影视剧中最难扮演的角色恐怕就是君王了，因为人物比较复杂，很多演员无法驾驭，但也有一些演员把皇帝“演活了”，今天我们就一起来看看，演皇帝演的最好的几位演员。
8. 于和伟：三分天下，他得其二
筹拍《新三国》的时候，导演找到于和伟，让他出演刘备，于和伟不太愿意，他觉得这个角色总是哭哭啼啼的，令人讨厌。
导演问道：“那你想演谁？”
“曹操啊，”于和伟脱口而出。
当时曹操的角色早已经定了陈建斌，导演当然不会同意他的请求，后来于和伟提出演司马懿，也被拒绝，导演还是觉得刘备是最适合他的角色。
于和伟和三国有着莫大的缘分。2000年的时候他曾出演过荀彧，2001年的时候出演过鲁肃，最终在2010年的《新三国》播出之后，他有了个外号“刘皇叔”。
最终于和伟的“曹操”梦还是实现了，在2017年的《军师联盟》中，于和伟出演曹操，让人眼前一亮。他也向观众证明，当初导演没有让他演曹操，是多么错误的一个决定。
他的一言一行，一颦一笑都蕴含着城府和霸气，坚决果敢，做事从不拖泥带水，求贤若渴却又嫉恶如仇，将一代枭雄的人物形象刻画地淋漓尽致。
《军师联盟》播出之后，很多观众把两个曹操拿出来对比，于和伟的曹操人物气质拉满，而陈建斌则备受吐槽，尤其是台词方面，给人的感觉中气不足，有点虚。
如果说鲍国安是演曹操的神，那么于和伟无疑是距离神最近的那位。
7. 胡军：一身江湖气的朱元璋
朱元璋是一个很复杂的人物，从小是个放牛娃，一步一个脚印，最终建立大明朝。
虽然是个正面人物形象，朱元璋却有阴暗面，心思沉重，滥杀功臣，暴虐成性，要想在展现人物形象的时候，将这些阴暗面也演出来，对演员来说是个挑战。
胡军出演的《朱元璋》就做到了这一点。这部2006年上映的电视剧讲述了朱元璋的一生，胡军更是凭借精湛的演技，把朱元璋这个人物形象刻画的立体。
人物很多小细节，微表情，甚至一个眼神，都代表着人物的内心波动。胡军凭借武侠角色成名，他身上特有的江湖气息，用到朱元璋身上恰到好处。
这么多年过去，这部剧依然被奉为经典，胡军的演技就是一大原因。
出演过朱元璋的著名演员有很多，比如唐国强、陈宝国等等。但是一提起朱元璋，大多数人第一时间想到的还是胡军。
6. 富大龙：从兵马俑跑出来的秦王
《大秦帝国》系列是很多历史剧迷的最爱，第一部《裂变》一鸣惊人，这就对第二部《纵横》提出了很高的要求。
一开始《纵横》的评分并不高，但随着剧情的推进，观众开始被富大龙饰演的秦惠文王折服。豆瓣评分飞涨，成为不亚于第一部的经典。
其实拍这个剧之前，史书上对于秦惠文王的描写很少，整个人物性格都是富大龙自己构思的。
机敏睿智，求贤若渴，重情重义，同时还带有一些尖酸刻薄的流氓风格。他会歇斯底里的愤怒，也会不顾君王身份的嬉笑。
看上去他的表演有些浮夸，但却让人看到一个有血有肉的秦王，优秀的台词功底，再加上独有的表情控制，富大龙也被称为从兵马俑里跑出来的秦王。
《大秦帝国》四部剧，富大龙的秦惠文王是认可度最高的，尤其是《大秦赋》播出之后，大家对嬴政这个角色不满，富大龙的秦惠文王再次被拿出来当作标杆。
后来央视的一档综艺节目邀请富大龙扮演嬴政，不到十分钟的表演，富大龙出场就是帝王之气，小细节做得非常到位。
5.唐国强：细节最多的雍正
唐国强曾演过几十位君王，其中最受好评的，莫过于《雍正王朝》里的雍正一角了。
《雍正王朝》筹拍的时候，“雍正”这个角色一开始定的是张丰毅，开拍前一天，张丰毅突然接到某著名导演的电话，让他去拍另一部剧。
张丰毅思虑再三，推掉了《雍正王朝》，这部剧一开始就遭遇变故，整个剧组急得团团转，眼下当务之急，就是寻找新的“雍正”人选。
“要不我来试试”，剧组里一个人站了出来，他就是唐国强，唐国强原本定的是出演“八爷”这个角色，因为和“四爷”有比较多的对手戏，他在研究八爷的同时，也在了解研究四爷。
胡玫导演给了他一个机会，让他先试一场戏，这一试，成就了演员唐国强，也成就了《雍正王朝》。
唐国强出道伊始，就被冠上“奶油小生”的名号，放到现在就是小鲜肉一枚，为了改变形象，他想尽办法拓宽戏路，《雍正王朝》让他华丽转身。
唐国强演绎的雍正有血有肉，他为国为民，却很腹黑。他心狠手辣，却爱憎分明。每一个小动作，每一个微表情，都是内心的写照，他也是细节最多的雍正。
4.陈宝国：最霸气的汉武帝
2003年，导演胡玫筹拍《汉武大帝》，一开始的人选是陈道明，陈道明因为档期无法参演，后来胡玫把目光放到了陈宝国身上。
当时陈宝国凭借《大宅门》大火，胡玫也正是看中了他身上的那股霸气，陈宝国对于剧本也很是喜欢，双方一拍即合。
快要开拍了，陈宝国却突然告诉胡玫，自己还没有准备好，为此不得不耽误拍摄进度。
其实陈宝国并不是耍大牌，而是他真的不在状态，自从拿到《汉武大帝》的剧本之后，陈宝国就翻遍古代史料，试图揣摩这位中国历史上伟大君王的心理，为此他向导演要了半年的时间。
临近开拍，陈宝国觉得自己依然没有进入状态，本着对作品负责的态度，他向胡玫请求增加一个月时间。
他把自己关进屋里，闭关21天，反复琢磨汉武帝这个人物，等到出关的时候已是面黄肌瘦，为伊消得人憔悴。
功夫不负有心人，陈宝国成功塑造出一个霸气的汉武帝，尤其是那句“寇可往，我以可往”，看得观众热血沸腾。
陈宝国也根据自己的理解，对剧本提出建议，原本《汉武大帝》拍到漠北之战就要杀青，但是陈宝国觉得，只有把汉武帝的晚年也拍出来，才是一个更加全面的汉武帝。
最终导演听从他的建议，而陈宝国也用精湛的演技回报了导演的信任，晚年汉武帝的眼神都是戏，为整部剧加了不少分。
3. 陈道明：最有威严的康熙
2001年，《康熙王朝》开拍，投资方给了2000万但是提出一个要求，必须让焦晃出演康熙。
投资方这么做无可厚非，当时《雍正王朝》正在热播，焦晃出演的康熙深入人心，再次让他出演康熙，影片收视率能够得到保证。
但是导演刘大印却不这么认为，他觉得《康熙王朝》讲述的大多都是康熙中年的事情，而当时的焦晃已经60多岁，出演康熙不太合适。
思虑再三之后，刘大印还是坚定自己的想法，为此不得不向投资商提出毁约，并且还赔了一大笔钱。
后来刘大印找到了陈道明，经过简单的试戏之后，他就认定这个角色非陈道明莫属。
而陈道明也压力很大，《雍正王朝》珠玉在前，两部影片肯定要被拿来比较，自己如果演不好，那就是身败名裂。
他开始查阅关于康熙的一切史料，摸索康熙的性格，并且跑到故宫去念台词找感觉，差点被人当作精神病。
《康熙王朝》最经典的一幕就是乾清宫怒斥群臣，开拍之前陈道明告诉导演，这段自己一遍就过，导演不信，觉得他吹牛，为此二人打赌，谁输了谁就请剧组众人喝饮料。
将近1000字的台词，7分钟的画面，陈道明一气呵成，竟然真的一遍就过了，导演都震惊了，他觉得台上坐着的那个就是康熙。
另外陈道明也会根据自己的理解，对一些片段稍作改动，有一场戏是康熙知道大阿哥曾被葛尔丹活捉，心里非常愤怒，陈道明临场发挥，加了一个打耳光的片段。
先是打儿子一巴掌，代表对儿子的愤怒，然后又打自己一巴掌，代表自己心里的无奈，两个巴掌，把人物的心理更好地展现出来。
陈道明的康熙出场自带BGM，很好的展现出帝王的威严。在前两年的《庆余年》中，陈道明出演庆帝，再次获得满堂彩。
2. 王学圻：朱棣本棣
谁是你心中的朱棣？
这个问题曾经很有争论，自从2019年底《大明风华》播出之后，这个问题有了标准答案，王学圻就是朱棣本尊，一个段子最能反应观众对他的认可。
“导演实在找不到人来演朱棣，就去十三陵把朱棣本尊找来了”
这是王学圻第一次出演皇上，当时他已经73岁，为了把握好这个角色，他下了很大功夫，仔细揣摩每句台词，并且背得滚瓜烂熟。很多骑马戏也都是亲力亲为。
王学圻满足了大家对朱棣的所有幻想，他擅长权谋却又不失温和，将几个儿子玩弄于股掌之中，却也有父亲慈祥的一面。
他内心坚韧却又十分的矛盾，想当千古一帝却又怕被后人骂，更担心后事儿孙自相残杀。
拉把椅子往那一坐，一句话不用说，就是满满地威严，这就是帝王之气。别人都是演朱棣，而他，就是朱棣。
当朱棣下线之后，一大批观众也纷纷选择弃剧，这就对他最大的认可。
王学圻之后，再无朱棣。
1. 焦晃：最像皇帝的康熙
一部剧捧出两位经典皇帝，《雍正王朝》的水准可见一斑，不同于陈道明版的康熙，焦晃版的康熙给人一种不一样的感觉。
没有撕心裂肺的咆哮，也没有毁天灭地的抓狂，他平和的就像邻家老爷爷。康熙被称为千古一帝，除了文治武功，焦晃也演绎出了康熙的另一面。
贪官横行，他痛心疾首却又无可奈何。
太子失德，他用心良苦却不得不大局为重。
九子夺嫡，他洞若观火却一直隐忍不发。
贵为皇帝，他也有太多的无奈，所以让人感觉更真实。
他是一位爱子情深的父亲，胸怀天下的君王，慈祥博爱的老者。
但他却并不昏聩，其他皇帝所具备的威严、计谋、胸怀他都有。
自己晚年虽然比较宽仁，但是对于整个朝局却了如指掌，几个儿子用尽小聪明，在他看来却如同小孩子过家家。
多年的话剧舞台积累，再加上精湛的演技，焦晃将康熙老爷子演活了。
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