他用粉笔画风景画，一幅画耗时10小时，看起来比油画还真实
大自然是艺术家取之不尽用之不竭的宝藏，它能给艺术家提供源源不断的创作灵感，这也是为什么很多艺术家都会有固定的“采风”活动。不过，相比于艺术家的作品，大自然的鬼斧神工之美往往更让人惊叹，而艺术家们的工作在某种程度上来说就是为了留住大自然的这份美。那些热爱自然的艺术家们用各种各样的方式创作风景画，把自然之美的瞬间定格在了他们的画布上。本期推文，小编要介绍的是艺术家艾伦·舒尔（Aaron Schuerr），他用粉笔画的风景画，看起来竟比油画还真实，真的有这么厉害吗？一起来看看他的作品吧。
艾伦·舒尔来自美国蒙大拿，艺术天分极高，玩得转画家、演员和作家三重身份，当然，其中最出名的还是画家的身份，他喜欢用粉笔画来捕捉身边的迷人美景。一般情况下，艾伦·舒尔会把他的画架和粉笔都带到户外，选取最让自己满意的角度后就地坐下开始画画，这个过程要花上10个小时甚至更长。等作品完成之后，他再直接进行拍摄。艾伦·舒尔的画作背后就是真实的场景，也就是说，这些作品本身就是照片里自然风景的一部分。照片中还包含着艾伦·舒尔的彩色蜡笔托盘，揭示了他用来制作每幅艺术品的颜色范围。
众所周知，油画是最能体现事物真实性的绘画类型，但艾伦·舒尔的粉笔画又怎么做到比油画还真实呢？其实在他的作品中，真实性除了来源于“画得像”，更来源于画作融入自然背景后的鲜活性。艾伦·舒尔的每件作品看起来都非常真实，因为他的画布似乎可以完全与周围的风景融为一体，形成一种独特而又毫无违和感的视觉效果。从黄石国家公园的森林到拉古纳海滩的海滩，艾伦·舒尔的每件艺术品都以生动活泼的色调捕捉了大自然中短暂转瞬即逝的美丽与宁静。
风景画画得好的艺术家有很多，为什么艾伦·舒尔这么值得一提呢？这一方面是因为他的作品创意十足，且作品中的每个元素都体现了他独树一帜的风格，在一众风景画中，这样的作品很容易脱颖而出，给观者留下深刻印象。另一方面则是因为，我们可以从他的笔触中感受到他对自然的热爱，这种情感的表达是极为重要的。其实艾伦·舒尔较少画一些本身就气势磅礴的美景，而注重于选择诸如湖泊、岩壁、树林之类相对普通的景色，但即便是这样的景象，也仍然能够在他的笔下绽放光芒。
一个真正热爱自然的人才能从身边看似普通的景色中提取美的元素。在生活中，我们常常会见到这么一类人，他们对身边的景色视而不见，却认为美景仅存在于远方。可当他们旅行到所谓的美景之地时，又只顾着拍照打卡发朋友圈，并不在意自己究竟用双眼看到了什么。表面上看，他们对美好的景色充满了向往，但实际上，他们只是在扮演这样的角色罢了。热爱是否，是骗不了人的，就像艾伦·舒尔，他单纯地用心去体会目之所及的风景，就可以画出一幅幅令人惊叹的作品，这正是因为他发自心底地喜欢这些风景。
独自一人用一段漫长的时间去画画是一件极易感到孤独的事情，但艾伦·舒尔有他所喜爱的自然风光作伴，想必也就没那么难熬了。欣赏完艾伦·舒尔的粉笔风景画，小伙伴们还有什么感受呢？欢迎留言一起聊聊！
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