音效是一部电影中必不可缺的一部分，它在影片中起着至关重要的作用！
好莱坞著名的音效设计师Gary Rydstrom曾经如此评价音效的重要性：“电影声音是一种错觉艺术，你会以为你听到的是真实的声音，以为他们都来自画面里的那个世界。它是潜意识上的，一种纯粹传递情绪的东西。”
影片中的声音分为音乐、音效和人声，在影片中都是不可以缺少的部分，今天我们主要说一说音效在影片中的作用。
1、作为连接镜头的手段
电影的独特音效可以将不同内容的镜头，连接起来，产生一种整体感。我们先看一下《美国往事》的片段，看过这部影片的朋友一定是忘不了影片中长达3分多钟的电话铃声的。
《美国往事》这部电影讲述了主人公“面条”从懵懂少年成长为黑帮大佬的历程，同时也展现了美国从20世纪20年代到60年代的黑帮史。
故事是面条、麦克斯等一群小伙伴从小在纽约长大并形成了自己的小团体。在禁酒令废止那天，靠卖私酒发家的他们在麦克斯的鼓动下决定去抢劫联邦储备银行。
而之前有过牢狱生涯的面条不想看着兄弟走上绝路，于是他私下报警想逼麦克斯停手。最后警察与麦克斯等人火拼，几个兄弟全部被杀，带着深深地负罪感的面条从此离开了自己生长的地方和心爱的姑娘，远走他乡。
整个电影的大部分是用倒叙的方式进行。在影片刚开始几分钟，也是我们整个片段的开始，面条走进一家鸦片店吸大烟。
在报纸上看到黑帮火拼的报道，他陷入沉思。电话铃声在这时突然响起，面条被惊得一坐而起。一直过了4分钟电话铃声才彻底消失。
其实在这个片子中电话铃声作为一个蒙太奇手段来运用的。开头结尾都有。导演通过音效来完成一次时空的衔接。把主人公面条从现在拉回往事，又在结尾处回到现实。
从寓意上看，其实铃声从哪儿传来并不重要，这个铃声是面条打给警察告密的电话铃，是这个铃声出卖了他的兄弟，从而让面条背上了沉重的罪恶感！这段刺耳的铃声在面条的脑海中一直在响，响彻了他的整个后半生。
我们在看这段中肯定会被这4分钟的铃声搞得闹心，其实这正是面条的感受，这刺耳的铃声对于他来说，也一直影响着他。
2、增强画面真实感
这个来说就比较简单易懂，一段出色而丰富的音效能让一部影片的视频更生动，画面表现力更强。
就以众人熟知的昆汀电影来给大家举例说明一下~
昆汀被大众称为暴力美学大师，但是在他的作品中有的不仅仅是血腥，杀戮，还会给人一种莫名的刺激和代入感。而昆汀电影的暴力场景中一个最大也是最不被讨论的元素，就是音效设计。
在《被解救的姜戈》和《杀死比尔》等电影中，昆汀展示了如何通过简单地改变声音设计改变对暴力场景的感知。来看看昆汀·塔伦蒂诺在暴力场景中是如何进行声音设计的吧。
在《杀死比尔》中，新娘与Gogo战斗时的音效是有趣且带有卡通色彩的。当Gogo打穿桌子时，是保龄球瓶被击倒的声音特效。
《Looney Tunes》中的声音设计回声，缓和了暴力。
在《被解放的姜戈》中，当Broomhilda被鞭打时，电影的声音设计是戏剧性的和邪恶的。很明显，电影音效设计引导两个方向的两个不同的暴力场景。
3、渲染画面氛围
同样是电话铃声，电影《午夜凶铃》里的音效就是给人一种紧张、恐怖的感受，更能加剧这种惊悚的氛围。
大家看完午夜凶铃的片段，画面中的恐怖气氛，再加上这种急促的特殊音效和电话铃声，更是让人心生紧张的情绪。
恐怖片中的音效尤为重要，大家看一看有无效果的对比效果。所以说不光是音效、所有声音的作用在恐怖惊悚片中更能体现。
4、刻画人物形象
有的人说人物形象是由人物的形态特征和语言特征来刻画的。
那其实音效同样可以，用举个简单的例子，不同性格的人在进行同一个动作时，完成同一个行为时所发出的声响大小、节奏快慢是不一样的。
比如同样都是简单的打铁动作，一个人打铁发出的声响轻、节奏缓慢，一个人发出的声音响亮、节奏快，能够感受到他一直很用力的在敲打。
就单纯的从他们的发出的声音，我们就可以对他们人物形象进行一部分的定义，这其实就是对人物形象的刻画。
如果没有音效，单纯的画面，对于人物的刻画还是有些单薄，不够丰满的。在这种情况下，声音设计同样呈现了观众对这一刻的反应。强化的音效设计，更是加强了人物的情绪宣泄和形象塑造。
总而言之，音效在各方面都对影视作品有很重要的作用和影响。
近年来，音效在电影、电视剧以及演唱会等场景的已经越来越专业化，大众对于音效的要求也越来越高，而声音效果也呈现出了无可比拟的威力。如果你在构思设计自己的房子，不妨也可以多考虑一下音效设计。
