# Playing The Building #
想象一个巨大的吉他成为一种听觉空间，或是一个交响乐团分布在音乐厅中每个角落。如果空间是一种乐器，这个空间听上去是什么样子的，看上去长什么样？
一个小风琴坐落在巨大的建筑中央，电线从风琴背面连接至建筑物的不同部位。演奏这架琴的琴键时，我们所熟识的、悦耳的琴声却并不会从琴身中流溢出来，每一个“音符”其实是其对应的建筑物的一部分（例如天花板上的马达、某个管道中的气流、敲击柱子的机械等）。
这就是音乐家大卫·伯恩（David Byrne）于2005年创作了一架声音质感多样、体积庞大的“风琴”，《演奏建筑物》（Playing The Building）是一个由伯恩创作的交互式声音装置，伯恩将曼哈顿下城具有里程碑意义的炮台海事大楼的内部改造成巨大的声音装置，并邀请观众坐下并“演奏”。
伯恩的风琴虽然在占地面积上不亚于教堂的管风琴，但在演奏难度上却不对“演奏者”有任何负担，因此，这个作品具备极高的社会诉求。
“我发现当人们意识到这个‘乐器’的功能以及它的设置与传统键盘不同时，他们便不再害怕演奏了。一个伟大的管风琴演奏者或风琴演奏者没有任何优势，业余演奏者也能走进来，坐下来，进行他们的第一次演奏”，伯恩说道。
# 鼓风琴#
鼓风琴是在Summerfest上展出的一种由Aurora驱动的交互式音乐装置。由Mainstage与Marty Peck合作、设计、建造和编程。
鼓风琴由分布在五个“键盘”上的二十个“鼓”组成，使访问者可以通过“演奏”乐器来创建自己独特的灯光和声音表演。鼓风琴的声音库可更改，而且用途广泛。控制系统包括许多设备，设备控制着多种Color Kinetics灯具。
照明设计师提供了一个第三方控制器，它可以作为一个带有DMX输出的可视化工具。当不使用该系统时，该可视化器在雕塑上播放灯光，当它作为一个工具被用户输入时，它也会在雕塑的各个部分上播放效果。控制界面允许我们根据看到输入的部分来控制雕塑的各个部分。
路人通过使用触摸板键盘来触发来自一系列光导管的声音和灯光交互。这一非常独特的互动装置艺术作品将全年向公众开放。
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