在《名侦探柯南》连载的第29年，人们终于被作者骚操作恶心到了。
是彻底恶心到了。
因为，在剧场版里，柯哀亲了。
这事已经轰轰烈烈吵了两周了，连六公主都亲自下场评述。
刚刚在日本上映的第26部剧场版《黑铁的鱼影》，也因此获得新标签——黄金档肥皂偶像剧。
柯南剧情越来越拉垮？
关于“新兰”和“柯哀”的争吵自古有之。
哪怕官方数年如一日地重复“工藤新一=江户川柯南”，哪怕用了十几年的开头都是“我和青梅竹马的毛利兰”，但CP党争依旧存在，每隔一段时间就会爆发一次。
但这次，是最近这段时间最大的一次。
因为在柯南最新剧场版——《名侦探柯南：黑铁的鱼影》里，柯南和灰原哀亲了。
不管是图片中劲爆的内容，还是该作者独特的笔风，总之这件事让新兰粉难以接受。
因为在《红色的修学旅行》篇章中，新一和小兰正式通过短信确定了恋人关系。
所以，这一次柯哀的操作直接导致热搜四进宫的出现。
话题从微博延伸到各大平台。
海外也是如此，直接艾特到官方脸上。
而要命的是，优衣库也在这时候拱火。
人们发现优衣库和柯南的联名里，作者青山刚昌同时画了新兰和柯哀的签名绘画。
但柯南穿的却是“柯哀”的衣服。
作为一部连载了将近30年的周更少年推理漫画，青山刚昌已经进入创意枯竭期。
因为在2017年接受采访的时候，他就说，连载进入第三年时他就陷入懈怠：
“简直像活在地狱里。每周每周都是画彩图、画彩图。彩图的绘画工作是平时的数倍……但是，毕竟，最麻烦的还是思考事件的手法。每次啊，都是杀人杀人杀人的，思考事件和手法的我还是死了算了。”
但是IP的价值仍然存在，所以，即便作者创意枯竭，仍然要保持定期更新。
因而，柯南在后期的剧情越来越离谱。
比如各种反牛顿力学操作。
从几十层的医院天台摔下来，他却拿床单当降落伞。
而且半空中没抓稳，床单还飞了。
然而，他还是安全降落毫发无损......
成龙看了要退圈，牛顿看了要掀起棺材板给他鼓掌。
更重要的是，青山本人创意枯竭就算了，原创动漫的编剧，也一个比一个放飞。
动画版柯南，一直是原著漫画＋动画组原创剧情来每周更新。
但是青山刚昌经常休刊，为了让柯南稳定更新，就不得不加入大量原创剧情。
比起破案，似乎编剧们更喜欢写小五郎带着柯南，帮人寻找犰狳。
以前，青山还会为原创剧情把关，但这几年他也没那个精力了，所以剧情越来越拉垮。
比如，西式甜点老总的死因是，一头扎进红豆泥，闷死了。
红豆泥？？红豆泥？？！！
而凶手女秘书的犯罪动机，不是劳资纠纷，不是感情受伤。
而是因为公司高层要开发日式甜品。
在西式甜品原教旨主义者的秘书眼里，这就是原罪。
于是，为了纯粹的西式甜点不被玷污，怒杀老板。
网友也在疯狂鞭尸，说童年白月光已经无法直视。
全网每周都祈祷能有一个大结局，让大家死得痛快。
以前期待满满地看每一集，现在靠着情怀勉强支撑。
日漫国漫集体烂尾？
如果说青山是“暗戳戳”恶心读者，那《网球王子》作者许斐刚则是不加掩饰，明着恶心人。
国内许多观众对《网王》的认知，或许还停留在以Bking网球天才越前龙马为主角的体育热血番。
但实际上，这部体育番已经朝着科幻、玄幻的方向发展了。
切原赤也喜拥有“魔化”功能，进入状态后就会变得通体血红。
了解的知道在打网球，不知道的，还以为刚从战场归来。
连网友都嘲笑在《网王》里看出了“生物多样性”。
网球不比篮球、足球这些团体运动，少了一些伙伴之间的配合和羁绊，那么许斐刚就得用更多的笔墨去描绘两位选手的交锋。
要给人留下印象，就必须路子够野。
所以，现在的角色实力已经进入特效大赏的领域。
王牌选手平等院凤凰，曾在某个雨天的训练赛被闪电劈“死”了，证据是医院下了死亡通知书。
但在停尸台上尬躺了13小时之后，他居然奇迹般地复活了。
从黄泉杀回球场，谁看了不说一声：这才叫真正的热血啊！！！
就是苦了信仰唯物主义的我们，白看了那么多年走近科学。
此外，更有《博人传》凭一己之力，让“比博燃”流传全网。
自《博人传》连载以来，12岁的博人断背2次，断臂1次，濒临死亡4次，死亡1次。
而他爹鸣人在12岁时才刚刚认识佐助小樱。
而且，因为《博人传》是月更，这就让动画版制作受到了严重限制，不得已加入了很多原创剧情。
接下来，就是不可避免的剧情注水，武力值崩坏。
所以，在2020年，被粉丝们骂了三年的漫画和动画的脚本负责人小太刀右京，终于没能顶住压力，发推宣布告别《博人传》。
但扎心的是，可能是有人认为这个梗本身都比《博人传》来得热血。
你以为离谱的只有日漫吗？
国漫的离谱程度有过之而不及。
《偷星九月天》是多少90后的国漫启蒙。
故事本身是轻松幽默向的，大盗九月偷走男主琉星家紫微星的宝石而引发了一系列冒险故事。
至少开头是这样的。
但随着故事的开展，剧情开始像脱缰的野马。
因为漫画的爆火远远超出了作者的预期，来自编辑部、读者的压力，让他不得不做出改变。
从月刊到半月刊再到周刊，创作者们早已经失去了对剧情的掌控能力。
在如今剧情讨论贴里，大家最感兴趣的反而是一起来找茬，研究各种奇葩的剧情漏洞。
而且，为了拖长故事线，漫画从一开始的猫捉老鼠的轻松氛围，慢慢扩展到拯救世界的宏大叙事。
大量的支线剧情，各路“不明觉厉”的鬼神人魔，永远都能在关键时刻机械降神的突兀设定，都让剧情脱离了原先的大纲。
尤其是当十月人气飙升后，作者开始玩cp红利。
最后更是祭出大招——
两位男主角回归婴儿，交由女主九月照顾。
如此敷衍的党争结局，让之前刻骨铭心的爱情像一场笑话。
到底在割谁的韭菜？
连载漫画似乎都逃不过后期崩坏的定律。
说白了，就是既要老粉情怀，又要新粉红利。
两边都想要的结果就是，两边都得罪。
就说柯南，它本来应该在1996年就大结局了。
青山刚昌觉得推理漫画周更太累了，创意也快没了，就决定先带助手们去美国拉斯维加斯度个假，回来之后给柯南写个大结局，就此收笔。
松田阵平一案是青山最喜欢的案子，所以已经死了的人才反复出现
但是他在酒店接到了编辑的电话——柯南要拍电影了。
重新燃起斗志后，青山在剧场版中亲历亲为，尤其是第六部《贝克街的亡灵》达到巅峰。
不仅在叙事节奏和特效画面上有所突破，还对日本社会的世袭制度作出了深刻反思，获得了豆瓣9.1分的高分。
但之后，为了赚更多的钱，开始向漫威学习，走向了重动作、轻推理的道路。
尤其是在知道女性观众是主要受众群体之后，开始把IP偶像化，加大帅哥和cp 的权重，对于原本的主线人物反而有意无意地边缘化。
《博人传》也是这样。
让上一代和下一代在实力差距巨大的情况下强行同时参战，而且还妄想每个人都能打得精彩，这剧情根本没法设计。
这就好比让张怡宁带着冯提莫参加女子双打，这比赛还能看吗？
老粉被伤了心，新粉又没有感受到不同，自然两边都没讨着好。
大部分知名漫画家都曾饱受编辑部的折磨。
《龙珠》的作者鸟山明就曾透露自己多次希望将作品完结，但在编辑的压力下不断开启新篇章。
《死神》和《火影忍者》的超长连载背后也有编辑部施压的影子，只有少部分人能顶住编辑部压力，贯彻自己的创作理念。
这就是长篇漫画连载的通病。
在市场需求和盈利指标的逼迫下，在没有榨干IP的所有价值前，它不能断。
于是，就有了魔改、崩坏、注水、cp党政……
《博人传》剧场版上映时，作者岸本齐史就说：“我已经写不出比这更好的故事了。”
那么不如，就让故事结束吧。
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