《革命者》上映后，张颂文依然能够准确描述片中的场景，一字不差地说出影片台词。这几年张颂文的演技备受肯定，被很多人誉为教科书式的表演，但在电影《革命者》里，他放弃了自己擅长的技巧，用心去感受和靠近一百年前的革命先驱。他坦言：“不管我做了多少努力，我只触碰到了守常先生千分之一不到。”
“你们要相信！”
目前关于李大钊的资料仅限于文字和极少数图片，以及一段最近才曝光的几十秒的视频。要还原这样一位“活在纸上”的历史人物，张颂文只能通过阅读大量资料去了解李大钊每一阶段说过的话、写过的文章、做过的事情，从中去推导：为什么他能做出这么多轰轰烈烈的大事？是什么造就他的革命精神和人格力量？
读完剧本，有句话一直在张颂文脑海里盘旋，当时还没开机，他跟监制管虎说，一定要把这句话加进去——“你们要相信！”这句台词也成为张颂文为整部影片提炼的核心精神。张颂文觉得，当年李大钊在中国传播马克思主义的时候，周围的人未必会信这样一个新鲜的外国思想，作为播火者，他一定会极力希望大家相信，这就是这句台词的前提。
《革命者》里有很多李大钊演讲的戏，职业演员处理这类台词，讲究用丹田发力，“强声高节奏”。但张颂文跟导演说，他不相信李大钊会用丹田来演讲，“他又没上过台词课。”张颂文想试试直接大声喊。但这样做也有风险，只能拍半天，而且嗓子可能会坏掉。导演说，那就赌一把吧。结果正如张颂文所料，拍了三遍，嗓子就哑了。但张颂文觉得，这种放弃技巧的表演是值得的，是对李大钊的敬意。
用河北乐亭话说“中！”
业内都知道，跟张颂文合作有个前提，不能过分指导他表演，而是要让他发挥。刚接到《革命者》邀约时，张颂文很忐忑，觉得自己怎么可能演李大钊，但听到导演说允许发挥时，他立马兴奋了，“我看到的史料可以告诉我他生活中是一个什么样的人。我可以把它们都塞进表演里，以一种很自由的方式。”
片中许多表演细节，都来自张颂文的自由发挥。比如在上海工部局门口，李大钊替报童申冤，面对洋人的蛮不讲理，他说出了一段掷地有声的台词：“租界是上海的，上海是中国的，这里每一寸土地都是我们中国的！”这便是张颂文的即兴创作。
拍摄李大钊就义时，张颂文也融入了自己的思考。监狱长宣读完李大钊的判决书后，剧本里就没下文了。张颂文跟导演说，你别喊停，我想知道李大钊会怎么做。开拍前，张颂文也不知道自己会怎么演，但当于谦饰演的监狱长宣读完毕后，张颂文转过身来看着他，跷起二郎腿，用河北乐亭话说了一句：“中！”这是张颂文特意研究李大钊家乡方言的结果。而当李大钊即将奔赴刑场、走过监狱长身边时，张颂文又加上了一句“辛苦”的台词，更把李大钊视死如归的大无畏精神展露无遗。
张颂文还为角色设计了许多小动作。看完李大钊的影像后，他观察到李大钊演讲时会握拳，因此片中的李大钊也多次出现握拳动作。
“把自己的身体借出去”
《革命者》以人物为线索，用毛泽东、陈独秀等八位人物的视角，展现了他们眼里的李大钊。
演员李易峰这次挑战出演青年毛泽东。张颂文笑言，李易峰在片场都快把他掏空了，一见面就问：“您建议我怎么演，看哪些方面的东西？”但张颂文说：“就咱俩演，你把我当老师，我把你当学生。”张颂文还给李易峰讲了很多有关李大钊和毛泽东的故事，俩人甚至有一次聊到夜里两点多。
片中有一段转场戏，从镜头设计到剪辑创意，都来自张颂文的点子，“监狱里挂了一盏油灯，刚好李大钊之前赶骡车送陈独秀离京时，车上也有一盏灯。我跟导演说，你拍你的，我给你来一个你肯定会选的。然后我就看着监狱里的那盏灯，哼起李大钊、陈独秀之前唱过的《友谊地久天长》。”成片中，李大钊注视着狱中的油灯，想起他送陈独秀走时北京郊外的漫天飞雪，镜头巧妙地进入了陈独秀的戏份。
拍摄李大钊和马少骅饰演的孙中山见面时，导演一开始想介绍两位演员见面，却遭到张颂文的拒绝。他说：“拍的是两人第一次见面吧，那何必见面？”马少骅的意见也一模一样。于是，在二人事先没有沟通、没见过面的情况下，就这么实拍了。张颂文走上楼，见到马少骅，两人看着对方，马少骅说：“守常，终于见面了！”两人的手握在一起，久久没有松开，他们都哭了，“那一刻，我觉得我们都把自己的身体借出去了。我们只沾到了角色的皮毛，但那一点皮毛，便已弥足珍贵。”
（原标题：放弃技巧出演《革命者》里的李大钊，张颂文—— “只沾到一点皮毛，便已珍贵”）
来源：北京日报 | 记者 袁云儿
流程编辑：U016
版权声明：文本版权归京报集团所有，未经许可，不得转载或改编。
,
