如果看过上海朱家角园林版《牡丹亭》，就一定知道剧中主演杜丽娘的青年昆剧演员张冉。曾演出了300多场园林版《牡丹亭》的张冉，在中秋佳节前，登上了上海中国大剧院的舞台，出演了一场完整的剧场版《牡丹亭》，以纪念昆曲“传字辈”旦行表演艺术家朱传茗。
在上海文化发展基金的资助下，上海张冉昆曲艺术工作室今年推出了“纪念昆曲‘传字辈’旦行艺术家朱传茗先生系列展演”，9月11日中国大戏院完整演绎的昆曲《牡丹亭》正是其中重要演出。朱传茗嫡传弟子、昆大班老艺术家张洵澎老师担任艺术指导，再传弟子优秀青年演员张冉担纲主演，上海昆剧团为纪念演出贡献了强大支持。
2019年是昆曲“传字辈”艺术家朱传茗先生诞辰110周年。9月11日晚，三代“朱门昆旦”将以一种特殊的方式聚首舞台，以一台完整版《牡丹亭》演出来纪念这位不朽的昆曲大师。
朱传茗演出旧影
朱传茗，昆曲旦角，是中国近现代举足轻重的著名昆剧表演艺术家、教育家、音乐家，自幼跟随父亲朱鸣园学习昆曲堂名，后带艺入苏州昆剧传习所，凭借端庄秀丽的扮相，清丽柔润的嗓音，优美大方的身段，细腻传神的表演，成为“传”字辈演员中最出挑的旦角，当时剧界曾将他与梅兰芳并称，誉为“北梅南朱”，以擅演《牡丹亭·游园、惊梦》中杜丽娘、《长生殿惊变、埋玉》中杨贵妃、《紫钗记·折柳、阳关》中霍小玉、《西楼记·楼会》中穆素徽、《雷峰塔，断桥》中白素贞等而知名。
朱传茗在戏曲教育方面有着巨大贡献，昆曲名家张洵澎、蔡瑶铣、华文漪、梁谷音、王英姿等“昆大班”艺术家，以及童芷苓、言慧珠、李玉茹、红线女、袁雪芬等备受戏迷观众尊崇喜爱的戏曲表演艺术家都曾向其问艺。
“纪念昆曲‘传字辈’艺术家朱传茗先生诞辰一百一十周年系列展演”昆曲折子戏专场今年5月25日在中国大戏院启动首场演出上演。作为张洵澎的弟子，张冉出演了《雷峰塔·断桥》、《南柯记·瑶台》、《贩马记·写状》等朱传茗先生的经典代表作。
张冉演出现场
对于此次再度推出完整的剧场版《牡丹亭》，张冉说：“虽然之前演过实景园林版《牡丹亭》，但对我来说，这次的演出依然可以算是从零开始，从头做起。传统戏曲舞台和园林实景是两种完全不同的舞台环境，对于演员的表演要求也完全不同。园林里有各种具体的实物可以作为表演时的依托，而一桌二椅的舞台对演员表演上的细腻程度，控场的能力等等都提出了更高的要求。”
为了更好地呈现“朱门昆旦”的《牡丹亭》，只要一有空，张冉就跑去老师张洵澎家里，跟着老师反复磨戏，不管走到哪里，脑子里想的也都是杜丽娘。到了演出前的最后彩排阶段，更是精益求精，不断打磨，“希望自己能在台上尽可能好地展现出朱门昆旦的魅力来，为昆曲艺术的传承尽自己应尽的一份力吧。”
作为张冉的授业恩师、昆曲表演艺术家张洵澎16岁即出演《牡丹亭》中的《游园惊梦》，就此《牡丹亭》密不可分。全本俞振飞、言慧珠版《牡丹亭》正是言慧珠手把手亲自传授给她的。此次纪念演出，遵循的正是当年俞言版《牡丹亭》的面貌。张洵澎将自己从朱、言两位老师那里学到的精粹，一句唱词一句唱词，一个动作一个动作，细致而耐心地倾囊传授给自己的学生张冉。
张冉此前因在朱家角的园林版而知名，对于《牡丹亭》中的杜丽娘，张冉坦言她喜爱之极，演出中也因之十分入戏，她此前回忆说：“因为家里人喜欢戏，我四岁就会唱戏了。我对舞台，是一见钟情的。因为迷恋上海的缠绵，风情万种，我选择在这座城市唱自己爱唱的戏。后来从京剧换成了昆剧。初改昆曲，知遇恩师张洵澎。因为昆曲基础薄弱，常年被老师带在身边，同吃同住，吃完‘小灶’，再去学校上大课。那些年月，我常年泡在练功房里，每天对着镜子，对着自己，看自己是谁，看自己会变成谁。如今，我已经累计演了300多场《牡丹亭》。300场，每场一个半小时，我已经和杜丽娘相处了超过450个小时。人生就是这么奇妙，不知不觉你就和一个人结缘。对我影响最深的，是昆曲里人物的至情至性。因为这些人物，我觉得世间最重要的东西是情感，包括亲情、师生情、友情、爱情。长时间和昆曲里的人物相处，使我的内心变得柔软、敏感，也更加愿意和亲密好友们敞开心扉。张洵澎老师教我的第一出戏是《牡丹亭·寻梦》。这真的是我的寻梦。最好的纪念就是‘传承’，这也是感恩老师。”
此次演出撷取《游园》《惊梦》《寻梦》《离魂》《冥判》《拾画》《叫画》《幽会》《婚走》等折精简上演。张冉在演出后说：“昨晚在上海中国大戏院，这场昆曲《牡丹亭》演出是纪念传字辈艺术家朱传茗先生诞辰110周年。我怀着一颗感恩之心，敬畏之心，来纪念这位先辈朱传茗先生。小女子杜丽娘只因一梦而亡，又因一梦而生，我还在梦里恍惚，没出来。”
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