中新网客户端北京10月6日电(记者 上官云)5日晚，剧戏音乐剧《杨月楼》在北京首演，蓝天野、杨春霞等艺术家前来观看了演出。记者了解到，该剧演绎了晚清四大奇案之一的“杨月楼案”，不止服装、化妆等十分用心，最有趣的是，它以戏曲跨界融汇话剧、评弹、交响乐等多种艺术样式，进行了别出心裁的创新。
剧戏音乐剧《杨月楼》剧照。柴美林 摄
“杨月楼案”的始末，很多人都有所了解。这次上演的剧戏音乐剧《杨月楼》，以戏曲为根基，融合不同的艺术元素，赋予观众一种全新的观看体验。那么，它的看点有哪些呢？
比如，剧中人物的对话会采用话剧形式，更加贴近观众的生活感受；“戏中戏”京剧、弹词元素烘托人物背景及地域情境。
另外，还有包含交响乐、流行RAP选段等的歌唱与音乐，贯穿全剧情节发展及人物演员技巧性表现，多媒体舞台美术装置丰富视觉。
而出身于京剧世家的李宝春，不仅是该剧的导演、编剧，还在剧中饰演杨月楼，何赛飞饰演韦阿宝，评弹演员陆锦花则出演沈月春，在剧中有多段戏中戏的评弹表演，中国女高音歌唱家孙丽英也加盟了此剧。
不止一位观众表示，这部剧值得看，“它可以让观众一边欣赏名家们的表演，一边思考传统戏曲的创作创新，它最大的价值之一，就在此处吧”。
为什么剧戏音乐剧《杨月楼》能够受到观众欢迎呢？
资料图：何赛飞 杜洋 摄
李宝春的父亲是一代京剧大师李少春。受家庭熏陶，他很小便领略到戏曲艺术的魅力。在他看来，杨月楼的故事适合讲述给大众，也能够从中回溯戏曲人的历史。但如果“平铺直叙”以传统戏曲方式呈现，难免会令观众“望而却步”。
所以，他想着，如何能够实现一点“跨界”，让京剧的模样再新一点，既不能脱离传统的、原来的味道，又要让年轻人愿意进来看。
正是如此，才有了剧戏音乐剧《杨月楼》前述的种种创新。
说到京剧创新问题，著名京剧表演艺术家杨春霞对中新网记者表示，创新是种好事，有这个念头就都可以去尝试。
“在戏剧上，这部剧还有一个有待实验的空间。”本剧艺术顾问金士杰还提到，例如话剧追求写实自然，到了剧中涉及京剧的部分，演员如何调度、台词如何衔接等都是需要思考的。
李宝春则表示，为了排好这出戏，演员们之间有过不少磨合。也正如他此前所说，而这样一个戏，也是对杨月楼等老一辈艺术家精神的纪念和怀念。(完)
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