水仙花头呈伞状，需经过由花苞、初开至盛开的形态变化。绘制时要依据每个花头的高低和朝向，仔细观察它的整体形态和局部细节，再予以描绘。
2 水仙的白描技法
在构图时要注意空间的结构，有起承转接之变化。水仙的叶子要有长短、聚散的变化，相互的穿插有层次感，这决定了画面的构图能否精准。其花头，则要强调水仙的风姿，给人以清秀之感。
花瓣呈圆盘形生长，不可使其片片相同、呆板排列，要呈现出不同姿态，才显自然生动。
3 不同形态的水仙
4 水仙的设色技法
1 用勾线笔勾勒水仙轮廓。
2 换用染色笔，蘸酞青蓝和少许的藤黄，对其进行着色分染。
3 蘸藤黄和少许水的调和，为水仙的花心着色。
4 蘸朱磦和少许的藤黄，为花蕊分染颜色。
5 用勾线笔蘸浓墨，勾勒花心轮廓，再蘸钛白，为花心添加高光。
5 叶子的白描技法
水仙花的叶子狭长而扁平，先端钝、叶脉平行，且成丛生长。一丛花叶中，长叶与短叶兼并，整体形态弯曲，略有下垂，绘制时应使其叶片有不同姿态朝向，切忌杂乱毛糙。
画好单个叶片需准确地描绘其转折处，叶脉要用墨色稍淡的线条绘制，且起笔实收笔虚。
6 茎根的设色技法
水仙的根部生有球状鳞茎，外有茎皮，使其呈多层次的抱合状，形似圆锥形或卵圆形。各层间都可生芽，尤其中间花芽最为明显硕大，要注意高低疏密的变化。
用较为粗糙的墨线绘制其球状鳞茎，要注意表现不同层次的叠加。绘制表面的脉络，下部应自下而上绘制，收笔虚，上部墨线较粗实，疏密也要有不同。根须处用中锋绘制，且根根分明。
7 作品赏析
在工笔画中，水仙常以群株出现，借喻向往乡野、向往自然的一种人文情怀。下图中水仙设色明朗又和谐，浓艳又不失典雅，绘制时应仔细观察它的整体形态和局部细节。
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