话剧圈里总有这样一些人，你叫不出他的名字，但说起某台戏、某个角色就会恍然“哦，原来是他呀！”
来自上剧团的“90后”演员杨雨光就是这样一个人。入行多年，网络上鲜少看到他的消息，然而翻开履历，他的名字下那一个个绿叶般鲜活的小人物却早已悄悄走进观众心里。
从曲艺到戏剧，与“伯乐”双向奔赴
杨雨光出生在江苏徐州的一个军人世家，从小酷爱文艺，6岁开蒙于山东快书，8岁第一次登台，师从“高派十八棵青松”之一的刘立武老先生。童年时代，行云流水的快板书是他最快乐的记忆。直到高中毕业考入南京艺术学院，杨雨光才从曲艺“跨界”到戏剧。
半路出家，不同的表演方式，如何转型？杨雨光不但没有苦恼，反而十分庆幸。“曲艺的程式为我在表演的节奏感上打下了良好的基础，戏剧表演里对人物行为的追因溯源，又让我更加明白了节奏何以如此，不仅不是阻碍，反而相互成就。”
图说：杨雨光（中）斩获《暗恋桃花源》青春版“老陶组”冠军。
于是，象牙塔四年，杨雨光一边快板不离手，一边沉下心来深耕戏剧。那时，他最喜欢的戏剧导演就是赖声川，从《红色的天空》到《暗恋桃花源》，再到系列相声剧，只要是网络上能找到的视频，他全看遍了。“一部话剧怎么可以如此杂糅，讲尽悲欢离合？”杨雨光被震撼了，自此更加坚定了要成为一名话剧演员的梦想。
幸运的是，他没有等太久。大三那年，运气不错的杨雨光就遇到了“伯乐”，迎来了自己的第一个舞台角色。当时，话剧《暗恋桃花源》在全国开展青春版演员选拔，对赖声川慕名已久的杨雨光听到消息后立刻报了名。回忆起自己的小心思，杨雨光也十分坦然：“就是想接近赖老师，想演他的戏。”
或许是得益于多年曲艺学习积累的艺术素养，或许是对戏剧表演的天然热爱与难得的灵气，那年冬天，杨雨光一路过关斩将拿下“老陶组”冠军，并在毕业后顺利加入了赖声川的上剧团，成功与偶像双向奔赴。
小人物并非小角色，用心用情也能演好演活
杨雨光坦言，对于初出茅庐的年轻演员来说，步入社会就能够跟随名家名导学习，并且不断有戏演，是一件非常幸福的事。更重要的是，赖声川导演从不规划演员，不要“教科书式”的表演，“他总是让我们自己发掘细节，自己创造。”每个演员、每个角色都是独一无二的，带着这样的表演理念，杨雨光开始了自己的职业生涯。
从《一夫二主》里小气的威尼斯商人潘大龙，到《暗恋桃花源》里懦弱又爱面子的老陶；从《千禧夜，我们说相声》中拎着鸟笼的没落贵族贝勒爷，到《宝岛一村》里讲着神秘方言“无人能懂”的纪怪大叔，杨雨光塑造了一个又一个平凡的小人物。
戏份无论多少，角色无论清浊，他从不抱怨，而是踏踏实实演好每一台戏，尽力为每个角色都留下属于自己独特的印记。就像四年前初次接到“扎西”一角时，即使没有参照物可以借鉴，杨雨光依然认真对待：导演开出的满满两页书单，他一本本找来读；为了靠近藏民的角色定位，他查遍各种视频资料；剧中人物要和动物对话，他就每天观察身边的小猫小狗。
图说：杨雨光（右）在《曾经如是》中饰演藏民“扎西”。
哪怕是此次复演，虽然等待了三年之久，“扎西”却没有渐行渐远，反而慢慢种在了杨雨光心里。“首演是形先到、神未到，经历过疫情带来的别样生命体验，这次我更能理解扎西了。”
斯坦尼斯拉夫斯基曾说过“没有小角色，只有小演员。”事实上，小人物的爱恨别离往往更能够反映大时代的变迁，他们或许并非主角，但依然有着丰富而细腻的内心。在杨雨光看来，只要用心揣摩、用情感悟，小人物也能演好、演活，每个角色都能迸发出巨大的能量。
守住心中的“本”，戏好了才有观众缘
当然，等待的日子里除了修内功，杨雨光还做了一件事，那就是受邀参加了第一季《一年一度喜剧大赛》。首期节目，他和宗俊涛、强咚咚组成的“有点上头”组合，就凭借《三毛保卫战》里精湛的演技燃炸全场，也让不少观众认识了这位“默默无闻”许久的宝藏演员杨雨光。
图说：曲艺功底让杨雨光（左二）在相声剧中生动诠释“贝勒爷”一角。
有了些名气，影视资源闻风而来，外界都以为“黄金配角”总该翻身了。然而让人惊讶的是，杨雨光却冷静地一一谢绝了唾手可得的“机会”。他告诉记者，对话剧演员来讲，在舞台上活着才是最幸福的，可以千变万化。
就像在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的重要讲话中强调的：“创作要靠心血，表演要靠实力，形象要靠塑造，效益要靠品质，名声要靠德艺。”“广大文艺工作者要心怀对艺术的敬畏之心和对专业的赤诚之心，下真功夫、练真本事、求真名声。”
杨雨光坦言， 没有戏演的日子，自己也会焦虑，但对市场复苏始终充满信心。“等待的日子让我更加珍惜舞台，我觉得有棵种子在自己身体里慢慢发芽，现在正是剧烈生长的时候。”杨雨光告诉自己，要守住心中的本，稳扎稳打演好每个小人物，戏好了才有观众缘。
（受访者供图）
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