日本的紧急状态继续延长中，「Stay Home」「おうち時間（宅家时光）」依然是社交媒体上的热门标签。
商店不开门、美术馆博物馆不营业，但被称为“艺术家”的那群人，似乎在哪儿能有千奇百怪的脑洞。这段时间，日本的艺术家们好像也没闲着…
用插画传递爱心与力量
此次新冠疫情爆发， 1986年出生于神奈川县的插画家Aki Ishibashi用自己的新作品向疫情中坚守岗位的医务工作者、快递员、警察等奉献者致谢。因为有他们的存在，普罗大众才能安心在家隔离，也祝愿「希望」和「笑容」早日到来。
Aki Ishibashi希望能从独特的角度解读这个世界，并用插画的形式表现出来。他创办了自己的品牌「PARCY」，不仅为服装品牌作联名款设计，还将业务拓展到了杂志和广告平台。
学习装点自己的家
室内设计师Madoka Sakano的居家生活似乎没有因为疫情受到太多影响，反而激发了他更多关于室内陈设、颜色设计的灵感。
他把过去设计的室内提案都找出来，加入了“复古风”“手工艺”“绿植”等元素。室内整体的空间感和平衡感更加突出，让人仿佛能“闻”到清新自然之风，“看”见房间里的故事。
“看不见的情感”
毕业于伦敦艺术大学的Mayumi Yamase运用抽象绘画技巧和软雕塑（布、塑料、泡沫橡胶）等材料，用色彩来表现情感和想象力，赋予了“现实REALITY”（如肉体、细胞）新的艺术活力。
居家生活对每个人的情感影响都不尽相同。人们能放慢脚步，更真切清晰地感知到流动的、融化的时间，放大自己的情绪。运用不同色块来表现内心对外界实体的感知，不仅生动有趣、而且印象更加深刻。
《CELLS》
《HUMANS》
属于插画师的浪漫
滨松出身的神崎遥如今不仅作为影视公司的图像设计师活跃在第一线，而且还是一名出色的自由插画师。他热爱用墨水笔将日常发生在身边的事用插画表现出来——
摊成“猫片”的肥猫咪，随手就能够得到好玩的毛线球、就仿佛是他如今践行“Stay Home”的真实写照。
除了“猫咪摊饼”图，这位擅长用墨水的插画师也能画出在他眼中不一样的风景——食物、生活器具、交通工具……可谓万物皆可入画！
手工DIY的乐趣
设计师千星健夫擅长用强大的脑洞、不同的材料组装出新奇事物。
比如这款「HUNTING CHAIR」在椅脚部分使用的是英国皇室御用BRIWAX新涂装、座位部分使用的是柔软舒适的鞋面皮革材料，固定椅腿部分使用的是细细的皮革带。
三角交叉的椅腿设计，不仅外表上非常时尚新颖，且实用性上也足够平衡稳定；橘黄色搭配木棕色，既凸显高档的质感、亦显露出色的品味。
向文字“借来”一朵花
作为一名手工艺家，Asuka Kuramochi最擅长的就是将花朵进行分解、再拼接形成新的主题。
长时间的居家生活让她从英文「flower」那里得来灵感，将其拆解为一个个字母，拼接成一朵“文字花”。
「f」、「l」、「o」、「w」、「e」、「r」，每一个字母，都能成为构图的灵感碎片，好像一张张拼图等待人们去发现文字构图之美。
整理过去的记忆
出身冈山县仓敷市的Yuri Miyata在大学期间学习陶艺设计，后在爱知县洋食器会社工作五年；辞职后他将自己放逐于自然之中，去登山、感受自然，并将旅途中的灵感凝聚成一枚枚精巧的饰品。
居家生活期间，无法出门采风的Yuri Miyata选择悉心整理曾经的照片。那些旅途中记录的风景和人事，“一点一滴都塑造了如今的自己”。通过整理照片，成长的印迹清晰可见，也算是一种别样的满足和成就感。
绘本中诞生的小小梦想
吉家千阳是一名绘本作家&设计师，内容和绘本封面都是自己设计。这位绘本作家也很多产，比如《野心家的葡萄》就入选“2018 JAPAN BOOK DESIGN”大赏。
对于吉家千阳来说，只要一支小小的画笔，他就能驰骋万里，远上太空、近瞰海洋。在他心中，居家生活不仅不难熬，反而还是“自我充电”的好机会。
每个人都像绘本中的这棵小树苗，拼命地向天空舒展枝叶。然而如今没有足量的日光，所以要耐下不安和焦虑的心情，努力将根往土地深处扎，去吸收更多的营养。
人也是如此，虽然不能出门社交或工作，但是可以在家努力学习，无论是做饭、手工、看书、写信，都能沉淀自己。
有时候也“跨界”试试
瓷器大家椎猫白鱼生于东京、长于长崎，如今将家安在了佐贺的某温泉街上。他擅长制作盛放花卉绿植和食物的器具，颇受当地人喜爱。
在家的日子里，椎猫白鱼没有埋头苦干继续烧制陶瓷器，而是选择下厨做豆腐。
他专门去青空文库中阅读了北大路鲁山人先生流传下来的“汤豆腐的制作方法”，随即就去超市邮购了佐贺当地的“温泉豆腐”。先用强火烹煮，再加入清水用慢火煨着，待到豆腐边沿软和下来就能入口了！
发掘“距离”的美
日本艺术家Yuki Makami在家无聊之际，尝试将“文字”“字母”全部使用线条形式表现出来，杂而不乱；如果放置到墙上空间，还有一种独特的属于线条的韵律美。
作品的形成不仅采用了一定的制图绘画技巧，还加入了丝网印刷技术，最终呈现在我们面前的就是这种透露着一丝散漫、洒脱的线条艺术创作。
另外Yuki MIKAMI还想通过这种“分离的字母”艺术表达提醒人们，“居家生活”“减少外出”“洗手戴口罩”“保持社交距离”，只有这样我们所有人才能战胜疫情！
在指甲上施展“魔法”
毕业于东北艺术工科大学的Hokuri原本的专业为环境设计，后来做过店铺装潢设计、如今的她已经转型为专业美甲师，对色彩和形状的敏锐感知，也让她引领了一波又一波美甲风潮。
疫情在家也不能阻挡Hokuri对美甲创新的追求——装点自己的指甲，是为了让人愉悦心情、增添魅力，但如果有一天你生病需要看医生，平日里亮闪闪的指甲可能会影响医疗检查。
考虑至此，Hokuri设计出一款减少凝胶使用，主要利用指甲本体光彩和甲彩进行搭配的美甲，要时尚也要健康！
“不试着在家刻图章么？
1985年出生于加利福尼亚州的Sakuya Amano，使用精巧的图章和美丽的文字构筑一个又一个故事。
他不仅艺术素养高，负责了很多图章版画制品和书籍的插画，而且文笔极佳，为日本国内外多位知名人士作过采访。
Sakuya Amano习惯于将生活中的一切都试着用图章来表现出来，如今的居家生活，同样给了他雕刻新图章的灵感——“IT’S NOT TOO BAD TO STAY INDOOR”。
小小的刻刀反向将构思图案刻下，印过来就是可以复制的艺术作品。这样的雕刻游戏在如今的居家生活中，是不是显得格外有吸引力？
#Stay Home居家生活，与其感到苦闷与压抑，不如拥抱现实。
艺术家们可以大开脑洞、天马行空，其实你也可以。只要努力充实自己，先迈出那一步，你就已经是生活的“艺术家”啦✨～
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