为筹备参加第十七届“文华奖”评审，由福建省莆仙戏剧院创演的莆仙戏《踏伞行》在紧锣密鼓地进行最后的彩排，努力以最好的状态角逐该项大奖。
日前，在莆仙大剧院《踏伞行》的排练现场，国家一级导演徐春兰正在指导演员排练（如图）。排练中，徐春兰对每一个细节都做到严格把关，不仅指导演员驾驭气势雄浑的刚性场面，还向演员亲身示范情感细腻的柔性表达，让剧目呈现丰富的真情实感。
在中午排练的休息间隙，徐春兰接受记者采访时表示，莆仙戏是非常具有地方特色的一种剧种，深刻反映了莆田地方风土人情。看莆仙戏表演会让人不自觉融入其中，打破语言的隔阂。正是基于对莆仙戏的这种认知，徐春兰欣然受邀担任《踏伞行》导演，深入探寻莆仙戏这一古老剧种的文化内涵。
年逾七旬的徐春兰出生在江西，从艺已超过60年，执导的大型作品50余部，涵盖了10余个剧种。作为一位戏曲导演，她获得过业内几乎所有的“大奖”：中宣部“五个一工程奖”、文华导演奖、曹禺戏剧文学奖、中国戏剧节优秀导演奖、中国戏剧节小剧场调演最佳导演奖、全国戏曲现代戏调演最佳导演奖、中国京剧节金奖、中国昆剧节优秀剧目奖、中国评剧节金奖、中国越剧节金奖等。她曾指导排练过京剧、昆曲、越剧等多个剧种。她告诉记者，从小就听说过莆仙戏，了解到该剧种被称为“宋元南戏活化石”，对这个神秘的剧种充满了好奇。来到莆田以后，看到莆仙戏表演，才真正让她感觉到惊艳。
此次导演《踏伞行》时，主要做了哪些改变？徐春兰表示，曾经的莆仙戏舞台使用黑色或绿色侧幕，如今把侧幕都取消了，取而代之的是用戏文里的人物或者故事，刻成浮雕，装饰舞台。同时，融入不少莆田元素，舞台上凉亭的装饰就体现了莆田的木雕工艺。通过守正创新，既要守住传统，也要具有当代舞台的演出风貌。
谈起征战“文华奖”，徐春兰说，这是一个让更多观众认识莆仙戏的机会，也是给予《踏伞行》进一步提升的空间。
对于莆仙戏的未来，她充满信心。她告诉记者，前不久，在一次表演开始前，她发现剧场内很早就坐满了人。当她走过一位老者身边时，老者站起来对她说了声“谢谢”，让她倍感温暖。徐春兰说，虽然莆仙戏是个小剧种，但只要有群众喜欢，就是它生存的沃土，也定然会赓续传统、弦歌不缀，生生不息地流传下去。 本报记者 陈沛达/文 蔡昊/图
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