采访 / 阿笔 宛其
作者 / 宛其
温峥嵘自带一种让人信服的自信。
在《演员请就位2》的节目中，温峥嵘一出场，屏幕外的观众都能感受到她身上强大的气场，一身大红色丝绸西装在一众演员当中非常炸眼，无论是站立、坐着，或阔步，她都能一直保持良好仪态，永远昂首挺胸。
在首次亮相时，她走到同组演员的最前面，看到自己的市场评级卡是B级，先是一脸诧异，不过，情绪很快就恢复，说，写错了吧。
——对自己的演技有过那么一点质疑吗？
——没有。
——年龄会成为你的困扰吗？
——不会。
——你觉得你的演技是什么级别？
——S级。
温峥嵘面对任何质疑和提问，都表现出绝对的自信。这种自信，也是有依据的。早在2005年，一部《错爱一生》就已经让温峥嵘成名，后续《洪湖赤卫队》里的抗战女英雄韩英、《千山暮雪》中为爱痴狂的慕咏飞也都成为经典。这些角色不尽相同，但都被温峥嵘演绎的可圈可点。在节目现场，陈宥维看到《错爱一生》的片段时说，这个小时候看过，阴影超级大。
但当温峥嵘出场后，尔冬升导演转身对赵薇说：“她还在拍戏吗？”
这句发问，道出了她在近几年的演员生涯中“有苦说不出”的困境。在卫视到平台的关键转型期，温峥嵘只是闷头研究自己的角色，作品怎么卖，在哪播，她都不去关心。她自认对“市场”是后知后觉的人，可当她回过神来时，递到她手中的剧本，选择空间也变小了。
实际上，据百度百科统计，从２００３年开始到现在，温峥嵘参演的电视剧高达48部，几乎每年都有新戏播出。“我其实一直在拍戏”，温峥嵘说，大家以为我不拍戏了，对我触动非常大，也是我想改变现状的动力。
０１
参加《演员请就位2》这档节目，温峥嵘是犹豫的。
基于演员这个行当的共识，温峥嵘一直坚信演员需要保持神秘感，这样才会有塑造角色的空间。事实也证明，一些演员过度参加真人秀后再演戏，观众就很难有代入感。在参加《演员请就位2》节目之前，温峥嵘也只在另外一档演员类综艺做过助演嘉宾。
为了说服她参加这档综艺，经纪人花了整整六个小时，说，她是个好演员，值得被大家看到。
而最打动她的，是有机会和四位知名导演合作。温峥嵘把这个机会看作可遇不可求，在舞台上，可以演到一些不会找她的角色。而和很多年轻演员把来参加节目看作是一次“学习机会”不同，温峥嵘是真正来竞赛的，“我要让大家看到我是一个好演员。”
对于自身评价，她每次用词的情感浓度都极高，“我一直都是做我自己”、“我笃定天下只有一个温峥嵘”、“我的魅力无人能及”。
在初评级获得B级后，温峥嵘很快通过《梅兰芳》、《寄生虫》两组片段拿到S级，实现了她在节目开头对辣目洋子说过的话，凭以后再来S级。
到了第三场《隐秘的角落》，全员表现不佳。尔冬升导演直接点评温峥嵘，太强势，不信任导演。如果是正常拍摄，就不会用她了。对于一个演员来说，这样的评价，非常致命。
在节目播出之后，有些观众在弹幕留言，温峥嵘用力过猛。
当我们把这个问题抛给她时，她说：＂尔导的评价是正确的，但说我不信任他，是错的。＂在刚开始排练时，她跟尔冬升导演的想法背道而驰，导演想让角色更强势。而当她再去找融合点，还没来得及包住这个角色和导演的想法时，作品就呈现给观众了。
节目播出的每个片段，从排练到演只有两天时间。在这种强压下，整个剧组运作就要像一台一直往前跑的永动机，动作慢的就有可能被碾碎。
“没有特别迅速的get到导演给的点，这是我工作的失误。“温峥嵘对呈现这样一个不完美的角色做出解释，她也补充道，不会因为一两次比赛沾沾自喜，也不会因为一部戏的失败来否定自己。
在聊到和年轻演员的合作时，温峥嵘很欣赏辣目洋子，称她是一个没有压力的演员，并剖析自己，“我给自己一直都有压力的，想在我能拿到的角色里表现得最好。”
温峥嵘当年以第一名的成绩考上北京电影学院，编剧柏邦妮说，在刚出道时，圈里人对她的期待是，会变成文艺片女王，甚至是巩俐的级别。外界诸多的正向反馈，让她一直坚信，演员就是她的终身职业。
或许是周围人的盛赞和自我的要求，让温峥嵘对待每一次比赛都绷紧了弦，“作为演员，你不想当第一吗？”
尽管有段这样的风波，当问起对节目的预期时，她依然说，我觉得我可以走到决赛，到《隐秘的角落》就被淘汰了，算是一个小小的遗憾和缺失。
０２
在很长一段时间，温峥嵘是有“大女主”情结的。
她说：“我给自己定了标准，不接女二。”在她看来，如果有两个剧本角色，一个是女一，一个女二，想都不用想，女一的戏一定是好看的，这个角色支撑了整部戏。
现实的影视环境就是，扮演女主演员的年纪越来越小，３５＋的角色逐渐被市场边缘化，而适合她这个年纪的，会在更有名气的演员当中选择，真正递到她手上的角色塑造空间也变小了。
尽管一直都在拍戏，但却被质疑，在”烂片“中打转，温峥嵘说：”剧本都是好剧本，但资本没有跟进，一个大场面，嘴巴说说就完了，这就变成烂片了。”
而另一方面，市场环境已在悄然发生改变。
有次在横店拍戏，突然旁边来了一车穿的特别奇怪的人，温峥嵘问身边的人，这是什么戏，是拍电影吗？那时候才第一次听说，他们在拍网剧，在网络上播出。
近几年，温峥嵘才意识到问题。她发现，接到的片约少了，转身跟经纪人说，有个大制作的角色自己可以演，但事实是，最后没有请她。看到最后定的演员，她不太明白，这是谁？为什么自己没有pk过她。
后来她反思原因，她很多年没有在大平台露脸，市场给她的定级就是低级。
市场的每次转身，都是有迹可循的。追赶浪潮的人常被视为能看清局势，而后知后觉者将会离舆论中心越来越远。
而被视为这两者的代表的于正和温峥嵘，又是好朋友。
两人在《朝歌》短暂的合作后相识，在几年前，于正看到温峥嵘在一档演技类综艺的表演后，确定她能演《玉楼春》太太一角。之后两人在侯机场匆匆相遇后，于正在飞机上把剧本发给了她。
在她看来，于正对于市场的捕捉能力是别人没有的，他的作品是一个风向标。
在与于正合作完《玉楼春》后，温峥嵘仿佛打开了一个新世界，才知道原来戏可以这么拍，“一个头饰可以十几万，不惜血本＂。演员加分，服化道加分，剧本加分，平台加分，关注度加分，所有都是往好的方向发展，形成一个良性循环。她现在清楚的认识到，“你一个人救不了整部戏“。
而面对辛辛苦苦拍一个戏，还没被大家看到，就悄无声息地播完了的状况，温峥嵘意识到问题后很快得出解决方案，要跟大平台融合，融入到高品质的团队中。
转换了“市场思维“的温峥嵘，在选角上，也自在很多，甚至做出预设，没有女主就不干呢？那完蛋了，梦想就止步了。“我可以不拍女主，但一定是我想演的角色，我会让整个角色放光芒。”
而对于中年女演员都会遇到“演妈妈“的问题。温峥嵘说，从来没有担心，年轻的时候就演妈妈，现在有了孩子更想演妈妈。她反而觉得，现在正是一个演员的黄金年龄，生活阅历对事物的看法会更深刻，演的角色会更有滋有味。
０３
温峥嵘的外形，攻击性极强，硬朗的脸部线条和立体的五官，总给人一种疏离和冷漠。但这些固有的外在的刻板印象，在这场采访中，被打破。
聊起生活中温峥嵘是什么样的，她语气轻松，“我特别简单，心里还有个小女孩怀揣着梦想了。”
她把自己比作一个孩子，不丢点东西不算出门，也没有应酬，到现在不会开车，平时就在家窝着，很宅。“微信里的朋友很少，估计就100，200个吧，还包括亲戚朋友。”
这种刻意维持的纯净的人际交往环境，她只是觉得，演员这个行业太闹腾，自己不会为了一个角色低头做不想做的事。对于在行业里的生存法则，她总结，“我这么多年依然有戏拍，就靠自己强大，比什么都强。”
穿上什么样的衣服，就会变成一个角色。她把当演员比作玩游戏，导演是游戏的制定者，在规定情境中，需要特别简单的人才能相信。
她反复强调，自己是天蝎属性，不做朋友就是敌人。不喜欢的人看一眼就会冷淡，但对于喜欢的人，说话特别多，就会把本性的一面露出来。
对于这种孩子属性，在她看来，会越容易进入导演规定的情景。她把当演员这个职业的素养要求，变成了她本身的生活习惯。“我从来没有想过转行，我一定会把演戏作为我终身事业。”
而温峥嵘一直强调，好演员就是要有塑造能力。巩俐可以演郎平，转身可以演《秋菊打官司》、《归来》再转向演日本的艺伎。我刚看完她的《爱神之手》。包括刘晓庆、斯琴高娃，这些前辈是她的偶像，“我希望成为那样的演员。”
说起最近最开心的事情，温峥嵘脱口而出，“我接到了很多片约”。现在马上要挑战新的电影，是一个终极大boss，很暗黑的一个人物。
“我想红，但没那么着急“，“红”意味着话语权，可以拿到想演的角色，这对于温峥嵘来说是最大的刺激。
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