少儿版《白蛇传》
一档根据《白娘子传奇》改编的《小戏骨白蛇传》成为了10月的“网红剧”。这部剧由一群平均年龄仅8至9岁的小孩子演出，不仅演技不输赵雅芝、叶童，“神还原”了经典，那种小孩演大人的“萌萌哒”更是让人忍俊不禁。点赞者称，小娃娃的演技足以吊打一众“面瘫小鲜肉”。
白素贞的扮演者陶奕希
许仙的扮演者周芷莹
谈到被这部时长不到100分钟左右的作品吸引的原因，不少网友说“小演员们举手投足都是戏”，“这些孩子一次次地刷新我的认知。白素贞和许仙第一次船中相遇时，她那害羞却又端庄的姿态让我不由得为小演员陶奕希的演技点赞。”
看着小童星演的《白蛇传》，观众的惊喜并不亚于当初看到小羋月刘楚恬的表现，“无论是颜值还是演技，这班小演员似乎都不输大人。不但不输，而且在感情爆发的时刻，似乎小孩子的感情格外炙热，所以尤其打动人心。相比之下，倒是成年人显得矫揉造作，倒不如小孩子来得真挚自然。”
一部少儿版《白蛇传》正在网上爆红，从场景到音乐都“神还原”《新白娘子传奇》，让不少网友又惊又喜，不过依然有人表示出一丝隐忧。
孩子不该被娱乐消费
近日，《白蛇传》小戏骨刷屏。不管这剧用多大的力气刷屏和炒作，或者被叫好，它都不会是00后一代人的“童年必备”。这是因为，虽然剧中演员全都是10岁左右的孩子担纲，但却是被“摆弄”着拍片给成年人看的，这些电视剧中释放的也不是这个年龄段孩子应有的本真和天性，而是成年人价值观主导下的爱恨情仇、人间愁苦。说到底，不过是在娱乐和消遣一群孩子。>>>[详文]
强贴年龄标签未必是好事
“出名要趁早”从来不是绝对真理，“童星”或许只是文化工业或者说娱乐生产中微不足道的螺丝钉，但有镁光灯闪烁的人生，对他们今后的影响却是巨大的——刻板的“年龄标签”，难以摆脱的“童星包袱”，在带来当下名利的同时，何尝不是对人生选择的一种桎梏呢？>>>[详文]
少儿版《白蛇传》仍是一部成人剧
观看少儿版《白蛇传》的主要还是成年人，特别是那些有怀旧情结并热衷翻拍经典的影视剧消费人群。这部《白蛇传》说到底仍是一部成人剧，尽管演员是儿童，受众则主要是求“新”心切的成年人。与其说这些成年人担心儿童受到不合时宜的信息影响，不如说是因为他们在其中嗅到了一丝格格不入的气味。
少儿版《白蛇传》是各项因素综合作用的结果，它既展示了一部分影视工作者“让演技决定一切”“回归经典”的雄心，也展示出资本在控制影视剧生产后的野心。简而言之，《白蛇传》主要涉及的是商业问题，而非心理问题，过分担心并无必要。>>>[详文]
面对争议，该剧的总导演潘礼平表示，《小戏骨》的模式是艺术形式，是表演上的创新，没有必要上纲上线，他们始终坚持对青少年有正面意义，少儿不宜坚决不能搞。
剧组为求逼真神还原
潘礼平透露，整部剧的拍摄要求十分严格，拍摄场地的布景中，小到读书人家中的孔子画像和青花瓷瓶，许仕林的梨花木传世娃娃床、原色细棉大衣，大到白娘子水漫金山的滔天巨浪、蛇形真身特效，都一一还原，力求与原作统一。除了布景，在拍摄过程中也是精益求精。从舞美、灯光、镜头到演员表演，剧组人员皆细心揣摩老版“精髓”。潘礼平说“这是部伟大的作品，让人向上、向善。剧情、台词、歌曲各方面创作得很好，所以我们也是站在巨人肩膀上，选择翻拍这部剧，也是因为其中不一样的魅力”。
表演成人化是新萌态
潘礼平表示，因为这是表演，如果演得不成熟、没有反差，就没那个味道。要演得非常逼真，成人化是不可避免的。这是一个新的“萌态”，现在的各种真人秀，小孩子都露出不同的萌态。小孩演大人，是一个审美的新领域。这种表演没有什么副作用，你看刚刚在台上，还有小孩子哭了，跟其他小孩上台没什么不同，对他们的童真没有什么影响。儿童成人化只是一个概念，让儿童演成人的东西，其实是表演创新。
没兴趣培养童星
潘礼平说，我们对培养童星没什么兴趣，我们看重的是片子对青少年的教育意义。说实话，《白蛇传》里的孩子演得好，其实换一批演员也可以演得很好。小孩子天生就会演戏，只要疏通他们心理、释放天性就行。我们跟小演员们有合约，但是都比较松散。主要是一开始演员不够用，（为了保证演员数量）就签了一些合约。后来演员的选择越来越多，现在基本都是根据片子机动地选演员。
拍时已去掉爱情戏
潘礼平表示，在拍摄的时候，小孩子是非常容易引导的，我们会先给他们讲故事，比如《白蛇传》把所有爱情戏的内容都去掉，突出骨肉亲情，白娘子和许仙之间也没有爱情的互动，而是一出来就是夫妻。
这里只有黑白善恶，很简单。拍摄之前先给小演员讲一个他们能理解的故事。这里面有一个尺度，比如孩子们喜欢神话故事的构架，他们也能够理解里面的亲情互动和善恶标准。
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