一句“我命由我不由天”让《哪吒之魔童降世》在中国影史上留下了浓厚的一笔。亲情、友情、教育、抗争......似乎每个人都能在这部电影中学到一些东西。就在今天，《哪吒》要代表中国角逐奥斯卡最佳国际电影奖。
说到奥斯卡国际电影奖，不得不提这部国内唯一获得这一奖项的电影：
《卧虎藏龙》
《卧虎藏龙》是一部19年前的电影，可以说是十足的老片了！这部电影由李安执导，周润发、杨紫琼、章子怡联袂主演，主要讲述一代大侠李慕白的江湖恩怨情仇的故事。
这里先要说一下奥斯卡最佳国际电影奖。
奥斯卡最佳国际电影奖原名奥斯卡最佳外语片奖，设立于1947年，于2019年改名为奥斯卡最佳国际电影奖。在奥斯卡的奖项中属于特殊的、针对非英语影片的奖项。
要说奥斯卡最佳国际电影奖有多难？中国电影史上只有《卧虎藏龙》摘得过这个奖项，其难度也就不言而喻了。
在第73届奥斯卡最佳外语奖电影评选上，《卧虎藏龙》能从众多的电影佳作中突围而出，凭借的就是他武侠之中带有的东方文化，所表达的情感和欲望，以及所折射出的思想。
这部电影经历了19年的洗礼，豆瓣评分依旧高达8.2分，80%的观众给了4星以上的好评！
经典打戏中的东方元素在秀莲与玉娇龙的打戏中，将东方武侠打戏的精髓展现了出来，身轻如燕、飞檐走壁如行云流水般的流畅，并且穿插了鼓的元素，节奏尽显动的韵律。
而在最后玉娇龙飞身倒退离开，一个宏大静止场景的拍摄，配合离开的动作，动与静就这样完美的结合在了一起。
当李慕白与玉娇龙于竹海之上进行对决时，则成了这部电影最为唯美的镜头。
竹欲静，人欲动。
当玉娇龙倔强般踩竹而上时，这个女孩的人物性格也就展现到了极致了，我行我意、不羁于束缚。李慕白依然一袭白衣，试图按照自己的方式将玉娇龙带回自己所期望的轨迹，然而一个守道，一个叛道，本身就是矛盾。这也是为什么这个镜头成为经典的原因。
要说让人能够瞬间就能记住东方武侠，其一是李小龙阳刚般的武打动作，其二就是《卧虎藏龙》般轻盈而带有一点柔美的动作设计。
人物情感的矛盾“秀莲，李慕白来啦”。李慕白闭关失败，下山寻找秀莲时，虽然内心被寂灭的悲哀环绕，无处宣泄，面对秀莲仍然温文尔雅，倾心相诉，内心的不平静与举止的平静互相冲突，人物情感的矛盾自内而外的散发了出来。
李慕白与秀莲的情愫、与玉娇龙的纠缠都是他的内心欲望。他本一袭白衣，一把青冥剑，本是江湖传说的境界人物，追求道之境界，却陷入道与情的两难境地，愈求而不可得。他对玉娇龙说：“既为师徒，自当以性命相见。”却未曾想一语成谶，最终只留一抔黄土，但换来了玉娇龙的那一抹笑。当他死去的那一刻，他是否有憾？谁又说得清呢？
玉娇龙本有一身本领，奈何身处官道人家，本想仗剑走天涯，却被各种束缚。碧眼狐狸教她“歪道”，李慕白指引她“正道”，唯独没有问过她自己想走哪条道！高贵、叛逆、勇敢，统统是她的最佳写照，也许放飞的风筝才是她内心深处的渴望。罗小虎也给不了她想要的，“龙虎”最终分道扬镳。
碧眼狐狸给她的江湖，在碧眼狐狸说出那句“娇龙，我唯一的亲...唯一的仇”时就已经分崩离析了；而李慕白却为了她死在毒针之下，给了她一个截然不同的江湖。
影片最后给予玉娇龙一组特写的镜头：玉娇龙徒步登上武当山，相对于她整个人生，代表的是一种思想上的脱变、升华。
而她纵身一跃的时候，就是对自己的一种解脱、释放，就能追随李慕白而去，去继续找寻那个李慕白给予她的江湖。
影片中有一句台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？江湖里不仅仅只有刀剑，还有人心，江湖远远没有人心复杂。
李慕白从求道到入世，为指引玉娇龙牺牲自己，可以理解为护道而死，护的是自己所追求的道。
玉娇龙从叛逆到明悟，从执着到释然，可以说是思想的一次升华。
再到俞秀莲、罗小虎，碧眼狐狸......他们所代表的都是东方文化（道）的一种价值观念，这可能才是这部影片能够打动西方的原因。
导演姜大卫曾经说：武侠世界不一样的，除了李安那个《卧虎藏龙》还有武侠片的感觉，后面张导演也好，陈导演也好.......他们那个我不觉得是武侠片，只能是古装片。
这也许就是《卧虎藏龙》能够成为唯一获得奥斯卡最佳国际影片奖的原因吧。
过了好多年，重新回看这部电影，感受的东西和当年全然不同，不再在乎那些精彩的武侠打斗场景，反而专注于那些听起来有点别扭的台词与各种矛盾的情感。这部影片堪称经典，值得慢慢回味。
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