1988年12月, “年度青春大对抗”节目因“小虎队”的三个男生引起收视轰动。

此时小虎队出道不过五个月。

飞碟唱片公司看中他们的潜力,果断将其签下,吴奇隆、苏有朋、陈志朋便从开丽的节目助理变成了飞碟唱片公司的旗下艺人。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(1)

在飞碟唱片公司的培植下,仅在1989年一年间,三个各有特点的俊俏男生收获粉丝无数,大有横扫娱乐圈之势。

但这离他们成为男子偶像天团尚有一步之遥。

这一步说大不大,说小不小。

有脍炙人口的作品就跨过去了。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(2)

李子恒接到做小虎队的任务那年32岁,在唱片界做了十年,最常合作的是姜育恒,还有王杰、蔡兴娟这些歌手。

为了纪念俩人的友谊,姜育恒曾做过一张专辑《两个永恒》,里面的词曲都由李子恒创作。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(3)

李子恒写的都是成年人的生活与心事。

眷恋温柔的男人:“最后这一个冬季,就该收拾热情的过去,不要再缱绻北风里。冰冷的双手,也是最后的温柔。”(姜育恒《最后的温柔》/词李子恒)

独来独往的浪子:“总是如此寂寞地飞过寂寞的浪潮,从不后悔做个叛逆的笼鸟,但是寂寞难逃,天天飞在风里燃烧。”(王杰《寂寞之鸽》/词李子恒)

悲叹人世的女人:“星星一眨眼,人间数十寒暑,转眼像云烟像云烟。像那浮云一片,诉说岁月的延绵。”(蔡兴娟《星星知我心》/词曲李子恒)

写《星星知我心》的时候,老板先写词,让李子恒作曲,最后老板写不下去了,全部丢给他。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(4)

他把《星星知我心》的剧本找来看,一遍遍在脑海中想情节,然后把歌词和旋律写出来。

不过最后作词署的名字既不是老板也不是李子恒。

他没有要求一定要署名,大概也觉得无所谓吧。

这是一份工作,最重要是做好它。

就像接到做小虎队的工作,他也不知道公司为什么会有这样的决定,从年龄到词曲风格都不合适,即使现在李子恒也没想通。

但是要尽力去做,做了以后再来看到底合不合适。

作为一个专业的制作人,他当然知道不能要歌手配合他的音乐,那是完全错误的。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(5)

“编剧很厉害,但不能说编一个我自己觉得很厉害但是演员不会演的戏,那这个戏就没办法演了。”

设计角色要适合演员本身,制作音乐要符合歌手气质。

面对三个十几岁的清新少年,李子恒首先要在心理上做转换,假想自己是18岁,会是什么样的心情?

想必那是一段难得的重拾青春的岁月。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(6)

《红蜻蜓》歌词里,很多是李子恒对故乡的印象。

和小伙伴匍匐在地上打的弹珠,蓝色天空下飞舞的红蜻蜓。

让人很容易回到童年,想起那些很单纯的东西。

1990年1月《红蜻蜓》专辑发行,获得了年度十大伴唱金曲奖,销售量在各地均排行第一,总计超过40万张。

次年1月,为了配合关心聋哑人公益活动,小虎队开始于筹措专辑《爱》,与专辑同名曲《爱》则是飞碟大将陈大力和李子恒合力创作。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(7)

这首歌被网友称为小虎队的封神之作,任何时候三只“小老虎”比划手语唱出:“把你的心我的心串一串,串一株幸运草,串一个同心圆……”就足以让全场疯狂。

《爱》专辑一周内仅在台湾销量突破十五万张,两周后全亚洲销量过200万张。

专辑中的《蝴蝶飞呀》(词曲李子恒)也蝉联亚洲各大排行榜冠军。

海风和老船长,白云和山岗,小雨敲醒梦中的睡荷,把青春做个风筝往天上爬,蝴蝶飞,就像童年在风里跑。

《蝴蝶飞呀》像一首青春诗,一字一句唤醒人们的童真,美好得让人想做一个梦到歌里的世界走一走。

在一首首金曲加持下,小虎队在大陆的知名度和影响力甚至超过了迈克尔·杰克逊和披头士。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(8)

少年的成长总是从离别开始。

1991年年底陈志朋要服兵役,小虎队宣布暂时解散。

内敛的吴奇隆把心中的不舍写成《祝你一路顺风》,那番真情,一路陪伴他们的李子恒懂得,他帮这首歌谱了曲。

旋律舒缓悠扬,有伤感,有温暖。

在小虎队的纪念专辑《再见》中,李子恒和陈大力再度合作,把小虎队过往的歌曲都融合其中。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(9)

写下歌词的时候李子恒想,是别离还是待重聚,谁知道呢。

两年之后陈志朋退伍。

李子恒收到小虎队重组的消息时很平静,仿佛冥冥之中已有感知,很快就开始酝酿他们的新歌,《星光依旧灿烂》《快乐的感觉永远一样》《庸人自扰》……

打造小虎队90%作品的李子恒,因此有“小虎队之父”的称号。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(10)

陈志朋、李子恒、吴奇隆

小虎队的成功是李子恒乐坛之路的巨大闪光点,但并未全面体现李子恒的音乐才能。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(11)

如果说小虎队的歌,是李子恒心中的青春。

《星星知我心》《冬季到台北来看雨》《风雨无阻》《牵手》《哭过的天空》以及渐渐告别传统商业音乐制作的《回家》《白龙吟》,则是李子恒作为一个词曲人,用人生经历谱写出的况味人生。

当年苏芮的制作人李寿全向李子恒邀歌,李子恒很费了一番神。

苏芮成名已久,是很成熟的歌手。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(12)

《酒干倘卖无》《一样的月光》几首名曲下来,给人的感觉是黑色、摇滚,李子恒很不确定究竟要怎么写。

临到要交稿,他很失落地在纸篓里翻,无意中看到两个字“牵手”,如梦方醒:为什么不按我的风格写呢。

苏芮与李子恒同一年代,在人生某些感悟上是相通的。

创作《牵手》时,李子恒已经成家,对家庭有了更深刻的体会与理解。

所以写出执子之手,与子偕老的词,谱上沧桑厚重的曲。

似乎在这首歌的词曲当中,这份爱不再限于一对夫妻,一个家庭之间,意义变得更加深远起来。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(13)

当尝过更多生活的酸甜苦辣,即使是写失恋情歌,都少了很多悲切的味道。

台湾冬天受东北季风影响,气候湿冷多雨,而且台北是盆地地形,经常小雨不断。

《冬季到台北来看雨》(词李子恒、吴若权)是在这种背景下产生的,天还是天,雨还是雨,我还是我,你还是你。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(14)

失恋会带来打击,也会让人成长。

李子恒选择表达成长。

雨会让人悲伤,也让人斗志昂扬。

李子恒选择表达昂扬。

李子恒为天王杀手周华健创作的《风雨无阻》(词曲李子恒),仅台湾地区的年度销量就突破了74万张,还令周华健获选1994年“坊间KTV歌王歌后选举”四大歌王之一美誉。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(15)

《风雨无阻》有一半感情是李子恒自己的。

王力宏在《四季》(词曲李子恒)中低吟“不要生命为了寒冷悲伤”,苏慧伦在《哭过的天空》(词曲李子恒)中轻唱“天空有天空下雨的苦衷,你我有你我不得已的不同。”

他都在表达宽容,不论对情爱还是生命。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(16)

不过,就像李子恒既要打造小虎队,也要姜育恒创作歌曲时,对自己的形容:通常要 “劈成”两半,一半是小虎队的青春,一般是姜育恒的沧桑。

一个词曲人心里到底装了多少丰富的情感,外人很难想象。

1998年李子恒为梅艳芳创作《飘零》(词曲李子恒),这首歌很明显是为梅艳芳量身定做。

曲风悠远典雅,歌词述说一个飘零江湖女子的寂寞与无奈。

今夜身在哪里好,好梦哪里找。

终究发现情多是烦脑,却不得不在红尘里渐老。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(17)

他在嗟叹人世,展现青春,豁达坦然、寂寞孤独中来回辗转。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(18)

李子恒与姜育恒

但千禧年后,李子恒的创作很快到了另一个境界,人文而佛性。

转变并非无迹可寻,而是一早就埋藏在他的生命中。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(19)

李子恒的童年和青少年时光,是在炮火中度过的。

1958年,金门周边的隔海炮击。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(20)

炮战发生的时候,李子恒还不到两岁,他对那44天猛烈轰击的记忆是模糊的,更多是从长辈口中,纪录片中还原这段历史。

长大以后,他的生活就完全在“单打双停”里面,每两天要躲一次炮弹。

那时几乎所有的金门人都跟炮火擦身而过,炮战和炮声几乎融入金门人的血液中,跟着他们一起成长。

16岁那年,他离开金门坐船经过台湾海峡到高雄,再从高雄坐车到台北。

没有炮火的台北完全是另一种生活。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(21)

后来李子恒常说,金门人有两种人生,金门以前的是一段人生,金门以后的是一段人生。

对很多金门游子来说,回家是很不容易的一件事,因为路途不便,坐船又很辛苦。

在台北念高中的时候,李子恒中间回过金门几趟,还一度回去寄读。

明知道回到金门没有什么发展,种田或者做个小生意人,还要忍受炮战。

但是对家乡的思念,却使他一次又一次踏上返途。

越不容易回的家,越是牵引着游子的思乡的心。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(22)

有志向又眷恋家乡的少年总是陷入纠结。

最后,他还是决定留在台北。

因为这里还有一片辽阔的天地等着他。

那是1979年,李子恒在台南空军基地当兵。

讲习班的最后一堂课,教官也不讲课了,所有人都睡觉,李子恒睡不着,随手写了一些东西,写着写着发现居然很像一首歌,于是句子一直在脑海里转。

二三十天词儿出来了,曲子也完成了。

那首歌叫《秋蝉》,是他的第一首作品,可谓一鸣惊人。

1980年《秋蝉》获金鼎奖作曲奖,甚至还是第一首进入台湾中学声乐课的流行乐作品,刘文正唱过,费玉清唱过,小虎队、张清芳、杨钰莹也唱过。

获奖对李子恒来说是个美妙的契机,让他从不喜欢的设计工作跳到音乐行业。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(23)

他在《秋蝉》里写:春走了夏也去秋意浓,秋去冬来美景不再,莫教好春逝匆匆。烟波林野意悠悠,我这薄衣过得残冬。

由此可见,他向来具有人文气质,其中还带有禅意。

所以最初,他不太认同商业音乐,觉得太流行难免庸俗。

如果可以把通俗的跟文雅的结合在一起,何乐而不为呢?

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(24)

在李子恒的作品中,我们几乎看不到过度的哀怨缠绵,也极少看到你爱我、我爱你的直白字眼。

思念是情匆匆,风吹不熄的火种;人匆匆,背上哀伤心过重。

孤单是忽然觉得人间微醉好入眠,莫计梦醒花落知多少。

岁月是儿时的幻想有两瓮,一瓮在醒来,一瓮在梦中。

这大概就是如诗如歌,李子恒把自己的浪漫情怀写成诗,做成歌。

李宗盛罗大佑姜育恒(为什么李子恒的知名度不如李宗盛)(25)

2012年,李子恒把融入骨血的乡愁创作成歌。

一身月光 红尘黄沙

一个踉跄 半个世纪身段

一推开门 阵阵陈年酒香

一个踉跄 历史脚伤未曾好

一推开门耳边传来~

嗯 谁啊这么晚

(《回家》词曲李子恒)

在外的游子,年长的听者,一瞬间就要想起家里的爸爸妈妈。

简单的字句,浓浓的情意。

李子恒说,《回家》他几乎从年初写到年底。

他想呈现时间和空间的交错,想呈现大陆春运那些思乡人的心情,他想呈现的,不止是金门和他的关系。

《回家》这张专辑中,他另一首惊艳的歌。

狂歌当哭狷诗当笑 萧萧潮声古月今尘

严禁恨火弃仇从宽 沧海桑田史诗寂寥

相逢切记莫言老 相逢切记莫言老

(《白龙吟》词曲李子恒)

“相逢切记莫言老”,什么样的人不会老?

追梦的人不会老吗?

有多少追梦人,在现实生活中败阵下来。

或许应该说,懂得如何追梦的人不会老。

,