画家李广滨在黑龙江日报美术馆启幕的“冰魂雪魄壮山河——李广滨国画艺术‘冰雪·雾凇’展”上,画家李广滨向记者道出了几十年苦心孤诣冰雪国画艺术的情愫所在,下面我们就来说一说关于冰雪山水国画技法?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!

冰雪山水国画技法(李广滨和冰雪雾凇国画艺术)

冰雪山水国画技法

画家李广滨

在黑龙江日报美术馆启幕的“冰魂雪魄壮山河——李广滨国画艺术‘冰雪·雾凇’展”上,画家李广滨向记者道出了几十年苦心孤诣冰雪国画艺术的情愫所在。

在李广滨的心中,冰雪的灵魂,是宽厚圣洁的母爱,是融血入髓的乡情,是关东山川的壮景,是雄浑博大的意境。为了这份冰魂雪魄的激情,“我要赋冰雪以灵魂”不仅成为李广滨创作中不懈追求的艺术境界,更为他的绘画作品注入了灵性与神奇。尤其看他的近期画作,有一种高踞云端俯视群峦的大气和挥墨点染绚彩的浪漫,北国冰雪山川的广袤豪情与雾凇、五花山弥漫的柔软多情,构成了李广滨国画艺术的独特风情,是一种“大气磅礴不失从容姿态,劲笔疾书不失优柔之美”的优雅……有业内专家这样评论李广滨的画:“不以险峻而凌厉,不以媚秀而高雅,不以重墨而浑厚,不以高举而冲霄逼汉。”

汤旺春晓

画品即人品。采访中,记者发现,已年届75的李广滨精神矍铄、谦逊儒雅,但其五十年的艺术追求中却充满忍韧与倔强。李老告诉记者,他生长在吉林省九台县一个偏僻的小山村里,虽然家中穷困,但他学习非常刻苦,成绩突出。小时候,家乡春节前后的早晨经常有雾凇,上学的路上走在树趟子里,那种感觉让他永远难忘。而知书达理的母亲的巧手画工,成了他走上艺术之路的启蒙。因为喜欢画画,他毅然放弃了被保送到吉林大学政法系的机会,报考了鲁迅美术学院。在校期间,李广滨就显示出了艺术才华,得到了导师王盛烈、孙恩同、季观之的器重。毕业后他被分配到黑龙江文化艺术干部学校当教师,很快就有作品参加全国创作美展和世界青年联欢节美展。但他恪守师训“艺术不能急于求成,要像黄宾虹、齐白石等大师那样, 50岁前不搞个展,70岁前不张扬。”于是几十年耐住寂寞,默耕教学,即使在黑龙江美术馆专职管理办展场地7年之久,他也没动过为自己办画展的心思。期间甚至有过为官的机会,他也巧妙的回避,安心于创作和教学,把大学学习的中国美术史、历代国画大家的作品又研磨了一遍……

雪域诗魂四尺

其实,那时的李广滨陷于困惑之中,又无以解脱。他说,那时自己学的东西很杂,虽然纯熟地掌握了人物、花鸟、山水等多种传统绘画技法,却苦于没有自己的定位。如何突破?此时,童年留下的美好印象一下激活了他的灵感——冰雪、雾凇、五花山……这些自己梦思夜念的家乡美景,在中国传统绘画中鲜为人见,主要原因在于技术上很难实现。于是,在此后三四年的时间里,李广滨反复尝试了无数种绘画技法,发展了传统“借地为雪,画黑留白”理论,独创出了“皱纸皴法”,即在师法古人的基础上,融入现代美学思想,借鉴当代素描和物理学透视方法,发展成为全新的绘画表述方法。

早春的旋律小六尺

李老信奉“外为中用,古为今用”,认为努力挖掘传统绘画中具有传承价值的“活性因素”以及现代心理学的介入,才能保证作品的鲜活主题以及大众视觉文化的潜意识需求。在他的作品中,你会发现在其纯熟的技法中,有很多现代元素:光学效果、水彩画设彩法、现代透视法……专家评论,“李广滨的作品与晦暗、与凄楚、与哀恸迥然不同,具有艺术鲜明的主流文化和时尚特征。”

丹霞-岁月

去年,李老到齐齐哈尔明月岛一住十几天,丈二巨幅画他连画11幅,他感觉自己头脑中灵感频闪,思绪如流,提笔墨成。速度之快,连他自己都吃惊。想起李老导师当年的教诲,若非艺术功力达到炉火纯青的程度,相信李老是不会举办这次“首展”的。陶渊明有诗云:“清气澄余滓,杳然天界高。”像极了李广滨的人与画。

李广滨简介:

1964年毕业于鲁迅美术学院中国画系山水画科(六年制)。国家一级美术师、中国美术家协会会员、教授;现任黑龙江省文史馆馆员、黑龙江关东国画雾凇艺术研究院院长、中央电视台书画频道特聘教授。李广滨专攻山水画科,尤以画冰雪-雾凇见长,由于始创“李广滨皴法“(皱纸皴法)而享誉画界。

1989年《春雪》、《万里飞霜》参加中国美协主办的出国巡回展;

1991年《雪谷》参加“中国的四季”美术展(铜奖),日本国家美术馆收藏;

1994年《清霜拂晓》入选全国第八届美展;

1999年应韩国艺术研究会邀请赴汉城举办画展;

2003年《北国风光》参加徐悲鸿纪念馆“全国书画名家邀请赛”(金奖)。

作品被国内外多家展馆和艺术机构收藏,尤为日、韩藏家所喜爱。

作品被选入《中国当代书画选》、《中国当代书画名家》、《中国书画百人佳作选》、《世界华人美术名家年鉴》、《世界美术集》等画集。

个人出版有《李广滨国画选》、《李广滨画集》等多部专集。

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