拍摄《乔家大院》时，导演胡玫偶然问起张译，你多大了？
张译答，27岁。
胡玫看了张译一眼，说了一句让张译终身难忘的话。
“你记着，男演员28岁再不出来，您就洗洗睡吧。”
据说当时的张译惊出一身冷汗。
话或许有失偏颇，但这一次的对话，的确让张译不寒而栗。
他已经在文工团待了十年，马上就要28岁，难道真的就这样洗洗睡？认命吗？
曾看过一期张译的访谈。
在众多艺人中，张译的谈吐特别容易让人心生好感。
除却他播音员的嗓音底子。
更重要的是，无论抛出什么样的话题，他永远逻辑清晰，有条不紊，不偏不倚，不卑不亢，真诚且坦白。
不论是在节目访谈，杂志专访，还是在知乎上回答问题，都是如此。
任何时候永远不慌不忙，而且回答态度认真专业。
回答时，永远能做到胸中有丘壑。
随便看一篇张译的专访，都会认为他特别会说话。
此处的会说话，并非指情商高，抑或圆滑世故。
而是能感受到的，在长期书香沉淀下，那种腹有诗书气自华的气质。
名言典故，信手拈来，古今中外，侃侃而谈。
聊起表演的门道，滔滔不绝。
曾有记者评价张译，你不像演员，倒像个哲学家。
毫无疑问，张译长着一张并不讨喜的面孔。
在剧团的时候，就曾被同学们取笑为“驴脸”。
进了演艺圈后，这张平淡无奇的脸，更加显得不合时宜。
早在多年前，就已经有领导告诉张译，小伙子，你转行吧，你演戏等于找死。
那是上世纪九十年代中期，当时的中国娱乐圈还不流行特色化面孔。
那时候，大众最喜欢的是陆毅式的帅哥，浓眉大眼，开朗阳光，一脸正气。
俊朗如陈坤，当初都被认为气质过于阴郁，不符合主流审美。
平淡如张译这样的脸，又怎么能受到欢迎。
即便到了千禧年之后，中国娱乐圈开始盛行特色，张译依旧没赶上好时候。
他这脸，跟帅没什么关系，但是说丑也排不上号的。
有太多人都在告诉他，你这张脸，注定与明星无缘。
张译其人，与他的脸一样。
脸是不合宜的款，人也是不合群的型。
童年时期的张译，就是个腼腆的孩子。
张译小时候
在家里的时候，他最喜欢一个人坐在地板上玩玩具。
这和家中的环境有关。
张译的母亲心脏不好，听不得噪杂的声音。
因此，张译与姐姐，连在家中大声说话都是不被允许的。
但张译很适应这样的环境。
他回忆的时候曾说起，暖暖的阳光会照在红色的木质地板上，他独自一人摆弄整个鞋盒的玩具。
四周寂静无声，唯有钟声滴答滴答，一声又一声，从旭日到暮色，由清晨至黄昏，点缀了整段时光。
张译的父亲是一位音乐老师，他一直希望张译能够从事艺术行业。
当时的张译，一心成为专业的播音员。
高二的时候，张译尝试着考了一次北京广播学院。
成绩一出来，乐坏了！
专业第一！
因为还未参加高考，这一次当然是没被录取。
但这一次的成绩给了张译极大的信心，他觉着，第二年的考试绝对是十拿九稳了。
年少气盛的张译，极其骄傲。
他孤注一掷的将三个志愿全部北京广播学院，表达非北广不上的意愿。
家里人再怎么苦劝，张译都不肯听，其实当时浙江广播学院已经录取他了，但固执的张译坚决不肯填北广以外的学校。
这一次，张译依旧考得很好，专业再次第一，文化课也不错。
但他运气实在不好，当年的黑龙江省只有一两个招生名额，最终，张译败给了少数民族加分政策。
为此，清贫的父亲第一次连夜坐飞机去了北京，找到北广的老师，希望能通融一下。
为了儿子，父亲拼尽全力，跟老师说到口干舌燥，还是不管用。
回家以后，他什么都不敢跟张译说，但张译已经明白了。
张译当时也是麻木了，什么都没问，回到房间倒头就睡。
第二天早上醒来，张译才明白过来，专业第一又怎么样，他真的落榜了。
居委会都送来了待业青年资格证，张译正式成为一名待业青年。
待业几个月之后，哈尔滨话剧院开始招生，张译抱着试试看的心态，去参加了考试。
父亲很高兴，他说你终于干上了跟文艺相关的事情了。
因为只有自费生的名额，清高的父亲拉下脸，找人借了三万块，这才把张译送进了话剧院。
在哈尔滨话剧院的一年时间里，张译总是有些格格不入。
他是班上年龄最小的学生，加上本身又不特别喜欢表演，因此，在话剧院的日子几乎度日如年。
1996年底，张译看了两场话剧：一部是《一人头上一片天》，另外一部叫《地质诗》。
看完之后，他哭了，被震撼了。
张译第一次意识到，原来表演是可以这样的，相比之下，播音实在是太单薄了。
自此，他疯狂地迷上了表演。
有了这样的动力，在哈尔滨话剧院的日子不再那么难熬。
张译开始利用空闲时间大量阅读剧本。
张译签约哈尔滨话剧院
后来有位老师便建议张译去北京，他说，你在北京如有时间有钱的话，每天都能看到话剧。
张译赶紧问老师，怎么才能去北京。
老师偷偷告诉他，可以试着考一下北京的学校或者剧团。
张译溜去了北京参加考试，但成绩依旧不理想。
军艺体检没过，中戏的老师则建议张译去考考导演系或者文学系。
失落的张译回到家中后，好不容易才等到北京战友话剧团的消息，说是被录取了，但是得自费才能去。
张译有些犹豫，又得自费……
就在他纠结的时候，父亲把家里最后一点积蓄全部塞在了儿子手上。
怀揣那叠薄薄的钞票、大大的梦想，张译来到了北京。
在战友话剧团，张译依旧不受重视。
他深知自己能进话剧团实在不易，因此很珍惜这个机会。
场记、剧务、编剧，跑腿、龙套，他什么都干。
做事永远最刻苦的张译，却一直演不上主角。
那时，张译的代表作之一《士兵突击》还未开拍。
但不抛弃不放弃的精神，已经是张译坚持多年的习惯。
父母举债将他送进话剧团，张译觉得自己必须拼尽全力、做到最好才行。
团里团外，写剧本也好跑龙套也罢，张译不放过任何一次机会。
为了《士兵突击》中的史今一角，张译毛遂自荐，足足写了三千字的自荐信给导演康红雷，最终拿下这一角色。
相比许多幸运儿们出道就是男一号/女一号的待遇，张译拿到这一男三号简直是难于登天。
从初入话剧团到第一次拍摄电视剧，张译花了整整十年。
而这一年，恰好就是张译二十八岁的那年。
与胡玫导演的话，恰好不谋而合。
张译，真的在二十八岁出头了。
但也仅仅只是出头。
《士兵突击》，大红大紫的是王宝强，张译则显得反响平平，有观众甚至直接吐槽这个演员太丑了。
但这部大热剧总算是让张译露脸了，在文工团待了十年的他，第一次有了许多戏约。
沉寂多年，突然有了名气，张译心里高兴，但他说自己不敢膨胀。
“谁膨胀了，谁的艺术生命也就到头了。千万别觉得自己是在高处。
没起来过，也就不存在摔下去的危险。”
不敢膨胀的张译，在接拍了多部军旅题材如《我的团长我的团》《生死线》等剧后。
他意识到，不能只接军事题材的剧，这样的话，戏路实在太狭窄了。
总不能因为当过兵，就演一辈子的军人呐。
演员的转型往往不是那么容易的事情。
张译有些焦虑，他本来出道就晚，却迟迟无法转型，说不急的绝对是假话。
但他知道再急，也于事无补。
多年的军旅生涯告诉他，要学会忍耐，静待时机。
张译喜欢猫，家中已经养了七只猫咪，十足十的猫奴。
在最难熬的时期，他索性把自己关在家中养猫。
在猫咪身上，张译竟然找到了演戏的窍门。
即真诚，自然，顺理成章，绝不矫揉造作，而是顺着人物的性格往下走。
2012年《北京爱情故事》中的石小猛，再次让张译步入万千观众的视线。
石小猛这一角色，不讨喜。
长得不帅，没钱，还是个事儿逼。
观众纷纷认为女主角投入富二代怀抱是正确的打开方式。
角色招人嫌不假，但对于演员张译来说，这一角色的塑造无疑是成功的。
从这部剧开始，张译开始接触各种各样的角色。
《抹布女也有春天》的文艺青年吴桐。
《辣妈正传》的受气包丈夫元宝。
《嫁个老公过日子》的大男子主义青年甄好……
如今的张译，依旧谈不上大红大紫。
但比之从前的跑龙套十年，实在有天壤之别。
名气有了，戏约有了，连渴望已久的奖杯也拿过好几次。
但张译说自己离明星远了点，还是踏实做演员吧。
他依旧不太合群，除了演戏，最喜欢的日常是看书，写字，逗猫。
他没有任何标签，不是任何特定类型的演员。
却可以像一张白纸，跟随剧本涂描上色，栩栩如生。
比之张译毋庸置疑的好演技，我更认可他个人的魅力。
一个能在坎坷中沉浮多年，依旧从容淡定、温润谦逊的男人。
他所拥有的魅力，早已不再是浮在皮囊表面的镶金，而是内心深处的藏宝。
张译的举手投足间，拥有的是整容式的魅力。
他本人，就是最佳示范。
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