严克勤，文化学者，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员，全国宣传文化系统“文化名家”暨“四个一批”人才，享受国务院特殊津贴专家。先后在中国美术馆、江苏国画院，和法国巴黎、英国伦敦等举办过个人画展。作品被中国美术馆、法国尼斯亚洲博物馆、江苏画院、上海吴昌硕纪念馆等机构收藏。并出版了多部画册和专著。
江南无所有，聊赠一枝春
岁未年初，九尽日暖，一番春气象。疏梅暗香，只惹黄昏冷月，无论霜降雪敷，凛凛大寒，终究稍逊风骨。
庚子疫情以来，一晃三年矣，人生又有几个三年哉？何况对一个奔七的老者来说，这三年光阴是何等的宝贵！浮生若梦，人生几何？
常言道“读万卷书 ，行万里路”。宅在家抗疫，读几卷书，码几行字尚能为之；“行万里路”只能翻阅如期而至的《国家地理杂志》，正所谓何须着屐寻山去，万壑千崖在此中。
“破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。”“躲进小楼成一统，管他春夏与秋冬。”（鲁迅语）以往任何时候都没有像过去三年那样，可以有足够的时间写你想写的文字，画你想绘的画图。
当然，所要的是意在笔先，意到笔随，以达到所谓文人画的境界，妙在似与不似之间。“造化钟神秀，阴阳割昏晓。”（杜甫语）
清风北窗下，伏案书写竟忘记了时空，忘记了窗外瘟疫肆虐，失魂落魄的世界。
俯首案前，面向内心，沉寂下来，可以倾听自己的心声，发现自己内心深处的感受。一个宁静而灵动的世界通过自己的笔墨跃然于纸上。
从元朝始，所谓文人画，即以文人的心态作画，作品强调文学性和笔墨韵味，提倡遗貌求神，以简逸为上，追求古意和士气，重视主观意兴的抒发。
作品气韵生动，以相对写意的手法追求个人内心世界的展示与思想情感的抒发，强调绘画的主体意兴张扬与心绪寄托。
把“人品”、“骨气”与“气韵”联系起来，提出“逸笔草草，不求形似，聊以自娱”不是对笔墨的不追求，恰恰相反，其画构图之严谨，笔法之精炼和用折带皴的平远山水，使后学者难以比肩。
这种“草草”，实则是最为精炼的技巧，而称之“逸笔”，则体现出画家超然世外的淡泊人品。
五代荆浩提出“似者得其形遗其气，真者气质俱盛。凡气传于笔，遗于象，象之死也”。
强调把“气”放在第一位，荆浩认为：“气者，心随笔运，取象不惑；韵者，隐迹立形，备仪不俗；思者，删拨大要，凝想形物；景者，制度时因，搜妙创真；笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动；墨者，高低晕淡，品物浅深，文彩自然，似非因笔。”
最终要达到的境界就是水墨画面的“不俗”、“凝想”，从而形成画家人品学养的体现。真正意义上文人画在于厚积薄发的文化底蕴和删繁就简的艺术情趣。
中国文人在中国画审美理论中，传统的“文以载道”观念的体现在对逸品、气韵、写意的审美追求，同时也是对道德修养、学识陶冶和人品修炼的尊崇。
古调虽自爱 ，今人多不弹。庚子以来，笔者画了七部册页，200余幅册页小品，并从中挑选整理出版，名为《我写我意》。
另外，我的20余万字的随笔文集《味绿居续话》也将出版上架，期待癸卯新年与诸位新老朋友见面。
“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”（南朝·陆凯《赠范晔》）如此而已！
回望过去，光阴流逝。世态炎凉，芸芸众生。人情冷暖，如烟往事。抗疫宅家，面壁三载。
凝想形物，咫尺之间。聊以自娱，笔墨丹青。累累墨稿，鸿爪踏雪。整理成册，告慰岁月。
流年伤感别有时，生命岂患无馀地。春来江水绿如蓝，风吹两岸花满堤。
呜呼，所谓功名利禄与健康平安相比，其实都算不了什么。偷得浮生半日闲，用你喜欢的方式度过！
