阵容给满分，剧情给零分！这是大多数观众看完《飞虎之雷霆极战》后的直观感受。
近日，由苗侨伟、黄宗泽、吴卓羲、马国明、吴启华、梁竞徽等主演的警匪剧《飞虎之雷霆极战》在优酷播出。
开播当日，就受到许多关注。#飞虎之雷霆极战# 、#黄宗泽汪sir#等话题冲上微博热搜，其中#黄宗泽吴卓羲马国明16年后重聚#更是在开播当日直冲微博话题榜单第六。
自2012年首部作品推出后，“飞虎”系列的三部作品均斩获了高口碑和高流量。如今新一季《飞虎之雷霆极战》推出，粉丝们自然对这一经典IP抱有更多期待。
从持续升高的热度和话题来看，《飞虎之雷霆极战》似乎早已成为“预订爆款”。
然而，好景不长。《雷霆极战》播出没多久，网上就出现了许多关于这部剧的负面讨论。
豆瓣上就有网友评论：“这个阵容可以说是现在TVB能请到的顶配，奈何剧本水平和港剧黄金时代根本没法比，啃老本终究会有一天没人买单。”
神仙配置
用“千呼万唤”来形容《飞虎之雷霆极战》一点也不过分。早在该剧宣布开拍以及公布演员阵容时就引发不少网友的期待。
作为《飞虎之潜行极战》的后续之作，《雷霆极战》自然想延续“飞虎”系列的高口碑。
因此，《雷霆极战》选择对卡司进行升级。
的确，无论是黄宗泽、吴卓羲、马国明三小生自《冲上云霄》后时隔16年的首次合作，还是众多实力派老戏骨悉数出动，同场飙戏，《雷霆极战》的演员阵容都能称得上是港剧如今能拿得出手的最顶尖配置。
剧中既延用了《飞虎之潜行极战》经典角色的原班人马，又加入了汪明荃、吴启华、蒙嘉慧、苟芸慧等观众熟悉的面孔。
几位男主演苗侨伟、黄宗泽、吴卓羲、马国明，各个单拎出来都能担当以往香港警匪剧中的男一号。而吴启华、姜大卫、林嘉华、麦长青、梁竞徽、陈山聪这些“配角”，也能单独开一部毫无收视压力的新剧。
值得一提的是，许久未露面的阿姐汪明荃，也在《雷霆极战》中客串了一把香港女特首。
除此之外，该剧还邀请到好莱坞男星“精灵王”李·佩斯加盟。在已播的剧集中，李·佩斯已经与黄宗泽上演对手戏，这一多少有些打破次元壁意味的合作也成为该剧的看点之一。
除了咖位够，几位主演在剧中的表现也带给观众不少惊喜。
剧中，黄宗泽、吴卓羲、马国明分别饰演行动组、调查组、情报组组长。黄宗泽和吴卓羲两位，更是从上一部的亲兄弟，变成了个性南辕北辙的欢喜冤家。
黄宗泽的人设，本身就是剧中最吸引人的，艺高人胆大、动辄亲自拆弹的疑似前特工身份，加上他原本就有的鬼马的外形和性格特点，的确圈了不少粉。
相较于黄宗泽而言，吴卓羲此次算是有一个小小的突破。他一改往日的“行动派角色”，改为饰演性格内向、沉默寡言的孤儿章文龙，在热血勇猛之余，又多了几分谨慎。
刚刚加入“飞虎”系列的马国明，饰演的是因为曾开枪打死同僚而一直无法从阴影中走出来，只能躲在幕后搜罗情报的“狗仔”。马国明将这样一位看似“妻奴”但工作上坚决果断的人物形象演绎得入木三分。
有网友评价：“在TVB待了这么多年的马国明终于领悟到了演戏的真谛！”
仅从演员阵容来看，《雷霆极战》的确下了不少功夫。这些“老戏骨”咖位够，且在剧中表现也相当不错。
可仅靠这一点是完全不够的，大多数观众对这部剧的诟病都集中在剧情经不起推敲、后期配音bug太多以及过于强调感官刺激等方面。
无聊剧情
不知道从什么时候开始，观众对港剧的评分标准之一成了「很不TVB」。
曾经的香港警匪剧充满悬疑、推理缜密、节奏紧凑，高潮迭起。这一类型的港剧凭借着严密而又不失风趣的叙事逻辑，激烈的打斗场面，快速的叙事节奏，再加上略带神秘感的职业背景获得不少观众的青睐。
而此次的《雷霆极限》却被网友评价为剧情很不TVB。
之所以被网友这样评价，首先是因为这部剧的剧本质量确实不够高，并且情节老套，有失以往港剧的悬疑水准。
比如在剧中，黄宗泽有个他国前特工的秘密身份；马国明便衣时因意外事故打死了师兄，如今握不了枪。
卧底、特工、国际罪犯以及特殊小队等等，这些以往香港警匪片中最常出现的身份又一次在《雷霆极战》中出现。
如果说“身份雷同”是观众苛刻的话，那剧情经不起推敲就真说不过去了。
比如剧中有这样一个场景，黄宗泽突然在一个箱子中发现了导弹，明明场地很大，他居然选择跑直线，还不知道跳开。更让观众想不到的是，他还徒手拆导弹，这未免太男主光环了。
再比如，《雷霆极战》开头因为一个不确定真假的情报，居然让一个处长和三个高级督察开会，就好比省公安厅长和三个街道派出所所长开会，不符合实际情况。
除了剧情经不起推敲外，《雷霆极战》被观众诟病的地方还在于剧中演员的配音。虽然也是演员本人的声音，但由于是后期配的，总感觉有些奇怪。
最明显的就是剧中很多地方原声对白被审掉了，演员后期重新配的音，很多地方口型和声音对不上，观众很容易出戏。
而剧中女演员和跑龙套的配音也像毫无感情的机器人配音一样，感觉这些演员随时随地都在向观众说“我是没有感情的复读机。”
由于剧情经不起推敲，再加上后期配音bug太多，《雷霆极战》没有了原汁原味香港警匪剧的味道。看完已经播出的这几集，观众总有一种随时可以弃剧的感觉。
虽然问题很多，但剧中还有出现了不少时下的新鲜元素。例如在拆除定时炸弹以及跟踪目标人物的场景中引入现场直播，毒贩交易采取高科技的扫码支付等。
但由于剧情bug太多，这些新鲜元素反而被认为是过分强调感官的快感和刺激而不被观众接受。
何时“东山再起”？
其实不止是《雷霆极战》，近几年，由于内地电视剧制作水平的提升以及欧美剧集一如既往的亮眼表现，港剧确实遭到不小的挑战，这些在警匪剧上的体现最为明显。
但不可否认的是，警匪剧虽然近几年表现平平，但是是有过自己的辉煌期。
在60年代末，TVB电视剧开始萌芽，这一时期古装剧与时装剧并存，武侠剧、民国剧成为观众最爱的类型，直到80年代警匪剧开始崭露头角。
这一时期的警匪题材电视剧，主打励志向上，而弱化案情推理，出现了一批刚进入警察系统的“师姐”、“师弟”等等。
最典型的作品就是张曼玉和梁朝伟主演的《新扎师兄》系列以及郑裕玲主演的《警花出更》。
直到现在，香港警匪剧中的主角们依然饱含满腔热血，惩奸除恶的热情。
90年代后，警匪剧进入鼎盛发展时期，并开始占据大部分的黄金时段。1995年到1999年，TVB在5年时间内推出了四部《刑事侦缉档案》和两部《鉴证实录》，成为港式警匪剧不可逾越的两大里程碑，足见这一时期警匪剧的发展速度。
充满悬疑、推理缜密、节奏紧凑、高潮迭起可以算是这一时期警匪题材电视剧的最大特点。直至今天，香港警匪剧依然在最大限度的凸显这些。
在这一时期，警匪剧涉及的职位也更加细化。比如，警察开始细化成某一个部门的代名词。“你好，我们是 ICAC”、“我是扫黄组同事某某”、“我是重案组高级督查某某”等等。
同时，剧情更加扑朔迷离，破案线与情感线并行发展，是这一时期TVB警匪题材电视剧的经典叙事模式，并延用至今。
仅靠谈情说爱是不够的。这一时期的警匪剧在案件的侦破过程中，展现出层层递进、高潮迭起的叙事技巧。这也成为TVB警匪题材电视剧能够吸引众多观众的重要原因。
比如《缉私群英》这部警匪剧在反毒、反战、反走私的剧情中，案件推理逻辑缜密，现场爆破血脉喷张。并且在感情线上，并不完全遵循原来的大团圆的结局，似乎总有那么些意料之外和阴差阳错。
到21世纪后，TVB警匪剧开始探索更多新鲜的内容形式，剧情上也开始融入更多元素。“灵异”便是其中常见的一种样式。
比如，《通天神探》里元彪利用第六感破案；《读心专家》中姚学琛靠玄灵子破案，寥美诗运用“记忆宫殿” 杀人；《囧探查过界》直接上演女鬼帮忙破案的戏码；《古灵精探》主人公也有通灵的特异功能。
同时，“科学”成为破案的关键，《仁心解码》中涉及到了运用心理分析的方法协助警察办案，《法证先锋Ⅲ》中法医高Sir总是能运用出人意料的高科技手段来发现新的犯罪证据。
然而，这一时期的TVB的警匪剧开始陷入“抄袭”的泥潭。
比如，《谈情说案》中林峰饰演的景博与日剧《神探伽俐略》的汤川学都是大学物理教授，出身名门，着装讲究，颇具侦探头脑，经常利用物理知识帮助警察破案，或者说他所具备的的物理知识总能成为破案的关键。
甚至这两个人平常的动作、语态都惊人的相似。片头的“如有雷同，纯属巧合”甚至多了些讽刺的味道。
而近几年，由于观众口味的多元化以及欧美电视剧的盛行，TVB警匪剧似乎越来越招架不住。
当然，外部环境的原因是不可抗拒的，但最重要的还是TVB警匪剧本身出现了不少问题。
比如制作粗糙：道具重复使用、演员翻来覆去仍旧是那么几个当红影星；情节老套；过分夸张科技的作用等等。这些都成为阻止TVB警匪题材电视剧发展的屏障。
而这些问题几乎都在《雷霆极战》中暴露了出来。所以，即使使用了TVB最顶尖的演员配置，这部剧依然没有被观众买账。
其实，警匪剧一直一个充满魅力的电视剧题材。即使是在青春剧大行其道的今天，警匪剧依然有不小的市场。
所以，对于警匪剧而言，最重要的并不是靠演员阵容的强大来吸引这部分观众，而是要在剧情上多做文章，让观众看到香港警匪剧严密的逻辑线条。
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