Thom Browne 2019秋冬时装秀已于1月20日落下帷幕，每一季 Thom Browne 都是最令人期待的"盛大节目"之一，它似乎总有神奇的魔力，能让一切存在于故事中的戏剧性和荒诞都变得合情合理。本季也保持了以往的调性，为人们带来了一场十分有意思的大秀。
你没有看错，这些模特身上的帽子、长裙、手套都是采用平日十分常见的塑料泡泡纸制成的。设计师以去性别化为设计理念进行创作，采用女装的曲线廓形剪裁再加上白色绒布拼接将塑料泡泡纸变成了时装。
而这些泡泡纸具有一定程度的透明性，因此用它们作为面料也能展现出模特的若隐若现的美好肉体。在帽子、手套和长裙的后部也绣上了 Thom Browne 标志性的红白蓝织带展示其身份。
除了塑料泡泡纸的使用令人感到惊讶外，本季最突出的特色便是性别自由化的设计。长裙不再是女人的专属，男模特们也能穿上长裙展现摇曳身姿。虽然性别自由的理念已经在很早之前就被各大设计师玩了个遍，但还没有哪个设计师像本季 Thom Browne 这样如此直接的在男装用上女装的曲线廓形。
具体到设计本身，新系列将女性束身衣运用到男性身上刻画线条，并将不同层次的碎片拼接成为裙装上的错视图案，亦或是成为立体剪裁的素材。整体延长的线条，模特脚上的高跟鞋，奇特的发型与夸张的妆容，这些元素无不刻画着优雅的女性形象。
而设计师对解构手法的熟练运用让不同面料与图案的衬衫袖口、西装领口、风衣下摆，随意叠放在 Thom Browne 男模特身上的各个角落。
对于本季的设计，网友们也表达的各自的看法，称“TB的秀永远是抽象的”、“裤子当衣服穿，衣服当裤子穿，男款当女款穿，女款当男款穿...”、“群魔乱舞？”，也有网友表示“太美了吧！”、“适不适合大众是一回事，但是看到不被市场舒服的设计反而更开心”。
除了本季，以往的 Thom Browne 也出现过许多天马行空的设计。例如2017春夏系列，设计师将鸟、鲨鱼，沙滩，冲浪板都搬到了秀场，模特们穿着超级宽大的西服，五颜六色的漆皮皮鞋和同色的塑料手套的组合，让整个秀场充满了浓郁的海滩风。
2015秋冬系列甚至将人体肌肉纹理放入设计之中，这一季可以明显的感受到“肌肉”的力量，模特身着解构制作的紧身“增肌”西服，如同大力水手一般。
这是一个“快”的时代，许多所谓的明星没有任何作品也能红的发紫发黑，某些所谓的设计师凭借一两个话题十足的系列就被冠上著名设计师的名声。当某个元素走红后，满大街便都是相似款式，抄袭成为许多品牌生存的法则。
Thom Browne
选择艺术还是商业，这是摆在许多设计师面前的一道难题，大多数人选择了商业。在设计被资本裹挟的当下，时装周越来越无聊成为了常态。设计师们为了迎合市场不得不放弃某些夸张大胆的设计而采用温和保守的方式进行创作。这也是为何很多人总怀念十多年前的时尚圈，怀念 McQueen,怀念 Margiela。
McQueen 1999春夏
分指靴由 Margiela 在1997年创造
这个时代之所以令人讨厌，是因为大家都在赶路，没有人停下来，但是真正经典的东西是必须经过时间考验的。抛开实穿性不谈，现在还能坚持自我、钻研复杂的解构设计的设计师不多了，Thom Browne 算一个。
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