根据 Omdia 上周二发布的音乐与版权报告，2020年全球音乐版权市场增长了8亿美元，达到创纪录的325亿美元。
由 Spotify 前首席经济学家Will Page和Omdia分析师Simon Dyson共同撰写的文章《音乐版权的全球价值》汇总了唱片公司和发行商在线上流媒体、购买项目和公开表演方面的收入。
新冠疫情将唱片公司的年收入增长限制在15亿美元，使其达到211亿美元。流媒体是一种“驻留在家中的股票”，正如报告所描述的那样，它得益于消费者在公共活动受限时对娱乐的旺盛需求。
2020年并非完全没有挑战，主要依赖广告营收支持的流媒体受到了全球广告支出缩减的打击。同时，尽管一些零售商通过“路边自提”和线上邮购来缓解损失，但实体店的销量还是收到了冲击。
【注：curbside sick-up，是新冠疫情肆虐时期，美国很受欢迎的一种消费者购物提货方式，指买家在线上完成下单后，开车到商家指定的自提点，由商家将购买的商品送到顾客的车上。】
但相比他们的同行——音乐出版商，唱片公司的形势还不算太糟。音乐出版商尤其容易受到疫情对现场演出、零售商店、健身工作室和其他企业的负面影响，这些企业由于地方政府的长期限制而关闭，有些甚至永久关闭。因此，音乐出版商在2020年的全球收入减少了7亿美元，已降至104亿美元。
新冠疫情扩大了唱片公司和音乐出版商之间本已存在争议的收入差距。2020年，唱片公司占据了全球音乐版权收入的三分之二，与2014年首次发布该报告时的55%相比，有了显著增长。佩奇和戴森似乎在期待未来的变化，他们要求市场份额应向出版商倾斜。这里存在一种可能性——不是因为音乐形式或收听习惯的变化，而是因为政府干预。英国监管机构对出版商要求更公平地分配收入的呼吁作出了回应，启动了一项调查。他们写道：“这些呼声可能会越来越响亮，越来越有感染力。”
流媒体业务占据全球音乐版权收入的一半以上，从2016年的22%稳步攀升至2019年的46%，目前已经升至54%。音乐行业在达到这一转折点时经历了一场彻底的变革。佩奇和戴森指出，就在15年前，流媒体甚至还不是IFPI（国际唱片协会）全球年度报告中的一个类别。当2001年CD销售达到顶峰，并且唱片音乐收入达到创纪录的236亿美元时，音乐出版商从购买CD的机械版税中获得了绝大部分收入。展望2022年，唱片公司和音乐出版商可以清晰地看到机遇，但可能不会顾及一些挑战。
音乐公司期望这四个不断增长的领域可以在未来为行业带来巨大贡献：社交媒体、游戏和健身。华纳音乐集团（Warner Music Group）首席执行官斯蒂芬·库珀（Stephen Cooper）在11月15日的财报电话会议上表示，该公司的唱片公司每年从TikTok、Facebook和Roblox等公司获得2.35亿美元的年化收益。该报告增加了第四个类别，即直播，因为Twitch已成为一个独立发展的在线表演平台（佩奇此前发现，艺术家在Twitch上的收入是他们通常从Spotify和类似流媒体服务中获得的3到15倍）。
但作者认为，随着各个平台加剧争夺观众的兴趣和关注度，麻烦也渐渐出现。例如，在某些情况下，TikTok上的流媒体音乐可能会排挤另一个广告支持的平台上的一月（TikTok流媒体的收入与每月固定的订阅费相关，而不随收听时间而变化）。在其他情况下，播客收听可以取代音乐流媒体。毕竟，一个人每天只能收听这么多音频节目。
该报告再次敲响了警钟，提醒人们主要音乐市场的订阅服务已经趋近饱和。作者估计，订阅服务将覆盖美国市场的三分之二，平均每个家庭有1.4个订阅；在英国的人数会略少一些。作者提出了一个重要问题：随着美国和英国——合计占全球流媒体收入的一半——已接近其订阅潜力的峰值，晚期订阅者和新兴市场能否在唱片公司和音乐出版商现有增长期望的基础上再创新高？Spotify和各大唱片公司表示，成熟市场有增长空间，而新兴市场虽然需要时间来发展，但却是重要、且潜在利润丰厚的下一个目标。这给不断发展的细分市场和元宇宙这样的长期项目带来了更大的压力，使其更难挑起大梁。
编辑：Sharon
