借无情战火衬托温暖手足情
由高畑勋执导的《萤火虫之墓》改编自以第二次世界大战为背景的半自传小说，其开头便为倒在车站柱子旁饿死的少年清太，再以倒叙法带着观众回到过往，看到清太兄妹因父亲被军队征召，罹患心脏病的母亲又因空袭轰炸而伤重致死，所以他们只能躲在防空洞内相互扶持，最后在没有足够食物和休息环境的情况下，兄妹两人相继离世。
在此作中除了能体会到战火的无情，更无奈的是在战时人人自危的残酷表现，整出电影的氛围都可说是相当压抑、甚至让人感到窒息，因此本剧也常被网友戏称为无法再看第二次的电影。但当中主角舍身保护妹妹的样子，依然让人在绝望中看见手足间无私的爱，并在心中种下和平的种子。
第九名：起风了
让飞机承载着长年追逐梦想的热情
《起风了》在上映前便号称宫崎骏息影之作而备受关注，相较于工作室过往连孩童也能欣赏的奇幻风格，本作以二战时期和实际历史人物的生平为背景。男主角原型是参考日本航空工程师「堀越二郎」，剧中他的妻子菜穗子虽罹患了当时的不治之症肺结核，却直至香消玉殒之前，都在背后鼓励着二郎完成制造战斗机的梦想，谱出一段由梦想与爱情交织的凄美故事。
宫崎骏的反战思想向来广为人知，本作也并非要美化战争，而是想细细描绘一位在纷乱的大时代之中，坚持着梦想并尽全力实践的人物。虽然在片中并无高潮迭起的剧情和绚丽画面，对于习惯吉卜力作品的影迷来说多少会觉得平淡，但看着主角脚踏实地的努力身影，仍是让人十分感动。
第八名：崖上的波妞
结合童话和海洋议题的小小恋曲
尽管没看过本作，脑海中依然能浮现《崖上的波妞》主题曲旋律并哼上两句，洗脑又可爱的旋律也让这个角色随之留在影迷心中。「波妞」本来是一只小金鱼，但她因为被人类男孩宗介拯救后而喜欢上他，在姐妹的帮助下突破层层考验，最后获得魔法使父亲和身为海洋之母的母亲认可，变成拥有双脚的人类到岸上和宗介生活。
无论是一开始波妞被卡在海中的玻璃罐，还是波妞的父亲指控人类就是污染环境的元凶，并希望借着「生命之水」使地球回归干净纯粹，都再再展现出导演对于海洋问题的重视。虽然其中有许多值得反思的情节，但由于主角是两位小小孩，或许对成人观众来说较难情感移入。
第七名：幽灵公主
描绘人类与自然山林的冲突
因为对抗被铁弹击中而变成邪魔神的山猪，导致自身也受到诅咒的阿席达卡，在为寻找破解诅咒方法的路途中意外造访炼铁村庄「达达拉城」，并在追求开发的城主和自然神祇的抗争中，邂逅了由狼神抚养长大的女孩小桑，在理解双方处境后，阿席达卡决定试着化解长久以来的冲突，可惜部分为私欲而破坏自然平衡的人类，仍造成了难以挽回的毁灭性破坏。
本剧可以说是宫崎骏作品中最直接呼吁人们重视环保的一部，而主角身处于人类和自然之间的立场，也令人看完后反思我们能为环境付出什么行动。《幽灵公主》无论是剧情、音乐和画面都是无可挑剔的上乘巨作，唯独剧中有些画面略微血腥且惊悚，较不推荐给年纪太幼的孩子欣赏。
第六名：哈尔的移动城堡
以魔法包装的动人成长物语
上映之际便因找来「木村拓哉」为主角献声而掀起话题的此作，改编自英国奇幻文学名家的著书《魔幻城堡》。女主角苏菲本是一位不起眼且没有自信的少女，但在被女巫施咒变成老婆婆，进而误打误撞地住进魔法师哈尔的移动城堡之后，反而在刺激有趣的新生活、和与个性鲜明的新伙伴们相处之下，逐渐变得勇敢且试着主动守护旁人。
剧中最特别之处便是运用了外貌来演绎苏菲的心态变化，在看着她逐渐找回自我价值的过程中，也让人仿佛获得了些勇气。当然苏菲与霍尔之间暧昧又揪心的浪漫互动，也是本作不能错过的一大看头，相信喜欢爱情或奇幻情节的观众们都能大获满足。
第五名：魔女宅急便
寻找自我价值的美丽旅程
带着一只黑猫并骑着扫帚飞行、在头上绑着红色大缎带的琪琪，在许多观众心中刻画了魔女的俏丽形象。迷糊又个性单纯的她，为了修行成为正式的魔女而来到一个美丽的海滨小镇，并运用她飞行的专长帮忙送快递，也因此结识了许多有趣的人们并发生一段段意外插曲。
此剧改编自日本知名作家角野荣子的同名小说，并由宫崎骏亲自撰写剧本，在看似活泼轻快的故事中，描绘了琪琪初到新环境的困难与孤独，以及看她如何从迷惘中找回自我价值。描写角色成长历程一向是宫崎骏的强项，而观众也能在过程中产生共鸣并获得鼓舞，尤其对于只身浪迹异乡的游子们来说，必会拥有更深刻的感触。
第四名：风之谷
敲响环境保育的警钟
《风之谷》是宫崎骏和高畑勲在吉卜力工作室成立前制作的电影，本作中无论是由久石让制作、堪称史诗级的磅礴配乐，还是带有警世意味的剧情与细腻的角色刻画，都让当时的观众大开眼界，而其中对于生态保护的意识唤起直至今日来看都不过时，因此本部电影也被「世界自然基金会」选为呼吁动物保育的作品之一。
由于环境的改变造成文明曾一度毁灭，世界上多数地域变成散发有毒瘴气的「腐海」，因此部分人决定对守护着腐海的王虫发起攻击，阻止其扩张并夺回人类栖地。但在过程中女主角娜乌西卡意外发现腐海底层是清澈的干净水源，而王虫究竟是夺人性命的恐怖生物？还是净化大地的守护者？就留待观众细细品味了。
第三名：天空之城
故事步调紧凑刺激，娱乐性十足
作为吉卜力工作室第一部正式作品，顾名思义此作品故事围绕着传说中的天空之都「拉普达」，怀着探险梦想的矿工男孩巴鲁，遇见了天空之城王室后裔的女孩希达，他们为了避免让拉普达拥有的飞行石科技被不肖人士夺取并作为恶用，进而展开一段紧张又刺激的旅程。
本剧是宫崎骏作品中动作元素相对丰富的一部，紧凑精彩的冒险过程、动机和目的明确的角色们，以及没有过度复杂意涵的剧情，让任何背景与年龄层的观众都能很好融入故事中，非常适合阖家欣赏。值得一提的是剧中出现的「铁巨人」，还被制作成实体雕像并摆在东京吉卜力博物馆的顶楼展示中，剧迷朋友们下次造访日本时也不妨前往参观朝圣！
第二名：龙猫
唤醒纯粹又充满好奇心的童稚回忆
圆滚滚又毛茸茸的龙猫，无非是吉卜力工作室中最知名的卡通角色。本片以琅琅上口的主题曲、搭配可爱角色与纯真平实的剧情，掳获了全球大小观众的心。主角一家人为了就近探望住院的妈妈，搬到了绿意盎然的森林老房中，而10岁的小月与4岁的小梅两姐妹，逐渐在家中和周边环境里，遇见了许多不可思议的奇妙生物。
由宫崎骏一手包办编剧及导演的《龙猫》，让观众通过小主角双眼回味曾经的儿时幻想，不只唤醒大人们心中沉睡已久的童心，更能让孩子们对世界产生更多好奇心与想像力。且剧中无论是亲子间的情感，还是手足间的深厚羁绊皆令人动容，对于大人和小朋友都能从中获得不同体悟。
第一名：千与千寻
日式奇幻的代表大作
倘若说到将吉卜力工作室推上巅峰之作，相信任谁都会举出《千与千寻》，此作直至被2020年的强档动漫《鬼灭之刃》超越前，几乎稳坐了日本票房冠军长达20年，甚至曾获得奥斯卡最佳动漫奖及柏林影展金熊奖等国际知名大赏，可见它不仅卖座，也在艺术界占有一席之地。
其故事以日式澡堂为舞台，加入了神祇和妖怪等和风要素，并以斑斓色彩带出神秘又迷人的异世界，还描绘了女主角千寻辛勤工作的样貌，足以让观众一窥日本的传统温泉文化。而剧中的无脸男和白龙等角色，与千寻探望变成猪只的父母所说的台词，至今都仍是网上常被提及的经典元素。可说是和中国观众渊源深厚的本片，无论是否已经看过，都绝对值得再次收藏品味。
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