忙碌了一天后才发现，今天要更新的文章还没有开动半个字，一天畅快淋漓的工作后，脑海中已经浮现不出什么太好且新颖的话题了，只好再老话重谈，聊一聊我个人对于柯南剧场版的一些个人看法，当然刚好也应景一下即将上映的柯南M24《绯红的弹丸》一话。
（文中内容仅为作者“深邃222”个人闲聊，随机排序，开放式文章，欢迎各种补充）
不记得从什么时候开始，柯南剧场版已经化身为魔幻动作视效大片，印象最深的就是《第十一名前锋》里那个在体育场架子上依靠急速滑板与强力背背佳无所不能的柯南。这当然不是名侦探柯南系列最早吸引我的东西。
所以在最近十年的剧场版里，我唯一满意的就是这一部《唐红的恋歌》。不仅因为本片有回归柯南最经典的演绎推理的趋势（事实证明这种趋势只是回光返照），而且这部剧场版在一个悬疑侦探故事中融入了日本传统的竞技项目歌牌，这种体量的表达在动画片领域里是非常不容易的，而最后作品的呈现在我来看也是满意的。
在遴选的过程中，我曾在《唐红的恋歌》和《迷宫的十字路口》中间有过犹豫。某种意义上说两部片子比较相像，不仅因为都是关西的故事，以及和日本传统文化的联系，更重要的是两部片子都有平次与和叶的感情作为副线，后者是探索初恋，前者是遭遇情敌。但为什么选《唐红的恋歌》呢？
简单来说是因为我比较懒，不想重新看一遍《迷宫的十字路口》，而我小时候看的印象不是那么深刻（相比另外几部），再者近十年的剧场版里总得选一部吧，于是就这么定下了。
喜欢《侦探们的镇魂歌》，最主要的原因还是喜欢那种一群侦探集结在一部剧场版里的感觉，这也可以解释我们为什么对复仇者联盟那么着迷（实话实说看到第一部复仇者联盟的时候我是极其兴奋大呼过瘾的）。更何况这部剧场版里还有我小时候最痴迷的怪盗基德，并在影片的最后给侦探们带来最大的惊喜。当然在我有限的印象里，基德最大的作用往往都是在最后带给观众惊喜，《银翼的魔术师》里是这样，《天空的遇难船》里也是这样，不知道最新的这个《绀青之拳》里会不会继续。
当然说到侦探集结，柯南系列有一集我小时候非常喜欢的特别版《被召集的名侦探》，讲述了一群侦探被召集到一所别墅里的故事，还是值得一看的。虽然后来长大看了阿婆的《无人生还》以后发现很相像。早期柯南注重推理的阶段，主创们挪用过很多经典侦探推理小说里的情节，印象很深的还有柯南· 道尔创作的福尔摩斯《巴斯克维尔的猎犬》。
在这些剧场版里我选择《世纪末的魔术师》，除了基德这个大男主以外，还有两个原因：
首先是本片的片名让我久久难以忘怀，每每提到柯南剧场版，我总会想起这个片名，它除了一种中二的帅气感以外，还有一种末日的无能为力感。在二十世纪的末尾，一个侠盗横空出世宣告将会盗走价值连城的宝物，这个主题对年少的我充满了吸引力。
其次就是我记得这个剧场版里柯南的身份险些被揭破，年少无知的我当时真的以为小兰会发现柯南就是新一，所以后来基德的最后一分钟营救在我看来就是世纪末的救世主。可以说在那个时候，“柯南真实身份何时被点破”这个麦格芬设置得相当成功，至于现在感觉已经从一个悬念变成了一个梗了。这也是少有的“新兰”感情线让我这个“柯哀党”触动到的地方，还有的话可能就是《引爆摩天楼》的情节了。
在观赏最近几年剧场版的过程中，我最喜欢用来比较的例子就是《通往天国的倒计时》。在我看来这部剧场版可以说是柯南系列的巅峰之作，无论是推理线、感情线还是动作戏都表现得可圈可点）。
最值得一吹的就是最后这个飞车的情节。关于飞车的原理小哀阐述得很清楚，这也契合她高智商的人设。理论分析完了以后需要有准确的发动时间，于是正好呼应前面步美数秒的情节，顺利解决了危机事件。而这个数秒又引出了步美坐在柯南边上数心跳的事，恰好给前面的感情线做了收尾。这种高效的叙事非常考验主创的剧作能力，而现在的剧场版主创们已经完全没有这样的能力了。
我们可以看《唐红的恋歌》的最后危机，和《通往天国的倒计时》非常相似，平次要骑摩托车载着和叶飞到对面的水潭里去，借助的也是爆炸的冲力，但我们可以看到主创们不但没有解释解决方案，也没有对感情戏做多么细腻的展开，一切都是直白地给出的，这种感染力当然不能和《通》相提并论。
老实讲柯南的剧场版让人难忘的有很多，让人不满意的也有很多，就如我们一路成长所走过的路一样，没有一直的完美无缺，但也没有永远的坎坷苦难，一切都只是一个相互循环的过程。
不过是怀念从前推理向的柯南，还是喜欢现在的动作向剧情，有一样东西一直都没有改变，那就是荧幕里的那个小孩还是叫“江户川柯南”，而他最喜欢的人还是叫“毛利兰”，这个不变就可以了，也许是因为我个人的要求不高吧。
最后在你们的心里面都喜欢柯南的哪些剧场版，欢迎留言。
（以上内容仅为作者想法与意见，文中图片摘自相关动画作品）
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