电影《大路朝天》是一个震撼的故事，这种震撼，不是视觉上的震撼——那种来自高科技制作3D效果血火爆裂的大片视觉，也不是简单情节上的震撼——那种碟中谍计中计卧底反转喋血搏杀抑或惊天地泣鬼神泣血绝恋海枯石烂的商业片套路，而是一种可以真正引发观者内心深处无言感动的震撼，一种可以引发通过对片中主人公们的人生价值追求的思考，进而比照自身人生观世界观的震撼，我来为大家讲解一下关于中华民族伟大复兴青年的历史责任?跟着小编一起来看一看吧!
中华民族伟大复兴青年的历史责任
电影《大路朝天》是一个震撼的故事，这种震撼，不是视觉上的震撼——那种来自高科技制作3D效果血火爆裂的大片视觉，也不是简单情节上的震撼——那种碟中谍计中计卧底反转喋血搏杀抑或惊天地泣鬼神泣血绝恋海枯石烂的商业片套路，而是一种可以真正引发观者内心深处无言感动的震撼，一种可以引发通过对片中主人公们的人生价值追求的思考，进而比照自身人生观世界观的震撼。
恒心
一群朴素的人所构建出的伟大，惠及到我们每一个人，更构筑成我们这个伟大国家的基石。
《大路朝天》是一个朴素的故事，讲述的是一群朴素的人，但是他们朴素而平凡的人生所构建出的伟大，惠及到我们每一个人，更构筑成我们这个伟大国家的基石。
《大路朝天》的故事如同片名，讲的是修路的故事。如今的共和国，早已不是以前的一穷二白，路桥高铁机场港口等，组建出的交通网络，如同畅通的血脉，将整个国家的肌体滋养得生机勃勃。在这个被网络上骄傲地戏称为“基建狂魔”的奇迹背后，是共和国的建筑工人们一代代辛劳的汗水和牺牲。而《大路朝天》讲述的，就是这些建筑者平凡而又伟大的人生故事。
在如今的通俗语汇中，几代是一个常见词，无论是科技用词的某（产品）几代，还是作为贬义词的“官二代”“富二代”等，都已经见怪不怪，但是看了《大路朝天》才知道，还有“路一代”“路二代”“路三代”……在建国初期靠人挑肩抗几乎是用血肉建起那些崇山峻岭中的盘山道铁路桥深涵洞的建筑工人们，他们的后代，居然坚定地接过他们的班，继续着贯通共和国血脉的大业，虽然他们手中的建筑工具在不断更新升级，建筑技术也在不断飞跃，但是那种不惧险阻凿穿顽石的愚公移山般敢为之心和夸父逐日般坚忍之志却传承不绝。也许笔者孤陋寡闻，但是在我所接触的文艺作品和听闻的各种传承中，从无一个能有如此震撼，至此，方才明白，愚公移山的故事，并不仅仅是一个故事，而是中华民族几千年留传下来的真正精神内核，这种胼手胝足的实干态度，这种不惧困难的勇敢精神，这种众志成城的团结模式，才是5000年文明未曾中断的根源所在。
匠心
路桥建设，已经不再是硬邦邦的钢筋水泥，而化作千百万劳动者活生生的血肉，印入观众的心底。
《大路朝天》选择的视角，是四川路桥建设中的普通劳动者，这群完成奇迹工程的建设者们本身，并没有特别轰轰烈烈的奇迹，但是他们这种献了青春献子孙的传承精神，却扎扎实实地成为一个群体奇迹，在电影中，我们真真切切地了解到，路桥工人是如何在本没有路的地方开山凿洞潜水架桥，在都市里的手机控宅一族们连取个快递都不愿意下楼的当下，那些人迹罕至的地方，仍然有这样一群以生命和血肉挑战大自然险阻的人们，这不由得人们不心生敬意，而主旋律电影的传播价值也得到了充分的体现。
《大路朝天》讲述了一个质朴的故事，而电影本身的风格也同样是质朴无华的，创作人员并没有太多的炫技，而是以平实的视角真实地展现几代路桥人的平凡人生和非凡精神。但是平实并不等于平庸，相反，电影的这种平实之中透露出创作者超越于技巧之上的创作功力和审美品位，对于路桥人本身令人惊叹的伟大精神世界，加入任何的人为因素，都如同在一锅纯天然食材里添加人工色素人造味精，绝对是暴殄天物，反而是创作者这种“天然无雕饰”的表达方式，才正适合讲述这个故事。而在这样的平实讲述中，创作者的匠心独运并非没有体现，只是他们很巧妙地把自己的“刀工”隐藏在了故事背后，不易为观者所注意。其匠心首先表现在，创作者，无论是编剧，导演，还是演员们，非常精准地捕捉到了他们所要表现的这个群体最重要的精神核心，这并不是很多看起来热闹的所谓高票房高流量作品所能做到的，只有沉下心去认真体验，用身心一起学习，才能做到这一点。匠心的另一个表现在于，这样一个短短的故事，居然凝聚了几代路桥人的人生，其事业追求，精神境界，和生活中的悲欢离合，都展现得淋漓尽致，路桥，这个如今中国大地上处处可见的宏大景象，已经不再是硬邦邦的钢筋水泥，而化作千百万劳动者活生生的血肉，印入观众的心底。
用心
利用视觉来讲故事，更多地以摄影本身的韵味来感染观众，这种手法其实比特技更需要创作者的功力。
《大路朝天》的导演、编剧苗月，曾经有多部优秀的主旋律电影电视剧作品，离得最近的是刚刚获得华表奖的《十八洞村》。苗月的出色在于，她的每一个创作，一定要经历艰苦的深入生活，从中寻找题材本身所具有的艺术元素和精神内涵。所以近年来她的创作，往往是先亲自编剧，然后再亲自导演，以保持作品的创作主旨不走样。在如今电脑特技满天飞，对口型演蓝屏都已经司空见惯的影视界，这种相当传统的现实主义创作态度，往往如出土文物一般罕见。但是，也正是秉承着这种看起来笨拙老土，但充满着工匠精神的创作态度，苗月连续多年奉献出现实题材的精品力作，而且也已经连续几年获得各种奖项。她讲的故事，往往是平实的，但是意味往往是深远的。另外很值得一提的，是苗月导演的艺术品位。她很善于利用视觉来讲故事，她的电影中，很少见电脑特技，而更多地是以摄影本身的韵味来感染观众。这种手法其实比特技更需要创作者的功力。而适合故事的表现风格，也体现出导演的创作水准。《十八洞村》讲的是湘西的农村故事，所以整个影片是唯美的，温婉秀丽，但那种青山秀水的柔美下面，隐现出中国农民的坚忍和刚健，是一种柔中带刚的色彩。而《大路朝天》讲的是铸就钢筋水泥大工程的工人，所以影片的摄影风格体现出很多工业化的刚强粗狂之美，但是这种刚强之下，又有山水的柔情和人物的真情，是一种刚中带柔的状态。套个五行术语，《十八洞村》是水生木，《大路朝天》则是金生水。
也许《大路朝天》这样的作品难以获得太高的票房，但是谁也不能否认，这样的作品对当下中国的意义。改革开放四十年，我们有太多可以讲的中国故事。很期待苗月导演创作出更多的好作品。郁晓东
编辑：李志
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