉后来的人谁也比不了的。
茶馆阿茶馆老舍先生的经典茶馆，这种大戏已经印在脑子里，任何二次创作都会带来巨大争议，其实也怪不了任何人，谁让人家是经典呢，不能说人家演的不好，也不能说拉胯，只能说当年的茶馆太经典。
人说说他看过05版的，就觉得一代不如一代，放心，再过了三五年再拍，我敢说还不如现在这部剧，你信不。
还是82电影版的更经典，每一个角色都是鲜活的，几乎没有表演的痕迹！让人觉得演员就是剧中人！这才是经典，这才是绝活，能让人称赞的经典。
观众的感官不一样了，环境不一样了，那种苦日子离我们越来越远了，只能回味，再也找不到那种感觉了，以前老版的演员自然生动，旧社会就应该是这样的味。现在的只能演，有点做作。以后的更没法演，只能想象。一代不如一代，是必然规律。
经典，只能追赶，难以超越。红楼梦就是例证，前几天刚刷了一遍。
一出戏不能永不落幕，推陈出新才有出路。
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