8月26日-28日，第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛将以线上音乐会的形式，完成疫情下的“友谊赛”，演奏曲目包括一首中国作品——华人作曲家周天创作的《夜途》。今日，周天在线接受采访，畅谈《夜途》的创作灵感来源，并解析了这部作品的技巧和内涵。
《夜途》，顾名思义，灵感源自一段“夜途”的感受。“那是在一个深夜的车站中获得的灵感。”周天说：“疫情之前，我有一天深夜从杭州站乘地铁去上海，当时看着车站里的人来人往，不同的人去往不同的地方，有些人可能是踏上一个全新的旅途，有些人可能是去找到自己的归属，有些人可能就只是一段夜途。我想用音乐，去描绘充满光明与希望的三个夜间片段。”
如何把握《夜途》的演绎呢？周天缓缓道：“从作曲家角度而言，我想在弓弦间展现独奏和交响乐的碰撞。”在他看来，独奏家和交响乐队存在三层关系：一是“协奏”，所谓协奏曲的协奏，就是乐队来“协奏”独奏；二是“合奏”，就是乐队与独奏“合奏”三是“竞奏”。他特别强调，合格的20世纪以后的协奏作品，不再只是协奏或独奏来完成作品，也不再只是乐队跟独奏一个“合奏”的状态，而是通过互相竞争迸发出一种音乐的光彩。所以周天对《夜途》的期待，就是独奏家和乐队迸发出音乐的张力。
图说：作曲家周天 官方图
为帮助选手更好地理解《夜途》，周天特别开课，列出“学习清单”，分享了包括爱德华·霍普的著名画作《夜游者》、选自巴托克组曲《在户外》的“夜之声”，华彦钧的二胡名曲《二泉映月》，陈凯歌导演的电影《霸王别姬》等多种不同形式的艺术作品对自己在创作《夜途》时的启发。当然，周天的点拨仅用作引导，他强调：“不同的人演奏《夜途》会有不同的意图，而它也将引发不一样的共鸣点。有些人也许能听见回忆，有些能听见旅途，还有些会听见自己。”这也正是周天想要达到的效果——让《夜途》给予独一无二的感触。
作为一部委约作品，周天创作《夜途》不仅是为比赛度身定做，也将六名决赛选手的特性考虑其中。所以在看了选手们的演奏后，周天重新调整了《夜途》：“接受委约的作曲家和设计师有相似之处，无论是为一个人设计一件衣服，或者是设计一个音乐厅或是一个家，都应传达出委约方包括演奏者的性情、调性的，所以在六强选手诞生后，我自己对他们进行了一些深度的了解。随后，我把炫技的部分又提高了难度，因为我觉得他们水平非常高，我的作品就不需要写得那么‘安全’，而是充分释放他们的技术潜力和音乐内涵。”
（新民晚报记者 朱渊）
,
