谁知片石多情甚
文人爱石，古已有之。往上追溯，最早莫过于东晋末期那块陶渊明心爱的醒石。
在他归返田园以后，以耕作赏菊赋诗为乐，闲暇之时把酒东篱，而身边正有一块巨石如砥、纵横丈余，相传他每醉辄坐卧其上，觉此石有醒脑提神之功效，便郑重其事地名之为“醒石”，因此被奉为开创赏石先河的鼻祖。
宋佚名 女孝经图卷
到了宋代，赏石“化大为小”，被玲珑地送到了贵族文人的案上，如《铁围山丛谈》中述及：“江南后主宝石砚山，径长逾尺咫。前纵三十六峰，皆大如手指”。石与砚，山与峰，都在手指掌间。
而苏轼还正式给了赏石“供石”之名，其诗文诗——“赖有铜盆修石供，仇池玉色自璁珑”中的“石供”一语，使石一越而成清供。
宋佚名 女孝经图卷
北宋 赵佶 祥龙石图卷
到了元代，崖山之后的文人学士一方面继承了宋人雅好奇石的遗风，另一方面区区片石正如南宋末年的“残山剩水”，遥寄着故国山河。
其中最具代表性的是赵孟頫、管道昇夫妇、倪瓒、朱德润、张雨等。
元四家之一的倪瓒，将丹青之法施用于园林经营，曾参与“狮子园”的规划工作，以逸笔草草的手法化平淡为神奇，各式“盆景石”画意宛然，把传统盆景石创作发挥得淋漓尽致，将中国园林之美，尽纳于素盆之中，直接影响了明清两代玩石者的审美。
《素园石谱》成书于万历年间计二百四十九幅大小石画
明清时盛行园林，奇石可放室内案头，亦可以搁于室外园景，好石者更众，为石作谱写书者亦有许多，最有代表性的著述便是明代林有麟的《素园石谱》，其家中世代藏石，而林有麟本人最喜变化多姿的“六合石”（即雨花石）等卵石，并一一惠以嘉名，甚至还将奇石“青莲舫”的名字作为自己的斋名。
明代 青石海棠形石盆连太湖石
除此之外，如文震亨的《长物志》、毛奇龄《后观石录》、诸九鼎《石谱》等，以及清代宋荦《怪石赞》、沈心《怪石录》、梁九图《谈石》、周棠《石谱》等都是述石细腻之作。
清代 青石瓜棱形盆座连太湖石赏石
赏石，赏的是什么？
赏趣 石之趣，在石上，也在石外。
石上之趣，爱形者如“古”、“奇”、“峻”者均有人好；爱色者，如白色“正白可鉴”，绿色“冈峦迤逦”（苏东坡语）。
譬如“古”之姿，以太湖石为妙。太湖石中孔窍或因由气化氤氲、或因激流冲刷历久而成，如历史隧道，见天地沧古变化，所谓浪淘犹见天纹在，一石揽尽太古风。
而石外之趣，莫过于逸事文情。
譬如爱石者如米芾，他曾守涟水，最喜欢干的事儿就是待在自己的书斋里一一品玩自己收藏的石头，根本不想出门。
正碰上朝廷派来的监察使杨杰，对他的爱石癖就很不以为然了：“朝廷以千里付公，那得终日弄石都不省事，案牍一上，悔亦何及？”
爱石成癖者碰上了不好石者，那就好玩儿了。
而米芾不慌不忙从左袖中取出一石，其状嵌空玲珑，峰峦洞穴皆具，色极清润。
米芾说：“如此之石安得不爱？”杨杰不理。然后米芾又掏出一块。叠嶂层峦，奇巧更胜，依旧难得杨杰置评。
最后米芾拿出一块神品赏石，可谓是“尽天划神”，问道“那这块又如何呢？”杨杰说：“此石安得不爱！非独公爱，我亦爱也。”然后从米芾手上直接拿了石头就登车跑掉了。
由此可见这样的赏石对文人有多么大的吸引力，这其中品观的乐趣与心赏方家自知。
可能只有痴者方解石中真味，也正是米芾这位“古今第一赏石名家”提出“瘦、绉、漏、透”的赏石四要领，至今仍是依旧赏石圭臬。
赏韵
对于一块石头来说，“形”犹如美人的外貌；而“韵”恰是美人的姿态。正是李渔所说，“态”，“如火之有焰，如灯之有光，如金银之宝气”。
赏石之韵，也正在此。有韵，方能牵引出山岳勾连，层峦叠嶂的画意，如文人画般，竖画三寸当千刃之高，横墨数尺体百里之远。
王国维先生在《人间词话》中说道：“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”
人观石、品石，因石而观自然，因石而思天下，因石而内自省。在文人诗意的心灵中，将方寸之石从有限之景在思维遐骋中，升华为广阔的天地，在物我的融汇里体悟自然的玄奥。
以石为友的蒲松龄一生写下赏石诗存40余首，他还在《聊斋志异》里就描写了人与石的这么一番奇情：一位爱石之人邢云飞，在捕鱼时偶获一奇石，四面玲珑，峰峦叠秀，便日日供诸案头，以命相许。可是后来屡屡遭豪强达官抢夺，邢云飞矢志不移，终于觅石归家。
蒲松龄为此叹道：“卒之石与人相终始，谁谓石无情哉？古语云：‘士为知己者死。’非过也！石犹如此，何况于人！”
人与石在此跨越了木石生灵，而融为一体。
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