天天在家不能外出的日子里，九朵给大家带来一节爸爸妈妈可以和孩子一起亲子绘画的网络小课堂：今天给小朋友们带来的是一幅非常有名的油画作品《向日葵》。在学习绘制这幅美丽的画作之前我们先来了解一下它的背后的小知识：这是荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。这个系列的作品一共有7幅。其中有6幅被保存下来。保存下来的6幅向日葵作品中，其中有三幅绘有15朵向日葵，两幅绘有12朵向日葵，一幅绘有3朵向日葵。除此之外，梵高在巴黎还创作了同是向日葵主题的作品，这样两部分作品加在一起一共是11幅（或12幅），这其中包括没有插在花盆中的向日葵作品。
梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。该系列作品也传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。
欣赏：《花瓶里的三朵向日葵》 作品尺寸：73.5 × 60cm 向日葵数：3只
创作时期：1888年8月
收藏地点：私人收藏（美国）
备注：《花瓶里的三朵向日葵》被认为是第一幅作品，人们称之为梵高的“无名”向日葵，画的是青绿色背景下，上了绿釉的罐子里插着三株橙黄色的花朵。
《花瓶里的五朵向日葵》 作品尺寸：98 × 69cm 向日葵数：5只
创作时期：1888年8月
收藏地点：1945年美国轰炸日本城市芦屋市时被毁。
备注：《花瓶里的五朵向日葵》被认为是第二幅画作品，浓重的宝蓝色墙壁前，罐子里有三朵花，前景的桌上放着另外两朵。
《花瓶里的十二朵向日葵》 作品尺寸：91 × 72cm 向日葵数：12只
创作时期：1888年8月
收藏地点：德国慕尼黑新美术馆（Neue Pinakothek）
备注：《花瓶里的十二朵向日葵》被认为是第三幅作品，共画了12朵向日葵，背景是青绿色的。
创作背景
1888年夏天，孤独的梵高试图在阿尔组织一个名叫“南方画室”的画家沙龙，向一些画家发了邀请，结果只有保罗·高更答应前往。高更是梵高在巴黎蒙马特认识的朋友，他们彼此欣赏。收到高更准备前往阿尔的消息，梵高很高兴。同年8月，他画了第一幅《向日葵》。他原本想画12幅向日葵来装点他在阿尔租住的小屋，以迎接高更的到来，但刚画完4幅高更就来了，并给梵高带来了新颜料和一种黄麻质材的画布。高更对梵高的这种金黄色的组合十分喜爱，对已挂在小屋的《向日葵》给予了高度评价。在高更的鼓动下，1888年10月，梵高用高更带来的黄麻又画了第5幅向日葵。但是不久，两位艺术家因艺术理念上的差异发生了剧烈的冲突，情绪过激的梵高，用剃须刀割下了自己的耳朵。高更在惊恐中离开了阿尔，离开了梵高。他在这里只住了两个月，这个时间，对一心盼着他到来的梵高来说，是短暂的。
1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。
因为对友情的期望过于强烈，对既得的友情过分看重，所以当对方让他失望之后，由此而来的痛苦对梵高来说是致命的。失去高更的梵高从此一蹶不振，两年后的1890年，他放下画笔，拿起手枪，结束了自己37岁的生命。
在梵高的这些向日葵画作中，最经常见到的就是十二朵向日葵的这幅。今天我们就来看下如何用油画棒绘制这幅名画吧。
准备工具：铅笔、油画棒、素描纸
说明：也可用色粉笔、水粉或水彩笔表现
步骤一：画纸竖着构图，先用铅笔轻轻将陶罐和花朵的位置标出，一定要轻轻用笔哦！
步骤二：选浅绿色和橘黄色，分别将背景和桌布以及陶罐上半部平涂上颜色。注意陶罐上留出高光的位置不涂色。
步骤三：用白色油画棒在绿色背景上再加涂一层，整个背景呈现粉绿色。用黄色油画棒将刚刚橘黄色涂的桌布和陶罐上再加涂一层，注意，刚刚陶罐上留出的高光位置先用黄色轻轻涂再用白色用力图，画出渐变层次。
步骤四：用橘黄、橘红、暗红、赭石以及深绿分别将不同的花头平涂上颜色。
步骤五：绿色画出花茎，赭石色勾勒陶罐轮廓及桌面。
步骤六：赭石色画出花瓣，棕色勾出花心，灰白色将陶罐下方颜色涂满。
步骤七：用黄色、橘黄、绿色等将花瓣和叶子颜色平涂画出。
整张画就大功告成了，你可以像梵高一样在陶罐上面写上你的名字，也可以选择你喜欢的位置写上名字哦！
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