我从1954年步入文艺团体工作。至今也有几十个春秋回忆过去。一幕幕难以忘怀的桩桩件件展现在眼前。从哪里说起呢?就从张导演培养人才说起吧。
我是解放后太原市培养起来的第一批晋剧演员,我认为我是个幸运者。所谓幸运者,因我父母就喜欢戏曲，比如丁果仙、程玉英、冀美莲、花艳君、张美琴、牛桂英等著名演员的戏，遇上正月里闹红火,要赶台口的看。我呢，从小热爱文艺。记得在本村看业余剧团演出,演员不卸装,马锣不摘掉,我是不会回家的。如此爱看戏,又碰巧丁果仙“新新晋剧团”登报招收戏曲演员,我母亲当机立断,让我报名,至今我记得清清楚楚:在和平剧院的二楼,唱了一首《东方红太阳升》,又进行了文化考试和智力测验,然后交了三十元的伙食费,试验三个月,我就被正式录取了。我的愿望实现了，难道不是很幸运吗？
从录取的那天起,当时任市长的刘舒侠、市文化局的张焕局长,谆谆教导铭记在心。刘市长说过这么一句话:做一个人容易,成为一个人才不容易,希望你们中间多出几个人才。张局长更是不摆官架,又不贪名利,才华横溢,苦口婆心。他们不懂得拉关系走后门,而是全心全意为人民服务,为培养我们这一代废寝忘食，费尽了心血。
我的开门老师王少楼,技艺超群,为人耿直,经常告诉我们:要想当一名好演员,必须勤学苦练。我呢，就把这四个字当作座右铭。在戏校的七年当中，我把全部精力投入了学习四功（唱、做、念、打）和五法（手、眼、身、法、步)，由于当时领导的重点培养和老师的严格训练，我的基本功达到了规范的标准。
是谁教会我演戏了呢?不加思索的回答:是张翔导演!张导演是名好演员,又是一名好导演，他给我排过历史剧:《打金枝》、《龙骨扇》、《杨门女将》《玉凤配》；现代戏:《红色娘子军》、《南海长城》、《刘胡兰》、《汾水长流》、《阳春姐妹》、《朝阳沟》、《琼花》等等。
在排练过程中,首先说张翔导演的工作作风,那是严肃认真，一丝不苟。不论哑排、响排、彩排，都动真情实感,他决不是拉戏,而是以一个剧目的总设计师的身份出现在排练场。记得有一次排练《杨门女将》,某个演员有“台上见”的不良作风，不认真表演，张导演当场指责了他，弄得他“哭鼻子”。
再谈谈他对艺术的态度。他一贯强调综合艺术红花与绿叶的关系,主角和配角的关系,前台和后台的关系,演员、乐队和舞美的关系等。他在排练过程中,要求演员在塑造人物方面下苦功,按照人物情绪出场,带着戏下场。他强调艺术的美,强调技不离戏,反对卖弄技巧，哗众取宠，因为这是破坏艺术的。
由于张导演排练作风好,艺术水平高,所以太原市实验晋剧团有相当一批技艺精湛的演员逐渐成长起来。演员们牢记张导演的艺术创作方法（即：一、艺术与生活的联系。二、装谁象谁。三、眼神的传情。四、要程式不要程式化),塑造出许多性格迥异的人物,受到了内外行家的高度赞誉.即使是我近几年来所获得的省市各大奖，无不是在他的戏剧观念基础上取得的。
张导演为培养人才，不顾年老体衰，足迹遍布省、市、区、县的各个剧团。经他培养的成名演员能有谁数得清呢？真可谓桃李满天下！
我要把张导演教我的本领传下去，使晋剧之花开得更加鲜艳夺目。
(作者系太原市实验晋剧院实验剧团演员)
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