说说梅兰芳几次拒绝日本人演戏（梅兰芳的精神在日本）

《牡丹亭》是中国有名的一出昆曲，在中国几乎人人皆知杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，充满了对封建社会的反叛意味，这样一部经典的作品你能想到由日本人演绎会变成什么样子吗?

在戏台上演绎绝色杜丽娘的是日本歌舞伎大师——坂东玉三郎，舞台上的杜丽娘出神入化，地道的苏白，纯正的昆腔，恰到好处的节奏婉转动人，但事实上就在两年前坂东玉三郎还是一句中文都不会，一点昆曲基础都没有。

作为当今日本最好的歌舞伎艺术大师，他的名声在日本几乎家喻户晓，受着无数人的敬仰。

但是坂东却不是完美无瑕的，2001年19岁原弟子提出诉讼，指控坂东玉三郎于1993年福岛公演时，在住宿处对他性侵犯，该弟子时年13岁，坂东经理人否认改指控，诉讼最终庭外和解，和解款项松竹年报隐晦记录。

同年，另有男性弟子接受女性杂志访问，指控坂东玉三郎性骚扰，并强迫同性关系长达4年!但是这却依旧不能掩盖坂东伟大的艺术才能。

走出日本的艺术大师

2007年在中国对外文化交流协会的安排下，坂东来到中国观看昆曲《牡丹亭》，在苏州他对昆曲名家张继青的表演“一见钟情”，于是开始跟随张继青学习昆剧杜丽娘的表演技巧。

其实最早坂东是被《牡丹亭》故事吸引，他喜欢这个美丽的关于梦的故事，想把它带回日本移植到歌舞伎表演，在苏昆学习时间日久坂东被中国戏曲艺术深深牵绊，他想与其把《牡丹亭》移植到歌舞伎不如就自己演昆剧吧。

中日版《牡丹亭》被正式提上了日程，张继青特地录了唱词和念白，寄到日本让坂东玉三郎学习，而为了学会这门全新的艺术，对中文一窍不通的坂东用注音法进行记忆，并对照录像中的口型反复练习，每天他都要打一个半小时的国际长途给导演，请导演为他讲解每一句唱词的意思。

而进入排练场合成的时候，他硬是用“耳朵”记住了柳梦梅扮演者俞玖琳表演的每一个细节，以使自己和他在台上的合作天衣无缝。

坂东玉三郎还翻出了《论语》、《孟子》、《庄子》，他就是要加深下对中国文化的理解和认识，坂东玉三郎是一个了不起的演员，他对艺术非常执著，自我要求非常严格，他的表演，让身边其他演员都显得渺小，但坂东自己则显得异常谦虚，他认为只是一个初学者只能是努力而又努力地想办法接近昆曲，但距离表现昆曲之美的要求还差得很远。

2008年中日版昆曲《牡丹亭》，歌舞伎《杨贵妃》在京都南座公演20场，同年在北京湖广大戏楼演出10场，开创了中日艺术交流的新篇章。

在中日版昆曲《牡丹亭》执行导演靳飞看来，是坂东的演出使这一经典焕发出新的美感，昆曲的舞台魅力得到了淋漓尽致的体现。

从身体残疾到歌舞伎“巨人”

坂东玉三郎是日本歌舞伎界一个显赫的世袭称号，如今的坂东玉三郎是这一称号的第五代传人，他原名守田亲市。

不幸的童年让他饱受小儿麻痹的痛楚，右下膝一度无法行走，为了康复治疗，坂东6岁时开始跟随第四代坂东玉三郎学习日本传统舞蹈，竟显露出无与伦比的才华，幼时的病痛却在不经意间叩开了他与歌舞伎的半生缘，由此走上了男旦表演技艺的漫漫长路。

白天在排练厅对着镜子练习身段，晚上在剧场的聚光灯下倾情演出，临睡前例行半个小时接受专业医师的按摩，平日里几乎没有任何个人生活和社会活动，一个顶级歌舞伎艺术家的生活如此平淡。

一生未娶的坂东玉三郎只娶了歌舞伎“为妻”，经过半个多世纪的耕耘，终于登上国宝级的歌舞伎“女形”的宝座，拥有“歌舞伎的奇迹”、“梦之女”等美誉。

坂东玉三郎震撼般美丽的“女形”形象至今无人能及，因他个子较高，穿戴上歌舞伎“女形”的服装和头饰身高有近1.9米。这在歌舞伎的舞台上非常稀有，很多人仅仅是看了他的几张剧照便会被强烈吸引。

而他现实中清秀、儒雅的形象，不逊色于任何偶像男明星，无论是他本人或是舞台形象，都令人难以相信他的年纪。

梅兰芳的“铁杆粉丝”

1980年代，他向梅葆玖先生学习京剧后，创作了《杨贵妃》，并于1991年在日本首演。

在这出非传统的歌舞伎演出中，坂东玉三郎将京剧的戎装、身段、水袖等技法移植融入他的表演中，将歌舞伎中的双扇舞与京剧“杨玉环”手中的扇子做了整合。