众所周知，王安石是诗词界有名的“杠精”，不仅写诗喜欢和前人唱反调，还喜欢反驳前人诗句中的用语。
例如晚唐诗人王驾有诗云“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花”，可王安石却偏偏将人家的诗改为“雨来未见花间蕊，雨后全无叶底花”，对于他的这一改动，明人胡震亨说他是“点金成铁”。
王驾是三流小诗人，所以这一改动影响倒不大，甚至有人还因此认为这首诗是王安石的作品。
最具争议的一次是他评价李贺的一句诗“甲光向日金鳞开”。
他的原话是这样的“是儿言不相副也。方黑云如此，安待向日之甲光乎？”
这句评论一出，就遭到了后人的群嘲。
杨慎在《升庵诗话》中就曾毫不留情地嘲笑他是“宋老头巾不知诗”。
薛雪的《一瓢诗话》也是力挺李贺，痛批王安石，“李奉礼‘黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开’，是阵前实事，千古妙语。王荆公訾之，岂疑其黑云、甲光不相属耶？儒者不知兵，乃一大患。”
不得不说，王安石此次是真的踢到了铁板，因为李贺的这首诗太经典，后人无数后人盛赞此诗。
这首诗名为《雁门太守行》，是李贺唯一入选初中课本的一首诗，色彩浓烈，堪称“千古绝唱”。
这是李贺的代表作，关于这首诗还有个小故事。
传闻李贺曾拿着自己的作品集去拜访当时的文坛大佬韩愈，韩愈当时忙碌了一天，正准备休息，接到下人呈上来的诗文，本只是想着走个过场，权当消遣，但当他翻开第一首诗时，就惊呆了，赶紧重新整顿衣冠，命人迎之。
而这首令韩愈惊艳的诗作就是《雁门太守行》。
这是一首关于战争的诗歌，战斗场面，边塞风光、将士风采，全都描绘得如在目前，令人惊叹。
李贺从未上过战场，却能写出如此震撼人心的诗句，足见他的才华有多惊艳了。
诗歌首联是写景，也是叙事，淋漓尽致地渲染了那种兵临城下，十万火急的紧张氛围。
“黑云压城”，不仅是描写天气，更是突出了敌军的来势汹汹，尤其是一个“压”字，将形势之紧迫写到了极致。
而“甲光向日”一句也是一语双关，表面写一缕阳光透过云层，照射在将士们的盔甲上，更深层次的是在突出将士英勇无惧，势要拨云见日的高昂士气。
接着颔联两句从听觉和视觉方面，进一步渲染战争之悲壮。
绵绵不绝的号角声，回荡在秋日的夜空中；将士们的鲜血混着泥土，在暮色中呈现出暗紫色。
原本秋夜就够萧瑟，配上这响彻天地的号角声，满目的血红，可想而知战斗场面是有多激烈悲壮了。
颈联画面一转，来到了易水边，这是一个很值得玩味的地点，燕太子曾在此送别了荆轲，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”。
所以诗人这一句既是写实，也是借荆轲的典故来歌颂将士们“视死如归”的大无畏精神。
最后一联“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”，同样是运用了典故。
战国时期的燕昭王听从谋士郭隗的建议，高筑黄金台，由此招揽了乐毅、剧辛等人，原本内忧外患、满目疮痍的燕国开始逐渐走上了强国之路。
后来很多渴望一展抱负却壮志难酬的文人都曾登上黄金台，例如陈子昂，“念天地之悠悠，独怆然而涕下”。
而李贺这里的“报君黄金台上意”，除了突出将士们英勇无畏的壮志豪情，同时也是表明自己想要报效朝廷的决心，一语双关。
一般来说，边塞诗，无论是描写风光，还是描写战斗场面的，都不会用太鲜明的色彩，但是李贺的这首诗不一样，出现了大量色彩浓烈的词，黑、金、紫、红、黄，色彩之艳丽，画风之浓烈，令人惊叹。
这些颜色词从视觉上，将战斗场面描绘得如在目前，令人身临其境。
后人对此诗的评价极高，所以也就能理解为何王安石质疑这首诗，会遭到群嘲了。
不知你怎么评价李贺这首诗？
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