媒介内容除受社会意识形态和社会环境的影响之外，同样也受到媒介组织内部与外部因素的共同影响。
媒介组织外部影响因素主要表现在媒介的控制者、受众、广告客户、传播中介和竞争者。媒介内部条件的变化，主要表现为媒介的资金、设备和技术等。
媒介融合：媒介内容传播途径多样化
麦克卢汉关于"媒介即讯息"理论自提出之日起就饱受争议，他认为对社会而言，真正有意义的是媒介本身而不是讯息，选择以何种媒介作为载体的重要性要大于讯息自身所具有的价值。
强调媒介对世界的建构意义，认为不同的媒介会带来对世界认知的不同价值观建构。作为党和国家的喉舌，这类传统媒体一直以来都承载着传播社会主流价值观念以及意识形态的重要作用。
且随着社会不断发展，媒介不断进步，步入新世纪以来，随着互联网的兴起，各类新的大众传播媒介相继出现，逐渐发展为承载传播信息的主要途径。
我国传统媒体更多的是面临着除新旧媒体改革之外的主流意识形态传播和主流话语传播危机，把握主流话语传播途径对于国家发展和社会稳定具有重要意义。在传统媒体自我转型和官方媒体的引领之下，媒介融合应运而生。
媒介融合不仅丰富了电影媒介内容播出形式，也增加了电影媒介内容创作素材。各种艺术作品在生产传播的过程中不仅要考虑传统媒体的可受性同时也要兼顾新型媒介的参与性和包容性。
机遇与挑战往往相伴而生。互联网的兴起也导致了电影媒介生产时要更加致力于增加艺术性和商业性，各种线上影院的出现也产生了电影媒介传播途径升级方式的改变，沿袭影院制还是专供线上影院会员制播放成了电影媒介传播的不可避免的考量。
虽然媒介融合在一定程度上改变了电影媒介传播途径，但总体上依旧以院线为主，辅之以后期电视播放。
技术进步：媒介内容特效手段专业化进入新世纪以来，随着整个电影行业软硬件设备的不断升级换代，我国电影媒介技术也取得了长足的进步，在媒介内容融合方面运用了较多的特效手段，一定程度上满足了受众对电影媒介内容的更高要求，更便于达到电影媒介的市场效益和艺术效益的双向标准。
电影特效手段的运用往往是脱离了真实的拍摄环境之后进行的后期作业，多是利用电脑进行合成创作，令观众产生一种视觉上的虚拟效果。
它的出现直接影响到了电影媒介的内容生产及呈现方式，一度成为各大媒体工作者及电影投资者的关注重点。
我国电影特效技术的运用较晚于好莱坞国家，制作技艺也较为粗糙，整体上处于一个不断尝试与进步的过程。
电影特效技术在谍战电影当中的运用可以很好的模拟很多现实拍摄当中难以操作的场景，一定程度上具有重要意义。
如在电影《触不可及》当中，结尾部分上海解放前夕市中心到处发生爆炸的画面则可以通过特效技术实现，这样安排既可以节约拍摄成本同时又易于产生制作者期望的影视效果。
电影特技的使用使得电影媒介内容呈现更加多元丰富，画面内容也更加饱满和逼真，一定程度上拓宽了电影媒介内容创作的想象空间，具有重要意义。
受众需求：媒介内容呈现趋于双向化
受众作为影响媒介内容的外部因素之一，在电影媒介方面显得格外重要。新世纪以来，市场经济不断增长，影视文化产业也迎来了空前的发展机遇。
中国电影消费的主力军主要以青年人为主，这些人的媒介视野和阅片经验普遍较为充足，媒介素养整体较高，也更加热衷于技术所带来的观感上的刺激体验。
对于影片质量的评价也不仅仅是停留在故事和情节的层面而是更加追求情感上的需求和心理上的认同，这些情感也间接的影响到了谍战电影的创作。
互联网时代的迸发使得观众能够随时随地，轻松自如地发表观影感受，对影片的评价和槽点也会进一步影响电影的票房收益。
这种信息间的交互性使得观众可以在观影的同时通过“弹幕”，评论等形式实时参与讨论，这种开放式的观影模式使得观众与制片方之间也做到了相互间的影响和交流。
电影媒介对观众喜好的探索和改变是一个不断完善的过程。比如谍战电影为了盲目迎合观众也出现了故意歪曲敌人形象，甚至表现出行为上相对弱智的举措，短期来看似乎赢得了关注，但从长远来看并不是最恰当的策略。
新世纪以来的谍战电影相继出现了《东风雨》、《秋喜》《风声》《听风者》《悬崖之上》等一系列艺术性和商业性同步在线的影片，从这些影片赢得了市场和观众的双丰收可以看出观众对高质量影片的迫切需求，也表明了中国电影找到了商业性与艺术性平衡的重要路径。
观影快感可以在一段时间内消失，但好的作品所带来的感人至深的力量却能够给受众留下长远的印象。换句话说，受众情感上的满足和心理上的认同才是影片赢得观众的关键因素。
就谍战电影而言，受众既需要体验敌后战场的惊心动魄，同时也希望能从影片当中感受到捐躯赴国难，视死忽如归的伟大精神，进而迸发出对当下美好生活的珍惜和对英雄先烈们的敬仰之情，激发国人学习先烈事迹，争当时代英雄的爱国主义情感和民族自豪之情。
受众需求作为影响媒介表达的重要因素之一，对媒介内容的影响是直接而又显著的。反之电影作品也会通过受众的反馈逐渐调整自己的创作方向，从而达到受众喜好与市场效益的双向平衡。
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