被加强的，也是“游戏”。
《死亡搁浅：导演剪辑版》来得太“应景”了。
写下这行文字的时候，我正因为突如其来的疫情，被迫在家中进行着办公，上次与活人面对面的正常交谈，似乎已经是两个星期之前的事情了——好吧，比起《死亡搁浅》中那些必须依靠“开罗尔网络”，才能勉强维持彼此间联系的后启示录世界幸存者们来说，这个情况好像还不算太糟。
距离《死亡搁浅》原版发售，已经过去了将近三年时间，大概就连小岛秀夫自己都没有想到过，这部自脱离科乐美之后，第一部真正意义上“自己想做的游戏”，会在面世仅仅数月之后，就成为了电子游戏对于现实世界的最准确侧写像。
当然了，在不谈及世界观与故事构成的前提下，《死亡搁浅》显然不能算上是一款“完美”的游戏。比起前些年里大卖的其他游戏，《死亡搁浅》没有带来玩法层面的革新：在大部分时候，你只是在玩一个经过精心洗练的“资源管理型步行模拟器”；没能持续攥住主流市场的注意：各大直播平台的过度曝光，使它的神秘感以过快速度流失；最重要的是，对于那些娱乐精神背后投资者来说，《死亡搁浅》对某些平台所带来的收益，远远不如想象中来得丰富。
而这，也就是我们（市场），需要《死亡搁浅：导演剪辑版》的根本原因。
在次世代主机版本发售的半年后，《死亡搁浅：导演剪辑版》终于登陆PC平台。因为支持继承原版的存档与进度，更是给了我足够的理由，去再次回到那个破败凄凉，但又充斥着全新希望的美国大陆。
但是首先需要说明的是，我很喜欢原版《死亡搁浅》带给我的那个迷人的世界，包括第一次踏上旅途时耳边响起的那首音乐，在旅途中所连接起的每一个人，以及在无数次跋山涉水后终于成功搭建起的高速公路。但归根结底，我仍不是它狂热爱好者，即使在实际上手游玩之后，依旧对于它使用“导演剪辑”概念的理由，感到困惑不解。
说到这里，我们自然需要聊聊《死亡搁浅：导演剪辑版》和原版游戏究竟有什么不同。
首先需要知道的是，这次《死亡搁浅：导演剪辑版》和通常我们所理解，用在电影上的“导演剪辑版”，甚至用在其他游戏中的类似概念，都有着本质上的区别，《死亡搁浅》的原版故事在毫无外力干扰或介入的情况下，由小岛工作室独立完成，而不管是对于故事还是对于想要用玩法来传达的概念来说，它都已经将“小岛秀夫导演”的所思所想完整表达了出来，毫无妥协。这点，从发售后的市场反应，你也可以看得出来。
当然了，就结论而言，《死亡搁浅：导演剪辑版》也确实增加了一段原版中所没有的“废弃工厂”剧情，对于游戏中某些重要角色的背景与世界观设定，进行了适当补充。但它实际的游玩体验，却更像是对老《合金装备》（潜龙谍影）的致敬。
从任务目标到敌人的行为方式，这关都很容易让人联想到《潜龙谍影》
那这个“剪辑”的意义，似乎就需要从其他角度进行理解了。
我们或许可以大胆猜测，这要不就是发行方在标题上所玩的噱头，要不指的就是对于“游戏玩法”进行的“剪辑”。
如果，一定要给《死亡搁浅》的原版找出一个最大的“毛病”，那“玩法”一定是道避不开的坎。对于越来越趋向于快节奏游玩的当下市场来说，像是“操作一个行动缓慢的送货员，遭受各种痛苦考验，只为走遍整片大陆连接人们”这样的游戏，显然是反流行与意识的。尤其是在旅行的初期，陪伴你的只有孤独与看不到尽头的凄凉，面对难以翻越的山峰和成群的BT，“放下”有时也确实出于无奈。
还有BB，《死亡搁浅：导演剪辑版》中新增的外观自定义功能，倒是非常有趣
但是在《死亡搁浅：导演剪辑版》中，这种“无奈”在很大程度上得到了缓解。在表面上看来，《死亡搁浅》经过“导剪”后，增加了不少新东西，其中包括新的载具、新的武器、新的送货装备，刚刚提到的新剧情任务，甚至是新的“竞赛模式”，但归结在一起，它们实际上都是针对原有“玩法”的深度叠加——一切为的都是让你的送货之旅，变得更加“快乐”。
好吧，我知道作为一款描写末日后残破世界的游戏，“快乐”这词有些奇怪，但我真的找不出更适合的形容词了。
试想一下，你刚刚在前一间配送中心取完超多的货物，就被一条水流湍急的大河（或险峻的高峰）挡住了去路。这时，你的前方正好安置着一台可以发射货物的特制大炮，在它的帮助下，你可以毫无负担地跨过障碍，在没有任何货物损坏风险的情况下，渡过眼前的难关。
再或者，你手里攥着早就研发好的致命性武器，却苦于会产生BT而没有什么机会使用它们。这时，一间预设好敌人和情境的射击训练场，自然就成了从试枪到无负重实战的最好场所，更不用说在《死亡搁浅：导演剪辑版》中，你还有形式与性质都更加多样的攻击手段。
同样的道理，现在除了和米尔人在野外进行货车的追逐之外，山姆也终于当上了正儿八经的赛车手，在完成了对应的建设任务后，你便可以开着全新的跑车载具，和其他玩家来一场线上竞速——即使你可能无法从中获得普通赛车游戏中的那种速度与快感。
用比分“连结彼此”
除了这些之外，《死亡搁浅：导演剪辑版》中还增加了不少便利的送货工具，包括可以背起货物与山姆的配送机器人（不是原来那种只存在于数据中的），可以进行敌我识别的“开罗尔桥”，更加耐用的机械骨骼等等——而不管哪一种，都会大幅优化你接下来的送货体验。
值得注意的是，以上这些新增内容，即使是没有玩过《死亡搁浅》原版的玩家，也可以直接启用。因此，对于那些此前因为种种原因，无奈放下游戏的玩家而言，也可以吧《死亡搁浅：导演剪辑版》当成一个完全独立的游戏来看待。虽然在剧情和核心玩法上，你都找不出符合“导演剪辑版”这四个字的改变，但过去那些可能会让你感到枯燥的内容，的确变得更加富有“娱乐精神”了。
《死亡搁浅：导演剪辑版》中加入的东西，到底有多少来自小岛秀夫工作室本身，现在我们基本上无从得知。也许，在喜欢原版的玩家看来，这些新增的成人玩具，会在某种程度上破坏艰辛跋涉后将货物送达的巨大成就感，或在那种奇妙的空灵感的北欧风光中，突然将玩家拉倒另一个世界。
说实话，虽然这些负面体验并没有直接影响到我，但我也不敢保证这种情况就完全不会出现。毕竟，《死亡搁浅：导演剪辑版》所做的，就是将那些听上去就很“快乐”的东西，硬生生地向原版上进行嫁接——作为电子游戏来说，它的确更好玩了，但也就仅此而已了。它没能给小岛秀夫创造的这个迷人末世，再添加更多的深度或内涵。
“好玩吗？”“好玩”
其实最后，我也想冷静下来，和你们聊聊“《死亡搁浅》到底是什么”这个原本就具有极强争议性的问题。毫无疑问的是，小岛秀夫是一名优秀的游戏制作人，无论是对于浮在空中的游戏概念，还是对于深入细胞的玩法设计，他都有着自己的理解与考量。当我们在半路上失去平衡，拼命调整货物与身体惯性的时候，很少会去思考“为什么要把游戏做成这样”，直到你收到来自其他“时空”的山姆和收件人们的点赞，并逐渐喜欢上这种感觉（虽然不至于像米尔人那样上瘾），因为所有东西都是那么自然——即使之前从来没有一款AAA级游戏敢这样干。
有没有一种可能，《死亡搁浅》的意义更多时候是一种被商业化的自我表达，只是碰巧它的制作者，是一名游戏设计者。就像我们常说的，“一千人眼中有一千个哈姆雷特”，而《死亡搁浅：导演剪辑版》，则像是在此基础上的又一次反向表达。
其实，把话说得世俗一些，《死亡搁浅：导演剪辑版》的出现，也许是一种对于娱乐市场的妥协。为的，是让游戏显得更像游戏。或许，就像小岛秀夫自己都在社交媒体感叹的那样，“比起‘导演剪辑版’，加强版的称呼或许才更加贴切。”
被加强的，也是“游戏”。
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