如今的娱乐圈，把挤眉弄眼叫做放电，把矫揉造作叫做风情万种。
哪怕是画上了花魁的妆容，举手投足之间也丝毫没有妩媚风情。
咱们就是说，演技不够就别尬演风情美人了。
毕竟风情万种看的不仅仅是长相，还有举手投足间的仪态和气质。
下面这五位女演员，才真正诠释了什么叫作媚骨天成。
一、高叶
这2023年刚开始，就迎来了开年爆剧《狂飙》。
这部剧不仅让饰演“高启强”的张颂文一战封神，更让“大嫂”高叶开启了演艺生涯的“狂飙之路”。
当年，周冬雨凭借《山楂树之恋》一战成名，可是作为配角高叶却还是那个无名小卒。
十年的时间里，高叶也出演过不少角色，只是可惜演技还不错的她一直都是戏红人不红。
直至2019年，高叶才终于迎来了演艺生涯的转折点。
在《我是余欢水》这部剧里，高叶饰演的是“余欢水”的顶头上司，一位性感妩媚游走在公司高管之间的女人——梁安妮。
火热的红唇再加上举手投足间的妩媚，在剧里，高叶的一个眼神就足以让周围的男人为之倾倒。
也正是这个角色，让观众第一次记住了高叶这位女演员。
不过，成名之后，高叶并没有因为自己的名声而沾沾自喜，而是一如既往的努力，低调的演戏。
唯一和以前不一样的是，十年龙套高叶终于迎来了属于自己的高光时刻。
在《猎罪图鉴》里，高叶的表演就把疯批美人的特质表现地淋漓尽致。
作为女犯人的她一听到有个男人要来，她咬破了手指挤出鲜血当做口红抹在嘴唇上。
这种疯狂又性感的镜头，当真是冲击力极强。
在《我是余欢水》里，高叶饰演的角色虽然是一个反派，但是烈焰红唇的性感美人真的很带感。
有一说一，高叶和烈焰大红唇真的很适配，口红涂上嘴整个人气场都不一样了。
不得不说，作为演员，高叶的可塑性非常强，淡妆就是邻家妹妹，化起浓妆就是性感御姐。
当然对于高叶来说，她的爆火绝对不是偶然。
一个演员的成功，除了运气加持，更重要的是过硬的演技和十年如一日的努力。
二、许晴
说到许晴，那绝对是无数男人可望而不可求的性感女神。
不得不说，许晴确实很漂亮，五官精致，个子很高，身材也很好。
哪怕人到中年，却依旧保持着风韵十足的状态。
特别是许晴那翘臀，那可是娱乐圈里很多女明星都望尘莫及的。
美丽是许晴的资本，但更重要的是，许晴很擅长向观众展示自己的美丽。
无论什么年纪，她都能完美地诠释出每个年龄段出自女性的魅力。
在《老炮儿》里，她扮演了一个地地道道的北京大妞，在剧中，她的一举一动都充满了市井气息，泼辣飒爽却又性感迷人。
除了性感尤物，在表演起气质端庄的书香美人时，许晴的演技也是无懈可击的。
许晴扮演的宋庆龄温婉端庄、坚韧刚毅，举手投足将都透露出一种倾国倾城的美。
而《邪不压正》里，许晴扮演的是一个活在乱世的风情万种的女人，可就是这样一位风流美人却有着普通人都没有的气节。
唐凤仪也正如她本人一样，是风情与少女的结合体。
五十多岁的人，还能保持着少女般的灵动和状态，恐怕整个圈子里，也就只有许晴能做到了。
都说岁月是一把杀猪刀，可这把杀猪刀唯独对许晴是格外仁慈。
如今的娱乐圈，整容微雕是再平凡不过的事情，无数女星用科技延缓自己的衰老。
可许晴就不一样了，她的美不仅来自于外表，更有内心的自信和强大。
五十多岁的年纪，却保持着二十多岁的年轻人都望尘莫及的性感身材。
她的美是自律，是自信，是完完全全尊重自己的美丽。
何为性感美人，许晴就是代表，也许你并不喜欢她，但是你无法否认专属于许晴的魅力。
三、白冰
提起白冰，我们首先就会想起《神话》里的那个“玉漱公主”。
她那绝美的容颜和优雅的气质，令人至今难以忘怀。
要说白冰的颜值，恐怕不需要我多说，毕竟是和景甜，韩雪，甘薇并称“京城四美”的美女。
颜值超高，演技在线，出道这么些年，白冰几乎一直处在事业巅峰。
当年刚出道的白冰，就进入了英皇，成为了英皇的专宠新人。
一时间，白冰手握无数的资源，甚至不少作品都是为她量身定做的。
2010年，白冰两手胡歌出演了电视剧《神话》，这部剧一经播出就收获了收视巅峰。
白冰则因为玉漱公主一角，一炮走红，成为了当红一线女明星。
之前，韩国演员金喜善与成龙合作出演了《神话》里“玉漱公主”已经是“封神”，而白冰的“玉漱”和金喜善是不相上下。
就是成龙也说过，白冰跟金喜善的“玉漱”的确堪称旗鼓相当。
白冰火了之后，无论是资源，还是名气，都得到了极大地提升，作品也越来越多。
在《幻城》里，她饰演的莲姬的出现时间并不长，但是不多的镜头就足以碾压剧组里的其他女演员。
在《画皮之真爱无悔》中，白冰扮演了一个痴情的狐狸精——小唯。
如果说周迅饰演的“小唯”更多的是灵动、妩媚，那么白冰饰演的“小唯”则是妩媚中多了一丝温婉，但是一颦一笑又皆是风情。
要是问白冰饰演过最风情万种的角色是谁？
那绝对要提那个让六国皇帝都为之倾倒的绝色美女——萧美娘。
她的举手投足，都是那么的妩媚动人，一双多情明媚的双眼，简直让人无法抗拒。
只是可惜，白冰在2012年的时候，就因婚姻而暂缓了自己的演艺事业。
一直到2016年，因为婚变，她才再一次返回了演艺圈。
复出之后，白冰的人气已经不如从前，尽管她还在继续拍戏，却早已没了当年的热度。
但不论如何都不可否认，白冰绝对堪称古装风情美人。
四、郭珍霓
提到古装剧里祸国殃民的红颜祸水，郭珍霓绝对要上榜。
在十一年的演艺生涯中，郭珍霓扮演过许多角色，而这些角色大多都是妖娆美艳的绝色美女。
明明是一个东北姑娘，浑身上下却有一种江南女子的娇媚。
然而，郭珍霓的容貌在这个美女如云的娱乐圈，还是太普通了。
一双丹凤眼，挺拔的鼻子，一张精致的小脸蛋，放在普通人里还算是个美女，但是放在娱乐圈里并没有什么特别之处。
但是，只要你看过她演过的角色，绝对会打破你对她的第一印象。
虽然不是什么倾国倾城的美人长相，但是郭珍霓总是会用自己的表演，给人一种她就是那种颠倒众生的妖女的错觉。
当年在《华胥引之绝爱之城》里，郭珍霓一人扮演两个角色。
莺哥身姿曼妙、容色倾城，作为杀手她绝对堪称冷艳美人；锦雀活泼开朗、明媚娇艳，仿佛集世间所有美好于一身。
为了能够演好这两个角色，郭珍霓也下了极大的功夫。
她在几个月之前就已经研究过这个剧本，并且还做了笔记。
就像郭珍霓说的那样，她很享受全身心投入表演的感觉，这让她觉得很充实。
但是，谁也没有料到，郭珍霓会退出娱乐圈。
明明塑造了无数经典的角色，为何郭珍霓一直都没有爆火，甚至最后直接终止了演艺生涯呢？
我们都知道如今的演艺圈是流量时代，没有流量就意味着演员挣不到钱。
而郭珍霓恰恰就不喜欢炒作，更不喜欢雇佣水军做话题。
也正是因为这样，她错过了很多爆红的机会。
郭珍霓说过，她进娱乐圈是为了演戏，为了成为一名出色的演员，而不是为了成为明星。
所以渐渐地，郭珍霓就淡出了演艺圈。
离开娱乐圈的那段时间里，她抛开了属于“郭珍霓”的人设。
她到处游历，去见识更多的世界，去发掘更真实的自己。
天宽海阔，未来的路还很宽广。
五、朱珠
性感大波浪，妖艳大红唇，身材凹凸有致，只要她往沙发上一坐，就足以勾住男人的视线，而这就是朱珠的魅力。
有人一出生就站在了别人的终点线，而朱珠则是一出生就含着金汤匙。
爷爷是开国功勋朱虚之，爸爸是知名企业家，出身豪门的她来娱乐圈就是来体验生活。
还记得那次采访，记者问朱珠，如果有人和她抢男人，她该如何是好？
没想到朱珠无所谓地说：“让给她，男人多得是！”
如果别人说这话是立人设，那朱珠说这话是绝对有这个实力的。
娱乐圈里，出身将门背景雄厚的演员并不少，像韩雪、柯蓝，家里都是有头有脸的大人物。
但是，论起气质和演技，朱珠绝对是非常出众的。
她的妩媚娇艳、性感温柔，最是让人着迷，就连和廖凡这样的大咖搭戏，也丝毫不输。
刚出道，朱珠就与刘德华、巩俐等一线明星合作。
新人出道的朱珠还略显青涩，直到八年后，《精英律师》这部剧将朱珠的成熟气质完全展现出来。
虽然她在戏里扮演了一个小助理，但是凭借过人的演技和迷人的气质，瞬间就把女主蓝盈莹给比下去了。
从那以后，朱珠成功找准了自己的戏路，性感又妩媚的成熟女性。
比如《叛逆者》里， 朱珠和朱一龙的合影，简直就是倾国倾城，她的眉眼乃至浑身上下都透露出绝美的风情。
后来，朱珠又与范伟、张颂文合作了《不速来客》，这部剧里她和两位老戏骨飙戏也丝毫不怯场。
仅凭一个侧面镜头，就让人挪不开视线。
这两天，《打开生活的正确方式》热播，朱珠又一次拿到了风情美人的剧本。
这部剧里，朱珠扮演了一名女白领冬晓，跟黄渤搭戏简直是游刃有余。
一举一动皆是魅惑，她和黄渤极限拉扯也是非常精彩。
如今的朱珠已经年近四十，可是她却是越来越有韵味。
她的美来自绝美的脸蛋、傲人的身材，更来自内心的强大和自信。
38岁的她在戏里不一定永远是女主角，但是无论是什么咖位，她只要站在那里，就足够耀眼。
结语：
顾盼生辉，明眸善睐，美人之所以能够称之为美人，容貌固然重要。
但更重要的是双眸含情，一双眼睛就足以表达所有。
风情不代表轻浮，妩媚也不代表低俗。
媚是由内而外从骨子里散发出来的，而不是一个挤眉弄眼就可以表达的。
你知道曹翠芬吗？
这是一位著名的老戏骨，在《知否》、《庆余年》、《什刹海》等等多部经典影视剧里，都能看到她老人家的身影。
慈祥的面孔，精湛的演技，让曹翠芬被誉为“国民祖母”。
曹翠芬的演技精湛到什么地步？
出神入化，仅仅一个微小的表情，都能成功引起观众共情。
可谁也想不到，就是这样一位德艺双馨的老艺术家，在晚年才迎来属于她的辉煌。
大器晚成的人往往经历了数次失败，才能一鸣惊人。
曹翠芬就是如此。
年轻时，她为了演戏，多次不得已选择放弃做妈妈的机会。
直至丧失生育能力，曹翠芬也没有后悔。
然而，曹翠芬的付出并没有获得相对应的回报。
她的演艺生涯始终没有起色，甚至还被张艺谋劝退道：“你长相太平凡了，不适合当演员。”
从被大导断言“红不了”到52岁逆袭，曹翠芬具体是怎么做到的？
01、16岁学表演，29岁才出道
受父母影响，曹翠芬从小热爱文艺。
虽然她很有自知之明觉得本人长相不算老天少饭吃类型，但却很努力，有一股同龄人没有的初生牛犊力。
仅16岁，曹翠芬便靠着优异的成绩，被北电表演系预科班录取。
两年后，又顺利进入本科班。
在大学里，曹翠芬继续保持拼搏向上的精神，无论小组有什么活动，她永远是最积极的那个人。
因为她清楚知道，一个不那么漂亮的女演员，要比漂亮的不知困难多少倍。
对于曹翠芬而言，除了努力与谦虚学习外，别无办法实现梦想。
如此美好的姑娘，谁又不会去爱呢？
曹翠芬凭借着魅力，就吸引到了一位男同学。
他就是曹翠芬未来的伴侣谭天谦。
男方主动追求女方，对曹翠芬很是温柔体贴。
渐渐地，曹翠芬沦陷在了这甜蜜爱情里。
时光荏苒，毕业后，这对热爱表演的小情侣，打算一展宏图。
结果，却不幸因为时代的关系，被派去下乡种水稻。
这一去就是4年，漫长而又煎熬。
再次回忆起这段艰难时光，曹翠芬颇为无奈的说道：“我和谭天谦没有了工作，除了种水稻还是种水稻，有时候穷的揭不开锅只能向父母要钱。”
更令她无法接受的是，下乡体验生活，男生女生必须分开。
这就导致曹翠芬和男友开启了异地恋，平时见一面都需要一个月，甚至是更久。
见了面还不一定能待上一天，又被火速分开。
好在，4年的种水稻生活，并不是让曹翠芬一无所获。
她体验到了农村人的艰辛，也为她未来成功驾驭起农村妇女的角色做好了基础。
同时在种水稻时，曹翠芬也没有闲着，只要有空闲的时候，她就会到话剧团争取表演的机会。
另一边，男友的默默陪伴和鼓励，也让曹翠芬对生活重新燃起了希望。
当为期四年的种水稻生活结束，曹翠芬和男友被分配到北京电影制片厂工作。
曹翠芬的演艺生涯不仅回到正轨，还在这一年出演了人生第1部电影《南征北战》。
曹翠芬在里面饰演的永贵嫂子是很典型的农村妇女，因为有过这方面体验，她演起来得心应手。
只可惜，这部电影上映后，并没有激起多大水花，连带着她自然无人注意。
更令曹翠芬惆怅的是，此时她已29岁。
对比同龄人各个成家立业的现状，她就显得很“惨不忍睹”了。
02、为戏“丁克”，艺谋险错宝
种种以上，曹翠芬在和男友结婚后，就主动表明为了表演要延迟生孩子。
同为演员的谭天谦，很理解老婆追求，并鼓励她不要担心，他将永远成为妻子强有力的后盾。
曹翠芬很感动，心想着只要不算太晚，两人的孩子总会有的。
然而，曹翠芬拍了一部又一部戏。
无论多大的角色都抢着去演，甚至可以为了两分钟的客串镜头，独自认真研究人物剧本4天时间，这些努力都没让她出头。
眼看着时间从指尖溜走，转眼就来到40岁，曹翠芬不仅快要错过最佳生育期，事业上还是没有多大成绩。
另一方面，丈夫也因为常常拍戏，和曹翠芬聚少离多，俩人根本就没有时间去备孕。
随着要孩子心愿逐渐渺茫，曹翠芬表现得越发焦虑。
好不容易这对夫妻下定决心，打算推掉工作去备孕。
但一份重要戏约突然前来，让他们再三衡量下，还是选择为了前途赌一把。
事实证明，曹翠芬和丈夫赌对了。
在这部名为《女人国的污染报告》的戏里，两人不仅有大量重要戏份，演技还无可挑剔。
好片配好演员，让曹翠芬被金鸡奖最佳女主提名，她的演艺生涯终于迈向了一大步。
随后，曹翠芬被《大红灯笼高高挂》剧组邀请，发照面试二姨太这个角色。
曹翠芬觉得照片不靠谱，索性亲自来到剧组面试。
她和张艺谋足足谈了20多分钟，把对角色的细节讲得十分仔细和透彻。
然而，张艺谋最后却跟曹翠芬说：“你的面相太平凡，并不适合当演员。”
被国际一流大导演否定，曹翠芬心里很难受。
不过，曹翠芬没有放弃。
她将之前演过的两部戏带子留在剧组，想着万一被挽回就好了。
果然，而张艺谋看完后，对拒绝曹翠芬的行为后悔万分。
他亲自打电话给曹翠芬，直言二姨太这个角色是她的了。
那年曹翠芬46岁，已经彻底不能生孩子。
认清楚这个现实后，曹翠芬和丈夫也没了顾虑，开始专心表演。
为了演好《大红灯笼高高挂》里二姨太这个角色，曹翠芬可是下足了很多功夫。
除了通过读书来积累人物背后的东西，她还会自我分析。
有一个片段，曹翠芬觉得现有的台词，不能支撑起人物的丰富。
她特地跟张艺谋商量加了一句台词，并得到国师的称赞和同意。
凭借着对角色的理解和精湛演技，曹翠芬将二姨太这个表里不一的角色，诠释得淋漓尽致，就连巩俐都表示和她对戏压力十足。
这部片拿奖无数，曹翠芬也荣获金凤凰奖，得到了业内界外的肯定。
03、大器晚成，一鸣惊人
走红后，曹翠芬仍旧保持着高产，丝毫没有处于懈怠之中。
可能是现在生活中没有做妈妈的机会了，曹翠芬在后面更愿意出演母亲角色。
而且，她在演这一类型时下，丝毫不令外界感到出戏。
每部戏里，曹翠芬所饰演的农村妇女母亲形象各有特色，这都是她在背后下功夫努力的结果。
为了演绎一个西北农村妇女，曹翠芬在拍戏半个月前，来到宁夏的黄土高原，和这里的当地妇女同吃同住下田务农，完全融入到当地生活中。
而在《孤儿泪》这部戏里，曹翠芬再度演绎农村妇女，她残疾儿子不求回报的付出和伟大母爱，感动了无数观众。
华表奖为此给曹翠芬颁发了最佳女主奖，表示予以肯定。
曹翠芬53岁成影后，从她29岁出道开始算起，属于熬了24年才出头。
这背后除了她对表演热爱支撑着，还有丈夫默默的陪伴。
谭天谦说到做到，当妻子曹翠芬的后盾来到了现在。
结婚多年以来，俩人如热恋期一样，甜甜蜜蜜又互相理解，不管遇到什么阻碍，都会一起解决。
后期的曹翠芬显然比丈夫更加有名气了，但是谭天谦却并没有嫉妒，反而每天向妻子煲电话粥，要求她把具体拍戏地址发给他，才能确保安全。
有一次，曹翠芬为了体验角色所处的环境，大晚上放着好好的酒店不住，跑到老乡家里就宿。
结果，因为信号差，谭天谦给妻子打电话，却怎么也打不通。
最后不得已下，还惊动了剧组。
当发现是虚惊一场，谭天谦丝毫没指责妻子，而是紧紧把她搂在怀里，感叹她没事。
在演戏上选择多了，还有爱的人支持着。
所以，曹翠芬越老一岁，尽管没孩子，也感到幸福万分。
她决定活到老演到老，实在不行就和老伴到养老院去养老。
正因为有着该想法，别人70多岁都已经退休，曹翠芬却还在不断攀升。
她用行动证明，哪怕过花甲年纪，只要对表演虔诚，什么时候都是春天。
果然，曹翠芬74岁，在《知否》这部戏里，又迎来演艺生涯上的一个巅峰。
戏里，曹翠芬将慈爱与威严集聚一身的盛老奶奶，演得栩栩如生。
观众看的时候，就仿佛自家亲奶奶在身边一样，想要忍不住冲进屏幕里抱一抱老人家。
而在《庆余年》里，她和孙儿范闲的互动，既让观众感动又揪心。
随着孙儿的离开，我们看到的是一位，难掩落寞的孤寂老人。
曹翠芬将不同的情绪，刻画得入木三分，实在是感到佩服。
知否的导演称曹翠芬是所有演员的标杆表率，的确没错。
回过头来再看这位老戏骨所经历的一切，你会发现她的大器晚成，始终离不开自身不忘初心的坚持。
人人都想一鸣惊人，但往往到最后却活成了自己最讨厌的模样。
很多时候成功往往需要厚积薄发，更需要用一生的时间，只专注于一件事情。
希望你我，都能从曹翠芬的故事上，可以学到这种匠人精神。
近几年，内娱的整个发展动向都不太乐观。
不少人对娱乐圈的期待值也都在大幅降低，越来越多的人不再为这些明星艺人买单了。
尤其是演艺圈的表现也不太如意，优秀的好演员太少，反倒是让一些年轻的流量型选手“登堂入室”，
甚至好资源不断，愣是不给真正的实力派演员机会。
还有一些“星二代”演员，按理说手中掌握着不少的好资源，本可以凭借这些得天独厚的好资源为自己开创一条成功之路。
却万万没想到，被父母扶了半天，都没能成功。
演戏被嘲，演技也跟不上，真是扶不起来！
一、《狂飙》吴羽卿
说到最近热播的好剧，就不得不提《狂飙》了。
每一个角色都十分深入人心，甚至大反派高启强下线的时候，都有不少人感到可惜。
这部剧里面，基本上是全员飙戏，火了许多配角。
比如大嫂高叶，又比如演斯文败类的高启盛的苏小玎。
但有一个人例外，他就是吴羽卿！
如果提吴羽卿这个名字，可能不少人都会表示：这个人到底是谁？
毕竟光听名字，的确是没有什么印象。
但一提到《狂飙》中那位高家的儿子高晓晨，是不是就觉得清晰许多呢？
而吴羽卿就是剧中高晓晨的扮演者。
其实，在这部剧中，成人后的高晓晨一出场，演技就被不少观众嘲笑。
称这位年轻小伙子的演技还是差点儿火候，发脾气时只会大吼大叫干瞪眼，丝毫感受不出他演技的内涵和层次。
尤其是在和张颂文演戏的时候，明显实力派演员的表现就是有底子在的，完全被张颂文的演技给秒了。
正因如此，有不少人在疑问，为何会让这样一位火候还不够的年轻演员来演呢？导演完全可以换个演技更好的。
事实上，其实吴羽卿就是戏骨吴刚的儿子。
这部剧中，吴刚饰演的角色徐忠，也算是主角位。
况且以吴刚的演技，在整个圈子里的地位都是很高的。
所以估计也是看在他的面子上，给了他儿子一个演戏的机会吧。
只不过还是太年轻了，需要多多锤炼，不然这样的演技，想走演员这条路还是有些难的。
二、《觉醒年代》张思乐
当初，一部《觉醒年代》红遍全国上下，掀起了一阵追剧的热潮。
这部剧不论是从剧情品质还是演技质量，都是不可多得的好剧之一，也难怪会频频登上各项大奖的入围名单呢。
因为剧火，所以剧中的一众演员们也随之而红。
印象最深刻的就是于和伟饰演的陈独秀，以及陈延年和陈乔年这对陈氏兄弟。
如果有人追剧比较细心的话，也会发现当时剧中陈延年是有一段感情戏的。
女方就是剧中的角色柳眉，从家世背景上，两人其实也算是门当户对。
只不过唯一有些违和感的地方，就在于女演员对角色的塑造。
演员张思乐的表现，可以说虽然不算差，但也没有那么好。
尤其是在这个角色前期，她所呈现出来的感觉有些过于娇蛮任性了。
还有生气发脾气的戏份中，整个人看起来都感觉性格有些吝啬、不好相处。
再怎么说也是富家千金，可是剧中演出来的感觉倒不像是千金，反而有一种卖力表演的既视感。的确让人有些不太喜欢。
但演员张思乐在现实中，作为老戏骨张光北的女儿，不得不说，这演技与她父亲相比也是相差很多了。
就看她“瞪眼撅嘴”的表现就能看出来，真正演技好的演员反倒是自然流畅的表演，并不会给人一种故弄玄虚的既视感。
不过，当时张光北作为该剧的监制，大概率这个机会也是托父亲的福才分到的吧，可惜她还是没有抓住。
三、《满江红》张壹男
关于这个名字，可能更多的朋友都要表示疑问了。
的确是不熟悉，也没有听说过他的什么作品。
甚至有朋友表示：《满江红》都已经看了四五遍了，对于这位演员的确是存在感太不高了。
但如果大家细心一些，就会发现影片中有一个镜头是专门给到一位书记官的。
当时看的时候还有些不理解，以为这位书记官会是什么伏笔。
但没想到一直等到最后，这位书记官的伏笔都没有展现出来，就是一个很小的配角。
但是一个配角竟然还给了几帧的镜头，这又是怎么一回事呢？
事实上，这位张壹男，正是张艺谋导演的儿子。
这样一解释，是不是就能说得通了？
毕竟这部影片的导演就是张艺谋呀，父亲导演的电影，还不能给自己儿子一个镜头吗？
不得不说，这也算是给张壹男一个在荧幕上初次刷脸的机会了。
四、《打开生活的正确方式》邹元清
在近期热播的电视剧《打开生活的正确方式》中，演员们的演技基本上都是可圈可点，挑不出什么毛病的。
如果一定要说的话，那就是这部剧中，闫妮的女儿邹元清也有出演。
说到闫妮，想必很多人都很熟悉，凭借着《武林外传》，闫妮迎来了人生的高光时刻。
对于闫妮这个实力派演员，不少人都是赞不绝口。
但如今的闫妮，影视类作品比较少，反而是她的女儿邹元清频频出现在大众的视野当中。
这次在《打开生活的正确方式》又一次见到邹元清了。
剧中她饰演的角色文草草，真实的表现并不太可观，反倒是被嘲笑有些拉低剧的整体质量。
不少人称，这部剧中没有这个角色也是挺好的。
其实这已经不是邹元清第一次演戏了，或许是因为闫妮的原因，她的资源还是很不错的。
从《突围》到《山海情》，接触到的都是非常优质的影视作品，还都是大手笔和大制作，但似乎她的表现并不能让观众满意。
如果和闫妮比起来，真的是相差了十万八千里的感觉。
最后再来说说：
明明这些“星二代”一出手就赢在了起跑线上，可惜的是，在演技上，有些人还真的是一言难尽。
如果后续他们还想要继续在这条路上走下去，真的该好好磨练一下自己的演技。第65届格莱美颁奖典礼刚刚在本周一落下帷幕，但网络上对格莱美的“声讨“依旧此起彼伏。
与以往每一届格莱美相同，最大看点莫非是年度歌曲、年度制作和年度专辑三大奖项最终能够花落谁家。
而本届格莱美年度专辑颁发给了近几年来人气暴涨的男歌手哈卷Harry Styles，冷落了被许多人公认的来自碧昂斯的《Renaissance》。
除此之外，还有一件事情也在外网引起了一阵小风波。
那便是本届获奖的Sam Smith在表演单曲《Unholy》时的造型“惹怒”了另一位歌手的粉丝群体。
而这位歌手则是大有来头，混迹欧美乐坛数十年，被称为说唱女王，她就是麻辣鸡Nicki Minaj。
麻辣鸡在说唱界的地位一直是公认的，这几年来大大小小经历了无数风波，最后依旧能够平稳的回到顶峰。
就在最近，麻辣鸡的单曲《Super Freaky Girl》以25周的在榜数打破了Billboard Top 100 最长在榜纪录。
如此傲人的成绩，格莱美学院竟然看都不看一眼？
没错，麻辣鸡的格莱美“奖运”就是这么糟。
甚至在单曲《Super Freaky Girl》大获成功后被她的团队想要报名格莱美最佳说唱都被格莱美官方”驳回“，声称只能报名最佳流行，原因是该首单曲采样了一首流行歌曲。
这就引得麻辣鸡和粉丝们很不爽了，以至于本届Sam Smith以一身红色造型出席还获得了提名，被麻辣鸡粉丝“怒批“抄袭她十年前在格莱美舞台上表演的《Roman Holiday》造型。
凭什么Sam 靠着抄袭还能得奖，麻辣鸡如此优秀却一座格莱美都没有？
作为一个“Living Legend”却得不到格莱美的肯定，这着实让人难以接受。
而今天，小编就带领大家来认识一下这么一些优秀的女歌手。
她们或是公认的“Living Legend”，又或是活跃在乐坛如鱼得水的人气金花，事业线长达数十年却没有一座格莱美，来看看有没有你认识的吧！
第一位，麻辣鸡Nicki Minaj。
被提名过十次的麻辣鸡从事业之初到如今40岁都一直在被大众所肯定，不仅仅是一而再再而三的“翻红”，而是她本身作为一名饶舌歌手强大的作词作曲能力。
可以说当今说唱界女性当中数一数二的创作能力在线的舞台歌手，麻辣鸡必定莫属其一。
最让麻辣鸡本人难堪的一次颁奖典礼便是当年格莱美颁发“最佳新人”大奖时麻辣鸡得到提名，当年许多人都认为该奖莫非麻辣鸡本人所属。
毕竟当时的她正处如日中天的事业期，不管是对音乐事业的热情还是人气都处于顶尖期。
这时候倘若权威颁奖机构格莱美不把新人大奖颁发给格莱美实在有些让人难以接受，而事实上格莱美在许多时刻真是有些让人觉得十分可憎。
最后，这个太显而易见应该颁给麻辣鸡的奖项竟然落入了一位人气显得“名不见经传”的白人男歌手Bon Iver。
遭受了格莱美的此番戏弄后，麻辣鸡便开启了她与格莱美的“仇人路线”。
麻辣鸡在社交媒体上发文“怒怼”格莱美的作派，表示她当年有7首在Billboard排行榜上的热单。
并且首周成绩成为说唱女歌手的历史第一，激励了一代人，而最后格莱美却把最佳新人颁给了一个白人男歌手？
随着这件事的持续发酵，不少歌手也出来为麻辣鸡站队。其中就包括与麻辣鸡同时期的美国流行女王 Katy Perry。
第二位：水果姐Katy Perry。
被提名了十三次的水果姐一直被认为是出席格莱美却不拿奖的冤大头。
在麻辣鸡没有拿到格莱美最佳新人后一届格莱美上，水果姐在舞台上还内涵了一番格莱美选择赢家的做派。
不知道是不是格莱美内部真有某些人十分记仇，之后对水果姐便一直非常不友好。
尽管水果姐总共收获了13次格莱美提名，曾经的专辑《Teenager Dream》创下了史无前例的一专五冠，至今还没有哪一位女歌手能够打破此纪录。
五首歌分别为（California Gurls、Teenage Dream、Firework、E.T.、Last Friday Night (T.G.I.F.)）。
如此傲人的成绩却屡次陪跑格莱美，水果姐本人也表示非常无奈。
毕竟在水果姐如日中天的时候，欧美乐坛可谓是神仙混战。
2008年，初出茅庐的水果姐凭借单曲《I kissed a girl》的爆红被大众发掘。
当年也顺势提名了最佳女声SOLO表演，然而当年她不幸撞上了一位“名不见经传”的英国女歌手，她便是Adele。
当时大家还认为Adele夺得这个奖项有几分爆冷的意味在里面，谁知日后Adele竟直接晋身为天后级别，发行了多首全球大爆单曲。
到了2010年代，水果姐却再次成为陪跑嘉宾。
因为这次她的竞争者是碧昂斯——当时她恰好碰见了碧昂斯事业心最强和人气最旺的一年，当时的碧昂斯一个晚上就斩获了6项格莱美大奖，堪称当晚最大赢家。
2011年，水果姐也拿下了格莱美提名——而这一年也是水果姐单次提名最多的一届。
凭借着《Teenager Dream》一专五冠的诞生，可谓是水果姐最的一年。
然而格莱美貌似对于水果姐在Billboard上傲人的成绩并不满意，于是当年水果姐再度空手而归，把奖颁发给了乘势而上的Lady Gaga（也见证了一个明星的诞生）。
之后的几年中，水果姐依旧没有放下音乐事业，格莱美也每次都愿意给水果姐颁发几个提名。
不幸的是，2012和2013年她再度撞上了自己的“老对手”阿黛尔，最后空手而归。
而此后阿黛尔被世人称为“格莱美亲女儿”外号很大一部分便是因此而得来。
之后的几年，水果姐又又又输给了爆炸新人Lorde和“英国小嫂子”Sam Smith。
如此一来，水果姐可谓是屡战屡败，就连作为国内资深粉丝的“周笔畅”都忍不住发言了：
只能说——水果姐：实力还在，就只是差点运气就可以成功拿奖了。
第三位：打雷姐 Lana del Rey。
欧美乐坛的一股清流，早期音乐被国内粉丝称为“火葬场音乐”。
当今她的音乐作品一度得到升华和提炼，被不少业界听众称为“仙乐”。
正是这样一位拥有着两个“极端音乐风格”名号的女歌手，音乐生涯中一共获得了6次格莱美提名。
打雷姐的音乐生涯对比当下其他歌手来说显得有些许的“非凡”，主要原因是在出道前几年她的定位一直是一位商业歌手。
发行了许多大热单曲，包括大家耳熟能详的《Video Games》和《Summertime sadness》
她的第一次提名是在第56届格莱美，凭借着为电影《了不起的盖茨比》创作的原声带单曲《Young and Beautiful》获得了最佳电影原创歌曲提名，另外她的专辑《Paradise》也获得了最佳人声专辑提名。
只可惜当时打雷姐面对的都是格莱美劲敌，专辑提名方面败给了格莱美亲儿子火星哥Bruno Mars、原声带提名也没能获奖。
后期的打雷姐音乐风格逐渐开始转换，在她发行专辑《NFR》后再度吸引一大批粉丝。
这张专辑也在当年的第62届格莱美颁奖典礼提名了年度专辑大奖、另外同名单曲也提名了年度歌曲大奖。
让人觉得惋惜的是，当年打雷姐再度遭遇强敌，不但有同时期如日中天的A妹Ariana Grande、还有新世代爆红女歌手Billie Eilish的同奖项竞争。
最终碧莉 Billie Eilish以猛如洪水之势头横扫了当年的年度专辑、年度制作和年度歌曲大三最重要的奖项，打雷姐惨遭陷害。
而这张《NFR》也成为了打雷姐不可多得的一张精品专辑，它的对待实属让人难以接受。
只能说：“没能给《NFR》颁奖，是格莱美X了眼。”
第四位：艾薇儿。
作为千禧年流行摇滚乐的启蒙歌手之一，艾薇儿的人气可谓是从出道就初期就已经到了颠峰。
曾经的欧美乐坛几乎没有哪位歌手能够像艾薇儿这般个性十足，她身上的那股Cool Girl劲在她的出道首专《Let Go》中体现的淋漓尽致。
一首首脍炙人口的英文热单在国内也掀起过一阵风靡，艾薇儿同时也是为数不多的在国内人气高于本土的歌手。
并且她的善举也打动了不少国内听众，使很多人路转粉。
在2008年汶川地震时期，艾薇儿得知此消息后毫不犹豫的捐赠了320万元人民币，这个数字在当年可谓是一笔非常大的数字了。
况且艾薇儿还只是一名外国籍艺人，国内艺人许多都没有她捐的多。
在艾薇儿的职业生涯当中，摇滚流行乐是她不变的符号。
然而，这样一位极具个人特色，且风格在多年的历练当中越发成熟的女歌手，却一直未曾受到格莱美的青睐。
在她的音乐生涯当中，一共被提名了八次格莱美，可最后却落得个空手而归。
艾薇儿被提名的格莱美届数只有两届，那便是第45届和第46届格莱美。
她以出道新人的身份在第45届格莱美提名了五项大奖，包括年度新人和年度歌曲两个重要奖项在内。
第46届格莱美她又以单曲《I’m with you》提名了年度歌曲和最佳女性SOLO表演奖，单曲《Losing Grip》也提名了最佳女性摇滚表演奖。
只可惜当时的艾薇儿貌似并没有多少“奖运”，在格莱美颁奖典礼上的几个重要奖项被同时期的魔鬼新人Norah Jones打败。
此后，艾薇儿的职业便和格莱美分道扬镳了，但却丝毫没有阻碍她再创职业生涯人气新高，如今的她已经成为了不折不扣的流行摇滚天后。
虽然这些歌手都未曾得到格莱美的奖杯，但如今回过头来看，她们的音乐事业都有着属于自己的如日中天。
在不同的音乐风格中发光发热，通过音乐向世界传递着温暖与关怀。
如今回过头来看，即使她们没有得到所谓的音乐节“奥斯卡”的格莱美的肯定，她们已经受到了千百万次世人的肯定——你们觉得呢？
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