从徐峥自导自演的处女座《人在囧途之泰囧》开始，直到《囧妈》结束。
撇开电影中的搞笑片段不说，在电影中他想要诉说的其实是当代中年人对于未来的焦虑，对于前程和地位的追逐，以及对于亲友关系的无奈。
从《泰囧》中的商业成功人士徐朗开始，到《港囧》中的上门女婿徐来，最后到《囧妈》中深陷婚姻和母子关系困扰的徐伊万，他们都被徐峥贴上了“当代中年男”的标签。
他们是徐峥抛向社会的一枚又一枚炸弹，而且当量越来越大。引导观众从当初的图乐子变成了如今的深度思考。
从“囧”系列中我们能够发现以下三个特点：
1.人物关系越来越复杂，从前两部以两人故事为主线到第三部以三人故事为主线。
2.越来越贴近生活。《泰囧》中的“油霸”似乎与普通人并不相关，到了《港囧》：“上门女婿”、“小舅子”、“初恋”这些可都是普通人津津乐道的话题，但常人很难纠缠上这么多关系。
直到《囧妈》搬出母与子、夫与妻的关系，这才算真正接了地气。
3.越来越能引发共鸣，也许《港囧》还没那么一针见血，但《囧妈》可就在硬生生地指出中年男的痛处了。
在拍《囧妈》之前，《港囧》还没有那么大的影响力，但《我不是药神》已经开始凸显徐峥作品以“人”为核心的特点，电影中的“药”不仅医了患者，更医了中国的药品报销体系。
我想这也是徐峥追求电影影响力的一个小突破，今天我们就来探讨一下，徐峥电影的大突破——《囧妈》。
看完《囧妈》，我个人觉得内容不错，但名字起得让大家都往《泰囧》、《港囧》等喜剧片方向想了，而且官方也将该片定位为喜剧片。
然徐峥心有异彩，巧攻人心；且剧情剥骨抽筋，字字珠玑；我等哭着笑，笑着哭，望向长辈，心有所动。
这个电影本身想要讲述生活，但情节又不太符合生活逻辑；
这个电影想要表现母爱，但影视圈关于母爱的题材早被拍烂了，他是怎么突破的呢？
年届四十的徐伊万有自己的专利和事业，在商场上他能左右逢源，擅谋擅断，但他却和妈妈处不来。
对于此事，往小了说这是个人家庭问题，往大了说这是中华民族普遍面临的问题。
电影开头就抛出了这个问题：“你还记不记得上一次给你妈妈的拥抱是在什么时候？”，然后替各位回答了“为什么不拥抱”这个问题：“哎呀，我都四十多岁的人了.........”。
年龄确实是表达爱的障碍，但除了拥抱，你也可以做其它的事情。
徐伊万表面是去看他妈，实际上却是去开电话会议。现实中的你呢？是不是买点东西扔下就走了？是不是只打个电话嘘寒问暖一 下就算了呢？
徐峥硬生生地揭开了为生活而奔波的中年人的伤疤，自己以为对父母已经很关爱了，但实际上只是走走过场而已。
长大以后，为了理想而努力，渐渐的忽略了，父亲母亲和故乡的消息。——水手
确实，大千世界，浮华社会，财迷人眼，我们在不停的追逐中越走越远，父母跟不上我们的脚步，只能无助地看着我们的身影远去。
电影中的徐伊万是个成功人士，最起码有时间去陪他妈，可是电视机前的我们除了接受工作的安排，还有别的办法吗？
你为什么要锲而不舍地改造我呢？
电影中，不管是徐伊万对自己妻子，还是母亲对徐伊万，他们都想让对方活成自己心目中的样子，可是对方却在不停地抵制这一切。
电影中充斥着“改造”与“反改造”之间的斗争，不管是张璐喜欢不喜欢台灯的问题，还是妈妈对于徐伊万两人应该要孩子的想法。
我们都能从这些事件中找到自己的影子，也就是说这部电影折射出了现实，而且是我们从小到大都在经历的现实，那个现实叫做“别人家的孩子”。
电影想要告诉我们的是：我们每个人都成为不了“别人家的孩子”，我们只能按照最适合生活的方式去生活。
一直以来我们总是在争吵，可我们的出发点都是对彼此的爱。只不过，这份爱是希望对方活成自己想要的样子。
每个人都是独立的个体，每个个体都应该是完整的。爱不是控制和索取，爱是接纳和尊重，希望你明白的不要太晚。
年少者看徐峥作品只知哈哈笑，年长者看徐峥作品只知心中酸。
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