甜宠剧盛行，各路甜宠剧集争妍斗艳，想方设法地从情节、人物以及糖分上圈粉。说真的，在量上达到了一定程度的时候，创新性变成了刚需，但无论如何创新，观众们都会觉得创新匮乏，所以内容仍然是比形式更加值得关注的。
受邀参加了《世界欠我一个初恋》的映前看片会，仅仅三集就被圈粉了，到目前为止仍然是忠实的粉丝。
因为此前采访过白鹿，也聊到过这部剧，所以这次选择采访制片人，能够更加全面地了解整部剧制作过程的台前幕后。
希望能够带给“社畜”女孩们一些启迪和鸡血！
Q1 观众对于“社畜”的话题还是比较有共鸣的，播出第一天就上了热搜，“社畜”这个人物设定是原小说里就有的，还是为了贴合当下的热点而新添加进去的？ 为了更有代入感，是否和编剧在创作的时候，加入了大家在职场中的真实感受？
孙麒珺：从戴莹到张妍，再到我们制作团队的每一个人，我们都是社畜来的，并不是从电影学院毕业以后就开始做剧，而是在朝九晚五的体系当中进行过很长时间的人。所以我们一致认为，上班对于一个女生来说，绝对是最重要的生活的一个框架。谈恋爱或者其他事情，都是在工作这个框架里发生的，所以我们做不了纯偶像、特别梦幻的东西，普通女生的生活就是在朝九晚五的上班，甚至007的上班，在这个过程中能够谈个恋爱，一定是两条线都要有。
（其他主演的戏份有真实经历改编的吗？）何遇肯定没有，他实在是太完美了，我们够不上。但是几个女生的都有，因为我们创作团队主要都是女生嘛，我们都是有代入自己的经历，包括自己对于感情的选择，或者当下的女生面对剧中表现的事儿的时候是个什么表现。有一个男生捉弄你，然后你忍了，另一个男生看到后就觉得你太可爱了，然后就爱上了。其实对于我们社畜的女生来说，我们要学会争取啊，所以邢运的人设就变成了，她虽然在吐槽老板，但是她也会在不停地拍老板的彩虹屁，也会自己先去完成自己能够完成的工作。
Q2 反套路和甜而不腻作为《世界欠我一个初恋》的两大特色，在人设和情节方面，有什么主创团队刻意的设计吗？
孙麒珺：有一些属于我们的恶趣味，比如搓脚搓出泥。有一些是剧本第三稿之后，我又把编剧、制片人，我们关在一起三天又重新调整了一遍台词，把一些我们觉得俗气或者起鸡皮疙瘩的地方修改了。当然也有一些地方，比如夏柯救邢运，导演觉得一定要用偶像剧的方式，然后我们就在后期给邢运增加了一句旁白，就是邢运自己吐槽说“一定要用这么偶像剧的方式救我吗？”然后后来就变成了夏柯说“你谈过恋爱吗”之类的，这里其实就想让观众觉得我们不是无道理、无脑的甜，我们自己是有在刻意避免这件事情。你说的甜而不腻，其实我和戴莹作为女生，我们俩都希望这部剧可以更加细腻。包括那几场吻戏，我们都会觉得如果这个景不对我们就换个景，比如摩天轮那场戏，拍了很久，那天晚上一直延时。然后后来我和导演就上了昭林旁边的轿厢，我就跟他说“昭林你这个动作要分解一下，你要先回忆……”导演作为一个大直男，他会关注另一些方面，比如邢运和夏柯接吻的那场戏，导演想象的就是大酒店，20平米的大空间，这人有毛病吗撞了你俩一下你俩就接吻了，然后我说不是的，其实是怎样怎样的，我和导演还演了一下。旁边的工作人员都没眼看了，但我和导演就把所有走位都走了一遍。然后那天晚上导演就过来跟我说，有个地方是不是要斟酌一下，他说楚这么特殊的姓，楚楠家为什么都姓楚。因为楚楠的妈妈不是给小西看病吗，然后忽视就喊她楚医生，我改了五稿剧本都没有发现这事儿，导演说这么特殊的姓楚楠她妈也要姓楚，所以我觉得我们团队特别互补。
Q3 剧中有三对情侣，是不是何遇是想设计成那种特别完美类型的，其他人都很接地气？
孙麒珺：我觉得就是各有所爱，看你喜欢哪一款。我们自己团队的好多姑娘都特别喜欢何遇，我觉得子路（何遇扮演者翟子路）给了我一个特别大的帮助和惊喜。何遇这个角色是我最担心的，我们在围读的时候，昭林过来跟我说，“何遇为啥是这样的呢？前面那么认真追邢运，后来又跟姚晴……”然后子路也在困惑，怎么去把握这个人，前面玩世不恭，后面又这么认真，我们也反复和子路去聊这个人物。其实我们和编剧的年龄都不年轻，都不是90后，我们觉得成年人有很多契机、很多因素去发现真爱的瞬间，何遇自己也不清楚他对邢运的爱更多的是和夏柯较劲啊，还是怎样，但是翟子路给了我惊喜，她把这些演的很自然，然后从台词来看，何遇这个角色换个人演很容易很油，但是我看弹幕各种夸翟子路会撒娇，他会把花花公子的这些角色消解到你就是会觉得他就是一个天真浪漫的小男生的感觉，我觉得子路在这个方面把握得特别特别好。（这是翟子路继《全职高手》后拍的第二部戏吧？）我们这是先拍的。我们这部剧最开始确认的是昭林和白鹿，白鹿是我写了五集剧本后就找的她，有一天半夜，我忘了谁给我推了个剧，叫《大王不容易》，这部剧还没有很红，但我当时就觉得白鹿这个小女孩很灵，然后第二天我就给她们发了我的剧本。中间其实一度《烈火军校》一直在推迟，我们是在《烈火》之后拍的，然后可能我觉得就要没戏了，结果我们也因为平台调整了节奏，剧本又做了另一段时间的修改，突然大家的时间就都match到了，最初选的人最终她还是可以来演，我就觉得非常合适。昭林等于是我们最后抓耳挠腮的时候突然出现的，我们筹备组有一个巨型的excel表，这个表格里不夸张地说掌握了我国所有男演员的动态，在这里面邢昭林一直是拍戏的。所以他一直没在我的选择之中，突然之间到我们8月底开机，大概是7月底的时候，一大早他们公司的人来我们公司，我们公司还没有人上班，他们坐了一排在我们公司，说看到了我们的剧本，然后昭林有空了，他是在最后一刻给了我们一个巨大的惊喜，而且他可以把这个角色演得很好。白鹿是波折之后再敲定的，昭林是最后一刻的柳暗花明，其他人都是我和导演、平台经过了几轮试镜。其他试何遇的演员都是标准意义上的帅哥，子路给我们的感觉就是很特别，他很生活，当时他试戏的那场戏就是他去找姚晴要和姚晴在一起，但是姚晴不同意，子路说“凭什么啊”，就是这句“凭什么啊”吸引了我。子路把这个有点撒娇，有点委屈，前面王者后面青铜的这种状态把握得特别好。
Q4 整部剧来说，您个人更喜欢的情节是哪个？
孙麒珺：我印象比较深刻的是那两场吻戏，就是喝醉了和摩天轮。大家看到是现在这样，但是其实这两场戏我们反反复复写了特别多遍。因为夏柯在那个时候他以为自己亲的是他哥们的女朋友，邢运是喝醉的状态，关于她喝不喝醉的问题我们讨论了很多次，但还是觉得她那个时候清醒不合适。还有卫生间的那个吻，这场戏都快绝望了，一直拖，因为我们特别找不到一个合适的地方去拍这场戏，我们当时在苏州拍的，外联几乎把苏州所有的酒店卫生间都找遍了，我和导演还在酒店卫生间又演了一遍，感觉这个空间够，然后半夜把灯光师又叫起来，说我们就想用这个卫生间了，看灯光够不够用，最后灯光师说侧面有光源，其实不用那么实的光。这场戏真的是从写到拍都非常费心思。摩天轮那场戏是真的有认真分解到人的情绪的地方，我们当时就和昭林说，吻戏都拍了那么多了，应该贼驾轻就熟，昭林就说自己特别不好意思，而且他和白鹿在这戏上一直处成哥们，他就觉得下不去嘴。然后摩天轮那场戏我就跟昭林说他要有游移、有自己的疑惑，然后现场两个人特别好地把那场戏拍下来了。那天拍完以后大家出来都穿着羽绒服，旁边只有一家小卖店开门，那天大家都把那个小卖店买空了，只有一根烤肠被邢昭林买下了，因为旁边陈昊蓝（姚晴的扮演者）在看着他，所以他只好给了陈昊蓝。那个时候已经11月底了，特别冷，航拍试机器的时候又一直不到位。我们是在顶点稳，多了那一瞬间我们就只能在轿厢里坐着，等待再一次到上空。
（那天拍到几点？）印象中两点钟吧。因为那天我说大家可以庆祝一下，因为这场戏拍得比较好，我们当时去吃的海底捞，到餐厅的时候已经五点了。因为我们比演员走得晚，所以应该两三点吧。（好多人说《初恋》吻戏拍的好）但其实我也有遗憾，我觉得可以再细腻些。（酒店的吻戏是最后拍的吗？）对，酒店的那个吻戏差不多是杀青的倒数第三天、第二天了。因为那个景找了太久了，一直到我们快杀青的时候才拍。那场戏当时拍的时候围观群众特别多，两个人也是找了半天感觉，当时昭林也拉着白鹿来找我，让我给他们解释一下这到底是个什么样的吻，我说就亲一下就好了，不要亲太久，两个人简直是如获至宝，非常开心地说太好了。
Q5 剧中有三对CP，他们的爱情状态都是不一样的，当初这样设计的初衷是什么？
孙麒珺：大家喜欢的男生和恋爱的状态都是不同的，虽然着墨上肯定男一女一最多，但其实我们写何遇和姚晴也不敢怠慢，很多人有感触的都是姚晴在摩天轮上的那一番话，连邢昭林本人都说姚晴这段话说的太好了。
（邢昭林从来不夸自己吗？）你这么说好像还真是这样！我常常和他说，你拍这部戏的时候才21岁，已经非常好了，你要享受一下现在的成功。他就一直说，拍《初恋》的时候太胖了，或者说这场戏的时候我应该演得更好，但我和白鹿就很轻松，所有吐槽白鹿假发的我和白鹿也都是哈哈大笑的那种。所以白鹿性子是大大咧咧，没什么的，昭林就想得特别多，特别细心，他真的一直在反思。白鹿发我的表情包都是自己特别丑的表情包，在我认识的女演员里白鹿是发表情包最丑的。然后邢运加班的一个表情包她就发给我，然后说这个表情包特别适合我们公司的社畜，领导不走我不走的状态。
然后你说的其他的CP，戏份最少的沈清和楚楠是我比较遗憾的， 他们是大人的恋爱，各自经历了风风雨雨，楚楠很多人都说渣，我觉得他是对所有人坏，只对沈清一个人好。但由于我们后期剪辑的问题，这部分没有充分表现出来，让大家觉得楚楠很渣，我们其实想塑造的就是普通情理上来说，这几个男生都各有问题，当你代入到被这个男生爱的女生中，就会感觉到幸福。但是我们也会从女生的角度来摆正三观，沈清会给楚楠一个耳光说你这样是对谁都不尊重。
Q6 夏柯在我看来还是有点霸道总裁，但您也说想往接地气的方向去表现，那在人设的处理上是如何规避悬浮这个问题的？
孙麒珺：夏柯自己是年少多金有为的这样的一个人，我自己是互联网公司出来的，所有我周围年纪轻轻就积累财富的人真的不少，所以像夏柯这样年纪轻轻就创业成功的人在游戏行业是非常真实的。我们没有把他家里很有钱的这个事情放大也是为了规避这个问题，我们也没有让夏柯回去继承家业，而是沈清回去了。所以夏柯撇开他奶奶很有钱的这一点，夏柯就是普通的创业狗，看着有钱，但随时资金链会断，对方说不给钱你也就发不出来工资了。
Q7 从一个制片人的角度来看，这几个主演给您最大的惊喜是什么？
孙麒珺：白鹿是我第一眼认定的人，而且她最终也可以过来，是让我很欣慰的。之前看她都是古装，这是她第一次演现代戏，但我看了《大王不容易》几分钟就觉得白鹿合适，她把那些该没心没肺的时候没心没肺，该坚强的时候坚强，她给小女生赋予了刚强的一面，这是我觉得白鹿为这个角色加分特别多的地方。
昭林我特别感谢他到最后可以柳暗花明，说实话我们女性团队给女性写的戏都非常细腻，但是男生我们自己都觉得找补没有那么多，夏柯的形象有点单一，所以他驾驭起来很难。昭林刚好把不太一样的霸道总裁演出来了，他把一个不懂爱到懂得怎么去表达爱和关心别人的一个男生，那种感觉拿捏得特别好。而且他本人年纪也不大，他那种青涩的感觉我觉得要比纯霸道好很多。认识昭林本人以后就感觉，他就是个老实人快点来欺负他的感觉，觉得谁都能欺负到他。但是昭林有霸道总裁的一面，就是他对团队和大家都特别豪气，特别爱请客。然后昭林也很贱，也很毒舌。他也是个特别努力的人，默默做功课，但不想让你看见。
子路是另一种，他是好多事儿到他那儿就水到渠成，特别自然。他跟我说第一天拍戏特别紧张，但我们反复看他那天拍的戏说真的我们所有人都看不出来他紧张。他呈现的还是一个非常自然的状态，所以我们觉得子路可能天生就是演员。
昊蓝是一个女强人，但是她有特别可爱的一面。前几集她没有出现，但是我们围读剧本的时候是顺着围读的，我们主要角色围读，沈小西这样的小朋友是不会来围读的，所以昊蓝一会要配小西，一会又要配大爷，我说昊蓝你应该去做声优啊。
楚楠和沈清由于剪辑的原因给大家呈现的也许没那么好，但他们俩我觉得还挺恰如其分地把角色诠释出来了。我要为楚楠证明一下，他真的才毕业，是个很有潜力的新人。我后来听白鹿说，楚楠是他们几个中最皮的，演员聚餐什么的都是楚楠在张罗。
Q8 结合具体的剧情说一下，这部剧是怎么避免悬浮的？
孙麒珺：刚才也说了，这部剧从戴莹到主创我们都是上班族，所以有些剧情我们自己看都觉得不合理，一个简单的事情，偶像剧我们看男女主角吃完饭抬腿就走，我们就会想一个事情，不买单吗？比如说喝完酒男生就走，我们就想说不代驾吗？所以我们会特别注意这种生活中真实的细节。我觉得这个可能是大家觉得不悬浮的一个主要原因。
Q9 在保证翻新的基础上，《世界欠我一个初恋》怎样自然展现一个符合爱情逻辑的故事？能举例说明下吗？
孙麒珺：我们创作的故事是在我们理解的真实和情感方面合理去说，但我觉得自然和真实的部分演员是绝对给我们加分的，比如何遇的那些台词换个人演可能就会觉得好想揍他啊。比如白鹿的表演，可能其他人演就会觉得过于小女生或者腻歪了，所以是我们团队刚好磨合到了一个尺度。我觉得我们前期围读剧本的过程起到了一个特别大的作用，然后演员年龄都差不多，所以他们很快就融入到了一起。然后我们导演的方式是我们先不谈剧本，第一天所有人在一起做游戏，通过这个东西大家就迅速融合到了一起，所以后面相处的时候就没有那么多不自然的东西，加上我们围读的时候会多次强调在这个剧本中希望大家呈现的是什么状态，但有的时候是你要求是你要求，他未必做的到。但我们幸运的是，刚好我们要求的东西演员也恰如其分地给到了，并且给了一些比我们超出的东西。
Q10 之前在看片会提到了《金秘书》这部韩剧，在拍摄《初恋》的时候有去学习和借鉴吗？
孙麒珺：《金秘书》是戴莹推荐给我的，《初恋》是我买了小说版权以后，我和戴戴在聊另一个项目的时候提到了这个，戴戴说她正好想做这个东西，可以一起来弄。所以我们是创作初期就一直和平台密切沟通的，《金秘书》是去年播的，我本身也不是韩剧受众，你总问我们为什么可以做到甜而不腻，是因为我真不会腻，我看不进去那种东西，我长期做电影，别人让我推荐在我心中排名前十的爱情片，我绞尽脑汁也想不出来。因为我排前十的都是罪案片、类型片，所以我们也没想把这部剧往发糖的方向去做。在拍摄的时候，我和导演说，导演有去看《金秘书》，然后团队好多人也在追《金秘书》，我是到最后也没有时间看。然后我的执行制片人，包括平台的制片人是忠实韩剧粉的两位少女，后期音效好多是在她们俩的调整下重新配的，所以音效这方面绝对是两个执行制片人的功劳，用了偏韩剧的手段和方式。
Q11 您也做过很多项目了，那么在剧本的原创和改编方面，您有什么好的建议吗？
孙麒珺：原著的好处是给我们提供了一个人物关系和一个这样的环境里面，但是一些要重新矫正的地方比如说爱情观，比如邢运和沈清都是调整比较多的，还有这部剧想要传递的爱情观和三观的东西重新赋予给人物，我们更多的是在这个层面。其他的就是剧作手段的问题了，我们要在人物关系上进行什么样的调整，我们觉得哪些情节要做什么样的丰富，哪些情节要做一定的删减，这些就是剧作手段和剧作功能的东西。
Q12 艺术和商业平衡的话您有什么好的建议？
孙麒珺：完全没有，因为我觉得我们还够不上艺术性这件事儿。（笑）如果我们想要达到商业上的成功，一定要满足它所谓的及格线的质量，我们只能说自己认可的和观众们恰好能接受的前提下，做到尽可能让更多的人满意，这是我所追求的，真的达不到艺术性。
Q13当初看中了安思源小说的什么特质，所以想要将其改编成影视剧呢？
孙麒珺：我们改编小说，如果能挑到一个世面上特别好的，闭着眼睛就可以改好的小说当然最好，但这本显然不是。它只是有一个相对我认为还算理想的人物关系，在它所欠缺的地方我都有自信可以给它补足，我觉得可以在剧本方面去调整和补充，我觉得这就够了。最主要的还是这样的一个爱情线和人物关系，这个呈现出来了不太一样的爱情进程。后来戴戴有聊说希望节奏再快一些，而我自己也不太喜欢黏黏糊糊的东西，包括我们的第二十集前女友才出现，我的点就是想成为坏人也不是很容易，正义的一方理由很简单，但坏人理由千奇百怪，这个理由不好想的，而且我们生活到现在，人生中遇到过几个特别坏的人，一门心思就在给你使绊儿的人。我觉得我们现代人的智商还构不成达到坏人的标准，那些强行使坏让前女友给男女主角的爱情形成阻碍的那些事儿，我觉得前女友也犯不上，前女友过得也挺好的，所以我觉得戴莹的意见是对的，双方很快达成了共识。邢运本身就是社畜，夏柯就快没投资要破产了还想着谈恋爱，大家都有现实的烦恼。大家对待爱情都是潜移默化的，也会有何遇这样突然遇见邢运就喜欢了，但慢慢找到对的也是一直陪伴在身边的那个人。不是一见钟情的方式不OK，而是在我们这个剧里，我们更想呈现的是接近普通人的生活。
Q14 在小说改编的过程中，有哪些情节改动比较大？
孙麒珺：主要还是在女主的人设和恋爱关系上，女主恋爱关系的改变势必会影响到她的男主，而夏柯在原小说里就没有那么饱满。女主的改动肯定是最大的，我们不想要傻白甜的女主，她可以白可以甜，但不可以傻，要符合正常人的智商水平。原著里面夏柯天天欺负邢运，邢运就接受了，在原著里邢运是相对傻白甜的，而且在恋爱上没有很主动。邢运有一个从头到尾的事业线，戴莹也非常支持我们这样去做。中间我们和编剧讨论的时候也说过，女生为什么要有一个很强大的理想呢？我完全认可这个观点，所以我觉得邢运一定要有一个在工作上小阶段性的目标。然后关于游戏公司的背景调查，编剧有扎扎实实在做，我们也是互联网公司出来的，邢运作为一个策划，大家有互相扯皮，平时大家玩的都很好，但是遇到工作，大家互相推诿，部门之间互相嗑不动，这是每个公司都会有的。我们只是把这些东西重新放上来，这些就是我们普通社畜在工作中最常遇到的问题。夏柯在这个时候默默帮你，就会比送束花要感动得多，这个对于社畜来说才是有用的，所以这也是我们在剧中特别想加强的东西。
Q15 之前您一直都是做电影，为什么这次想要做电视剧呢？
孙麒珺：其实公司一直没有放弃做剧，只是因为开发周期长，好像会觉得有一段时间没做了，但其实经过了一段时间的筹备，后续会陆续播出。大家知道和力辰光可能是因为《小时代》，但更早的时候我们拍了《北平无战事》，所以剧一直都存在于我们的基因里，青春一直都是我们喜欢的题材，我自己也是资深宅女。邢运是宅女之光，宅女也有梦想。（所以宅女和社畜的概念是小说里就有的吗？）这个是后来又重新加入进去的，尤其是社畜这个点是爱奇艺要加进去的，因为爱奇艺的各位小姐姐更是资深社畜。所以这些东西反而是我们女生感同身受的点。
Q16看《初恋》全程少女心爆棚，您觉得若想俘获观众们的少女心要注意哪些方面的设计？
孙麒珺：要说少女心，我们整个创作团队年纪都不轻，几乎都是80后，两个执行制片人都是90后。我觉得所谓的少女心，是一种“发乎情未必止乎礼”的心动，所以在那个瞬间，女性都会有被触动到的点。那一点的触动还是要发乎情，因为合情就不是硬撒糖，我们看到这里会替邢运心动，或者在我们作为女生遇到这种情况的时候，遇到夏柯这样的男生也会暖一下，所以都是从真实的感受出发，看起来少女心，但是受众年龄又不低龄的点在于，本来就是一群社畜，写了一群社畜，给一群社畜看，所以没法特别低龄。
Q17在《初恋》中有一些少女心爆棚的场景，阳台的那个场景是搭棚的还是实拍的场地？寻找这些场地是否耗费了很大的精力？
孙麒珺：实拍的！那天昭林发给我，已经有粉丝过去打卡了。那个也是找了很久，我们是完全剧本写完后再筹备的，我们编剧改完剧本后，我和导演花了三天的时间把每场戏都过了一遍。然后当时导演就很疑惑这个阳台，因为导演是台湾人，然后我就解释说我们南方是有一些这样的外阳台的。（为什么选择苏州啊？）因为我们八月底开机，有很多夏天的戏份，苏州拍起来比较好看。我们有很多碎外景，比如餐厅、咖啡厅。我们其实也有很多大城市的备选，比如城市也有很多全景的空镜，我们不想拍在大城市，这是我们刻意为之的，我们想在整体环境上放在一个相对放松的一个环境下。南方环境好，而且也不想做一个所谓的大城市奋斗史。就是想做普通人，在一个普通的环境下，能够普普通通发生的爱情故事。
Q18 《世界欠我一个初恋》主打“糖醋互宠”，市场上“职场 甜宠”的剧集也蛮多的，您在内容差异化方面做了哪些尝试？
孙麒珺：我觉得最明显的就是符合我们社畜的那种真实，比如邢运是一个底层的原画师，后来转成副本的负责人，这些人势必有一些问题，不是有一个老板男朋友在暗恋你就可以解决的，所以我们要设计的就是我们这些社畜所能够理解的社会真实。包括我刚才说的，我自己看偶像剧都会吐槽的那些点，在《初恋》里是有避免的。但我看《初恋》的时候自己也会吐槽，邢运遇到人贩子然后到警察局里去，警察说我看你俩挺合适的，我后来自己也吐槽，“你怎么看出来的？他俩哪儿合适了？”（笑）其实我们之前也删减了一些类似的内容，我们之前给依依和艾米的设定是两个帮倒忙的人，何遇给邢运送花，夏柯特别生气，然后把何遇的话都放在自己办公室了，艾米就和邢运说，夏柯肯定是喜欢何遇，不然不会这么生气。大家都不是觉得你们真的合适，而是他只是想要捉弄你。还有一个细节不知道有没有注意到，就是之前甜宠剧里所有的男主角都是好像是个女的就要喜欢他，但是我们这里有设计，就是公司的同事都不想和夏柯走太近，比如说坐大巴，邢运最晚上来，只有夏柯旁边一个座位，不是大家神助攻，而是没有人想和老板坐一起，邢运你家是最后一站，所以只有你和老板坐一起咯。我们上班的人谁想和老板坐一起啊~还有打CS，谁也不想和老板一对，所以邢运只能很倒霉被怼出来了。或者同事们都很怕老板，表面上玩得很好，但小事儿上大家都想躲一下。这是人之常情和女生友谊上的小小的真实，这是我们想要注重的。
Q19 在《初恋》的整个制作过程中，最困难的是什么？
孙麒珺：花时间最长的是我们一开始和编剧讨论改编的阶段，一个是邢运的人设要有理想，有自己的事业，而不是感情线的单一推动；二是人物关系，到底是女生在一个每天欺负自己的男生面前是个什么样子。作为一个女生的自尊或者作为一个员工的自尊，我就是要以我自己的方式报复回去，当这些东西性格确定了以后，恋爱关系确定了以后，就很顺利了。再第二次的困难就是，戴莹跟我们提过了要加快节奏，那个我们花了比较长的时间。后来我和导演我们在剧本已经定了以后，我们又憋了三天调整台词，跟一些我认为正常大家说的一些话会造成女性歧视的台词，这是我作为女制片人会特别介意的。
Q20在被楚楠欺骗以后，邢运没有记恨楚楠，反而怪夏柯隐瞒真相，这个奇怪的“脑回路”您如何解释呢？
孙麒珺：其实我们的点是，你永远不会在意一个你不在乎的人，邢运根本不是大方，而是她不爱楚楠，她只是不知道自己更介意的是夏柯。其实两个人都是后知后觉的类型。
Q21虽然VIP可看全集，但播出后效果还不错，您觉得《初恋》的成功原因是什么呢？
孙麒珺：关于播出我们肯定没有平台专业，她们给了这种方式肯定有平台的道理。我更多感受到的是营销层面上小伙伴们的思路都很一致，我们都不是要做死甜的一部剧，从一开始两个团队在磨合的时候就是一群社畜要做给社畜看的剧，包括我们在微博上引起大家关注的也都是社畜的点，所以大家跟我们感同身受的点是一致的。排播上我们听平台建议，然后在抓受众心理这方面两个团队还蛮默契的，而且一开始的判断就是准确的。我并不敢说这个剧是成功的，我们只是说在综合评估来说觉得自己的表现是满意的，但也有很多遗憾。不管是大家吐槽的还是我自己想弥补的都蛮多的，是演员给我们加分了。
Q22 想弥补的地方具体有哪些呢？
孙麒珺：拍摄上有很多地方可以更加细腻，后期上有很多东西可以更加精良，还有造型方面我觉得应该改进的还挺多。原来给昭林设计的西装都是特别有设计感的，但是昭林自己拒绝穿这些，因为他认识的有钱的老板或者男孩都穿得挺朴素的。还有衣柜的那场戏，我们是重新拍的，原来是很宽敞的衣柜，昭林就吐槽说这个有什么可躲的。后来我们又找了个小衣柜拍摄，但是夏柯家虽然没全拍，不过他家挺豪华的，夏柯家有个贼大的衣帽间，当时美术老师就说夏总家有那么大的衣帽间，为啥要放个小衣柜呢，我们就在客房和衣帽间中间放这个小衣柜，就是专门给客人用的。然后这次重拍，昭林也会反思之前没有做好的动作，这次可以改进。他真的是个爱反思的人，我也服了。
赛马的那场戏我和导演也不是很满意，因为前后分开拍的，调度我觉得还可以再好些。还有办公室的戏，我觉得我们美术做得非常好，但是那时候的景只能在规定的时间内拍，所以我们没办法拍更多空境，只能演员在的时候拍，那个我也觉得可以更细致。比如两个人的互动，我觉得可以更细致一些。
Q23 您觉得《初恋》属于浪漫主义还是现实主义？
孙麒珺：我觉得是现实主义，我们是在现实主义中找小乐趣、小光芒，但绝对不是浪漫主义的东西。因为有些东西想起来还挺糟心的，我们埋了很多不想让大家心酸却偏向于现实的梗在里面。还有就是有一个点，公司出事儿邢运背锅，当时没有人敢出来替她说话，但每个人都觉得可能是自己的问题，大家的第一反应都是还好不是我。
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