国漫当得崛起日，定会有《镇魂街》的一份力，这份信念在初遇这部作品时，便已然在心。作为有妖气的三大漫之一，就如同日漫《火影忍者》、《海贼王》、《死神》三足鼎立的态势，只不过国漫征程，仍是一道漫漫长路。
有人说，有妖气的运营能力有限，让得《镇魂街》这部作品蛰伏六年才得以动漫化，但自此一招胜出，亏得国漫半死不活的境地，吊足了大伙胃口，这才能有绝地反击般的态势。《镇魂街》之前数得上的扛把子之作，除了《秦时明月》和《雏蜂》，恕红莲酱眼拙，还真当看不出还有谁？《大鱼海棠》？一部豆瓣评分6.6的作品，而《镇魂街》的得分是8.1（前两天8.3来着~），至于漫画评分，清一色8.0以上。
想来，观众的眼睛是雪亮的。
我国3D动画之最当属《秦时明月》，将特效技术运用得愈发传神。一部一个台阶，可以说几年功夫，就从原本毛糙的作品，在精细程度上甚至有追赶上《最终幻想》系列的态势，若继续下去，倒真有能扳扳手腕的一日。
无论3D，无论全CG动画，不管这些路再怎么走向通达，始终和我们心中的动漫有着足以充填代沟的距离，动漫就要有动漫的样子，既然战斗，便要真正的正面迎击才对。
在点开《镇魂街》动画的那一刻，红莲酱也会有着这种错愕感：万一待会儿，发现动画作品根本上就是毁原作之笔，那么只会是途舔伤悲罢......
事实上，这部作品非但没有以低制作敷衍观众，还当真以烧经费的特效，让中国动漫史进步上一大台阶！
这般说来，有妖气倒是举起国漫崛起的大旗，从《雏蜂》到《镇魂街》，虽然日语版《雏蜂》完爆国语复读机版，但作品归根结底还是我们自己的，就算在声优配置上被打落马下，可两方交战，孰胜孰败，都是一场胜利！
画质赶超上去，声优却依然原地踏步。配音的硬伤，也不是近几年才有的现象，无论是动漫还是电影，要知道是国语配音版，绝对都是“别别别~”的摇头。纵然我国有北影上戏的进修学院，有国内顶尖的配音系，但这种部门，难道不是那群想成为明星的孩子们，一种“曲线救国”的方针？看着例如黄渤这类大咖，当年深造的也不是表演系，配音系照样可以成就梦想，不是吗？
若是心不定又怎能学好事物？固然那种当年考不上表演系而进入XX系的做法，多少有一种励志的表现，但倘若更多的人都这么做，是不是会挤占那些真正想学习配音的孩子？是不是会让中国电影、动漫的配音水平再停滞不前好多年？
中国当真要培养出自己配音界的“钉宫理惠”、“水树奈奈”，就真需要在专业教育上多下功夫，做到：真听真看真性情，将自己融入到一个情境当中，大抵才能做到所谓的【真实】吧。至于配音演员的具体素养，红莲酱推荐一部名为《打工声优（声音那点事儿）》这部动漫，这才是日漫界的良心。
除此之外，国漫的体系依旧没有搭建好，《秦时明月》五部动画下来，OP还是只有一首，若是按照日漫的规则来看，12集后必然会换一首，那么五部作品下来，至少也要10首OP，10首ED，然后出原声无损CD，卖周边，开演唱会，而不死和游戏联营牵扯太深。
游戏固然赚钱，但也要将自己的核心竞争力全部挖掘、展示出来。
打开《镇魂街》的第一眼，便知道这是自己想看的风格，便如同点开《雏蜂》时，见到那纯正的动漫风格，这是最让人安心的一件事呐。
国漫的剧情是出了名的【妈的智障】，现在看来，《喜羊羊和灰太狼》能火，对于现在的80、90后而言，都是不可思议的事情。相比之下，《镇魂街》的剧情立意上反而有着深厚功底的支撑。虽然，《镇魂街》的动画让我知道开头那句：改编自《镇魂街》里【改编】究竟是什么意思。
【改编】自然是大改动，将曹焱兵和曹玄亮身份互换，弟弟成为哥哥的身份活着，一切的荣誉和成就都归属哥哥，这是他的救赎。而漫画版虽有于禁身死献祭，却远没有这份【身份】上的立意，不得不说，编剧在这里的改动，让原本简单的作品立马变得深沉许多。
但过分侧重友情、家庭和羁绊，令得原本作品里的【热血】属性因此消饵许多，倒也是会令一部分读者有所失望，类似于《秦时明月》一般，上来就强灌鸡汤句子，会显得整个对话设置有些牵强，不太自然（这就是为什么日本轻小说能火，因为人家的对话超自然！），难道你日常对话里，会拿着鸡汤句子一句句和人对话？
《镇魂街》的吐槽设定稍有闪光，比如曹焱兵那句【胸大压不了肺】，但更多让人热血的句子，却还是来自漫画里的记忆：【末将于禁，愿为曹家世代，赴汤蹈火。】，但动画版里的夏铃却给设定成一个【讨人厌】的角色，而漫画版的夏铃，则是主动向曹焱兵谈起要训练自己。
不管怎么说，《镇魂街》动画还是取得长足进步，曹焱兵和曹玄亮的身份之谜，想来下了很深的功夫和伏笔。8.1的豆瓣评分足以撑起这部好作品，第一部即将完结，希望下一部【北落师门篇】，能够将我们追漫时的热血记忆，全部带动起来！
《镇魂街》，终究是一部热血动漫！
