提起当下的影视剧，相信“少女感”一词大家都说腻了。其实，早在上个世纪，影视剧不发达，小说成为主要娱乐来源时，小说中的女主角大多也是年轻女孩。
而张爱玲创作的中篇小说《倾城之恋》不走寻常路，其中的女主白流苏在故事的开始就已经28岁了，这年纪，放在2021年也是妥妥的剩女，而且她离过婚。用流苏娘家人的话说，简直“残花败柳”。
但是，塑造了这样一位女主，《倾城之恋》却获得了极大的轰动。
《倾城之恋》于1943年9月至10月在《杂志》月刊上连载，一下就让张爱玲短时间内迅速走红。一年后，张爱玲尝试把《倾城之恋》搬上舞台，导演、演员与其他制作人员都是当时上海话剧界的翘楚，演出同样获得极大的成功，轰动一时。
任何火爆的文艺现象都会引起争议，如何评价《倾城之恋》，似乎也难免见仁见智。翻译家傅雷在那篇有名的《论张爱玲的小说》中就认为《倾城之恋》不如《金锁记》，而且认为张爱玲“对人物思索得不够深刻，生活得不够深刻；并且作品的重心过于偏向顽皮而风雅的调情”。傅雷很委婉地表达他的看法：“《倾城之恋》的华彩胜过了骨干。”
张爱玲有一篇《写<倾城之恋>的老实话》，其实就是借宣传话剧的机会，公开答复包括傅雷在内的许多评论家的质疑。不过张爱玲很聪明，她并没有直接针锋相对，而是平和地写出自己创作时所想。她一方面坦然承认小说“男女主角的个性表现得不够”；另一方面则自信地表示：“《倾城之恋》我想还是不坏的，是一个动听的而又近人情的故事。”
至于说主题貌似不明确，张爱玲表示她喜欢采用“参差的对照的写法”。不是善与恶，灵与肉的斩钉截铁的冲突那种古典的写法，而是好的不全好，坏的也不全坏的写法。
张爱玲进行反思：
《倾城之恋》似乎很普遍的被喜欢，主要的原因大概是报仇罢？旧式家庭里地位低的，年轻人，寄人篱下的亲族，都觉得流苏的“得意缘”，间接给他们出了一口气。年纪大一点的女人也高兴，因为向来中国故事里的美女总是二八佳人，二九年华，而流苏已经近三十了……
凡尔赛了一番后，张爱玲又开始认认真真地谈她的创作理念……
从这段描述中，可以知道：当时的小说创作，多半的女主角也是二八佳人、二九年华，而白流苏，不仅年纪大，还过得很惨，离婚后回到娘家日子过得很憋屈。所以，后来白流苏搞定了一个“金龟婿”，读者们都为流苏出了一口气。有许多读者能够在这样一位女主身上，找到自己的影子。
不过这段内容，倒是很写实，众多读者在《倾城之恋》中的确可以找到许多共鸣，不论作者的本意是否有想要取悦读者的想法。
大约经典作品都具有一定的前瞻性，《倾城之恋》中白流苏的处境、想法等即便在几十年后的今天还是会有一定的普适性。
女主人公白流苏的困境就很有代表性。
首先，男权压迫下的尴尬境遇。被家暴后选择离婚，之后回到娘家的白流苏无法得到正常的生存空间。至亲的兄长们对妹妹白流苏的态度充满了虚伪与冷漠。兄长们认为妹妹离婚是丢了白家的脸，虽然这么说，但是他们对流苏的财产可没有一样敬而远之。他们把流苏的财产压榨干净，然后想要把她再次送到前夫家去守寡。
在那个大家庭中，白流苏丝毫没有发言权，自己的命运也无权决定。她只是男权家庭里的“商品”，只有利用价值，而没有亲情。就连母亲，也不自觉地成了男权的帮凶。
其次，同性的排挤备受打击。白流苏回到娘家以后，不仅受到来自异性的压迫，还有来自同性之间的互相挤压。从血缘上看，那些男性本是流苏的至亲；从同被压迫的角度看，那些女性与流苏同样具有悲剧性。然而，他们却都对流苏充满敌意。
首先是白公馆的女人们。白流苏作为一个离过婚的“叛逆”女性，在娘家不但没有得到关心与呵护，反而受到了以四奶奶为代表的亲戚们的嘲讽与排挤。她们讽刺她作为一名“弃妇”不仅让娘家名声扫地，而且赖在家里白吃白喝。
而在面对优质男相亲对象。宝络辗转听到四奶奶想要把自己女儿嫁给范柳原之后，“心里着实恼着她，执意不肯和四奶奶的两个女儿同时出场，又不好意思说不要她们，便下死劲拖流苏一起去”。宝络是利用白流苏，她认为流苏是一个没有威胁的“二手女人”，而且可以衬托她。
一个女人，但凡已经嫁过人，就不再会有家了！离过婚以后就更没有容身之所了！这样的悲剧，可能在今天还在上演！
当然，公馆内女人们也不是一致对流苏有敌意，她们之间也是明争暗斗不断。张爱玲没有写三奶奶和四奶奶的直接冲突，但两人的关系却很微妙。从白流苏母亲的口中可以得知，白公馆原来是由四奶奶管家，由于四爷狂嫖滥赌，挪了公账上的钱，管家权这才转移到三奶奶手中。
而要强的四奶奶是咽不下这口气的。
比如在面对范柳原这个优质结婚对象时，本来是白老太太介绍给宝络的。但是四奶奶却想让自己的女儿代替宝络去相亲，因为那样的优质男让四奶奶动心，但是表面上还是一套完美的说辞。自己的女儿们抢风头不成，四奶奶又对流苏冷嘲热讽。
在《倾城之恋》中，女性之间的基于利益的争斗，表面上看有人短暂的胜利了，实际上她们都是被男权、礼教异化的，在那种封建大家庭，女人中从来没有真正的赢家。
相亲时白家这种体面人家的小姐宝络不会跳舞，在前任不成器的丈夫那里学了舞蹈的流苏出尽了风头。
虽然不能说这时的流苏就是完完全全故意的，但是从这件事导致的反应来看，白流苏觉得很爽。读者看起来也很爽，终于出一口气。
就连被抢了相亲对象的宝络本人心中“最不可能发生的事”发生时，恨上了白流苏的同时也对其生出许多崇敬感。
“一个女人，再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。女人们就是这点贱。”张爱玲的这番感慨恐怕在2021年同样适用，很扎心啊！
回到压抑的娘家之后，流苏决定逃离家庭，跟随徐太太去香港找范柳原，为自己搏一个可能的未来。
白流苏向来大胆，离婚那么“叛逆”的事情都做了，主动去纠缠一个可能的“长期饭票”又有什么拉不下脸的呢？她白流苏从来不标榜自己是个淑女！
白流苏来到了范柳原身边，看似是逃离了原生家庭，但其实她只是将自己的命运换了一个寄托对象——优质男范柳原。
但在以男性为主导的社会中生存，掌握自己的命运对流苏来说是很困难的。白流苏对范柳原，主要是用“女为悦己者容”那一套，从而暗示他能给她一个现世安稳。
但范柳原却“无意于家庭幸福”，他高级调情的终极目标也只是让白流苏成为他的情妇而已。直到战争爆发，才成全了流苏的愿望。
正如张爱玲所说：“流苏实在是一个相当厉害的人，有决断，有口才。软弱的部分只是她的教养与阅历。……而她始终没有彻底懂得柳原的为人……”
白流苏可爱的地方就在于她任何时候都很清醒，她很明白自己是依附男人的，而且除此之外好像没有别的出路。
到最后流苏都说“炸死了你，我的故事就该完了。炸死了我，你的故事还长着呢！”白流苏赌上一生做出的决定，在范柳原那里不过是一个猎奇经历而已。
白流苏最后还是依附男权，但在为自己争取婚姻自主权的问题上，怎么说她也算大胆地迈出了坚实的一步。白流苏的故事说明女性发掘自我意识，走向独立自主需要一个艰难的过程。
正如张爱玲说，《倾城之恋》“是一个动听的而又近人情的故事”“从腐旧的家庭里走出来的流苏，中国香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性”。
墨酱觉得这里可以看出张爱玲有比较包容的的“女权”观：无论是选择独立自主，还是从男权社会中得到利益，都是可行的，应该尊重女性的任何一种选择。很有对女性命运的关怀。
虽然写得不是一个少女的情感经历，但是《倾城之恋》却很受欢迎。墨酱觉得一个重要的原因就是《倾城之恋》是走心的。墨酱本人就有一种感受：读张爱玲的小说，特别会容易对号入座，大抵是因为张爱玲把人性写得太鲜活了。
所以，《倾城之恋》中的每一个人物，都让人感觉很真实。那些小说中的人物，似乎就生活在现实中：努力想要争一口气的白流苏，自己都不懂自己心的范柳原，咄咄逼人的兄长，明明有偏向却两边都不得罪的老母亲，要强的四奶奶，平庸的宝络……
这些真实的人物也让故事更加立体：亲人之间会存在龃龉，结婚也不一定需要爱情。苍凉如斯，却引人共鸣。
史料参考：《桃花难画：张爱玲档案》
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