作者 | 赵子坤
编辑 | 董雨晴
“不是在拍短剧，就是在去拍短剧的路上。”初冬时分，一名小演员更新了自己的“横漂日记”。
浙江金华，坐拥近5000亩地的横店影视城，尚未恢复到热闹的景象，往来的人群稀稀拉拉，穿梭在人群的横漂演员们步履匆匆，他们的脚步，比前几年跑剧场的频次更快了。
现如今，三五天就能拍完一部的小短剧，释放出了运转效率更快、生产成本更低“批量制造”的可能性，也让无名小演员有了频次更高的“刷脸”机会。
图源：视觉中国
继2020年被称为“短剧元年”后，2022年短剧迎来了“爆发期”。
不仅出现了“一个月备案数超过全年”的现象，各路视频平台也陆续推出自己的短剧厂牌：快手打造原创“快手小剧场”、B站推“轻剧场”、腾讯视频有“十分剧场”…
商业上的回报也看起来尤为诱人：优酷短剧《致命主妇》《千金丫环》，腾讯短剧《龙一，你要怎样》等分账票房均破千万元，分账上限不断刷新。
互联网大厂纷纷下场，扎堆抢滩。除了抖快为主的短视频平台，百度、小米都传出布局短剧赛道，并联动自家旗下的免费小说平台，似乎意为打通整个内容生产链条。为何人人都盯上了“短剧”这块肥肉？
短剧成了救命稻草“今年短剧的井喷，到了一个让人难以理解的地步。”横店客栈老板周臻说。
扎根十余年，周臻从未见过节奏如此之快的横店。从他所在的客栈望出去，扔块石头就能砸中好几个正在拍短剧的。
拍剧照写真的、摄影小团队的、拍微电影和网剧的，短剧制造商们的出身各有各的不同，相同的是，都在拍1分钟小短剧，而题材也无非是网文频道中最常见的类别：古风、霸总、甜宠、反转、赘婿、逆袭……
这些转型生产小短剧的团队中，稍微“专业”的制作团队此前多是拍网络大电影的。剧本打磨和制作周期长、疫情反复导致开机难等原因影响下，2022上半年各视频平台上线网络电影共202部，上新数量同比下降了32%。
“实话说，做惯男频（男生喜欢的影视剧类型）的团队转型做平台短剧是很痛苦的，思维转不过来。”此前操盘过多部女频网络电影和网剧的陈未衾导演认为，女频团队从拍摄网大、网剧转短剧，是较为轻松顺畅的过程。
但此前，大部分做网络大电影的团队擅长男频内容，转型生产多为女性受众的短剧，“是很痛苦的”。而受挫后，就会转型去做私域流量下的小程序短剧。
“不光是横店，光我熟悉的团队都有好几个在拍的。十来万一部，平台给钱给剧本，质量就别想了，层层分包，批量生产。”周臻说，圈内有传言，某个小程序平台光靠单片付费的模式，一部片子就能流水上千万。
周臻介绍，这种批量生产的粗糙小短剧，3-5天就能拍完一部，甚至“拿单反就能拍了”，演员也多是随意串场的，为的就是填充平台供给量。“少的话，甚至四五万元就能拍一部”。
在业内人士看来，短剧的火爆几乎是预料之中：生产端，影视市场普遍遇冷，资本投入少，长剧集制作周期长，平台也在降本增效。需求端，当下观众的耐心被短视频平台培养得越来越刁，“倍速看剧”的快餐式观剧习惯下，30秒一爆点，1分钟一个反转的小短剧逐渐成为新时代“泡面番”。
2022年，国家广电总局在备案系统中增设了微短剧品类，并正式发放了“网络剧片发行许可证”。因此，也出现了“单月备案数超过去年全年”的井喷式爆发。2022年1-9月间，短剧备案量约为2021年全年备案量的2倍，可见其热度之高。
题材方面，爱情类与古装类数量最多，截止到2022年Q3，两类作品占比分别为36%和14%。另外在今年微短剧的备案信息中，也出现了科幻、武侠、涉案等新兴题材，市场热度进一步攀升。
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“走重点备案才能获得更直接的商业回报，这是进会员、进招商和首页推广的前提。很多片方都会争取获得重点备案，以备不时之需。”兔狲文化CEO邱其虎向市界介绍，重点备案的短剧内容变现可能性会更高。
当下备案火热，也显示出从业者对短剧赛道的高预期。“暂且不论目前各个平台抛出的盈利模式或者树立的盈利标杆，业内还是觉得短剧的回报率和回报周期是可观的。”
而从投资角度来说，“文娱也就只有短剧这块能看看了。”一位投资方说。在态度较为悲观的影视从业者看来，寒冬之势愈演愈烈。近些年，除非是S 的定制剧，评级为A级、B级的项目都被砍得所剩无几，“不做短剧还能做什么？”
“从生产方来看，有非常多的选择去把这个市场炒热。没办法，大家都得自救。”陈未衾说。
幕后推手“小制作不输大古偶，虽布景和妆造带些许影楼风，但整体完成度尚可。没有熟脸演员，但演技比古偶和现偶好太多了！”今年刷完《虚颜》和《千金丫环》两部大热短剧的小河评价。
小河是在刷B站时无意看到了《千金丫环》的cult，刷完后还推荐给了自己热爱“霸总”文学的朋友。
这部一集12分钟，共28集，不到3小时就能追完一部爽点密集的“军阀文”，今年甚至火过了同平台明星云集的剧集《冰雨火》。
现如今，无论打开哪一家视频网站，人们都能轻易找到一款速食下饭的小短剧。不用费心思整理人物关系、不耐烦开启倍速，就能迅速刷完一部爽感十足的小短剧。
短剧，最初从短视频平台剧情类账号衍生而来，用竖屏、小屏，冲击了观众横屏、深度沉浸的观看习惯，也冲击了整个视频内容消费领域此前的惯用逻辑：大IP 流量明星=爆款出圈剧。
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快手短剧的运营负责人于轲就曾透露，他们的逻辑不是传统剧集的“本找人”，而是“人找本”：找符合达人“人设”的本子，用剧进一步立住“人设”，再用剧吸引来流量，走回最熟悉的直播带货的变现途径。比如，凭借一部《这个男主有点冷》爆火的短剧演员“一只璐”，直播流水较从前提升了60倍，春节期间带货单场最高成交额近300万。
每个平台的短剧产品都是在匹配平台受众的需求。在B站、腾讯视频大获欢迎的短剧厂牌“不思异”系列，与快手用户的观看习惯不适配。“在别的平台上，不思异会被解读成悬疑脑洞向，快手上老铁们却在念佛经。”邱其虎说。
当下的短剧市场格局明显：MCN公司生产1-3分钟的短视频短剧，联动网红，走直播带货的变现路；传统影视公司，跟视频网站合作，做“向精品化卷”的短剧。
芒果TV 5月上线的一部悬疑爱情短剧《别惹白鸽之她的秘密》，承制方是曾经出品过《白夜追凶》的五元文化；抖音前不久上线的《柳夜熙·地支迷阵》融合天干地支、赛博朋克、元宇宙等多种元素，由著名虚拟人柳夜熙出演，被观众誉为“有电影质感”；腾讯短剧《大妈的世界》豆瓣开分8.5，碾压一众国产剧。
短剧市场成本也经历了一段快速攀爬和下跌的时期。陈未衾介绍，一开始，平台要将成本控制在30万元，制作较为粗糙的短剧。后来，短剧市场向精品化方向“内卷”，上升到50-100万元阶段。
一个标志性事件是，平台推出分账过600万元的剧集。得了“甜头”的平台一度把短剧成本推高到500万元以上，甚至投入千万级别的短剧项目。但走过蛮荒的试验期，超高成本短剧的收益不甚理想，成本预算又随之下调。当下，头部短剧成本在300-500万元之间，中腰部短剧成本在两三百万之间，腰部以下的、金字塔塔基的就是控制在100万元左右。
而在推动短剧热的过程中，网文平台也出于自身原因添了一把火。
艺恩数据显示，2019年时，由网文IP改编而来的微短剧在整个市场的占比仅有5%，但到了2021年，这一数字已经飙涨到了35%，所有改编IP中，由网络小说改编的作品占比达到70%。
“短剧这个赛道，和网文平台几乎是100%重合了，你能想到的，所有市场需要的或者未来会开放出来的题材，都能在网文平台找到。”陈未衾说，多位制作方都收到过网文平台的制作邀请，想要尽快把平台IP影视化。
网文平台没有独立操盘成熟网剧的制作基因，头部IP只能是走售卖版权的模式，和平台、影视公司去争夺改编市场。而中腰尾部的小说版权本身“卖不出价”，不如自己孵化一批成本低、风险小的短剧。
“平台有那么多的小说，不是每一本都是头部，不是每一本都能卖得出版权。他们总要消化。只要消化，蚊子腿的肉再少它也是肉，积少成多也是一部分的营收。那么多的项目，风险就平摊了。只要出了爆款，整体还是盈利。”陈未衾说。
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对于网文平台来说，找到平台直接买下版权改编成剧集播出是最直接的获益链路，但在视频平台整体投资审慎的情况下，找到合适、好口碑、平台认的制作方，把剧做出来后卖给平台，是最实际的获益链路。但对有雄厚实力的制作方来说，这种合作模式，吃力不讨好。
一位业内知名短剧出品方告诉市界，包括番茄小说、中文在线等不少网文小说平台都曾对其邀约合作，提出的合作模式却并无诚意：降本增效大背景下，网文平台小说希望IP转化为剧集播出，会先行引入视频平台合作，但为降低自身投资风险，同时要求制作方联合投资。
“对于片方而言，活干了，片子做出来了，投资的钱能不能收回，不一定。”上述出品方认为，自己愿意购买的IP，要么原生IP数据表现极好，要么内容质量过硬，能省去团队原生开发的时间，“大部分网文平台上的流水账小说看都是浪费时间”。
当一个仍在发展初期的市场，以肉眼可见地速度火爆起来，后来者能吃到肉的可能性就小了许多。
“平台现在基本都收现成的了，前期阶段平台不太投或者确定买了，都想看成片、买成片，原创本子很难推进，大公司可以，小公司不敢。”一位影视行业业内人士说，自己身边朋友生产的原创短剧本，因为没能找到投资而作罢。
艺术对金钱的臣服？相较个人，资金雄厚的互联网大厂，愿意豪赌的意愿就更为强烈了。毕竟，只要一个赌对了，前期的投入成本就算没打水漂。
据媒体报道，百度七猫或推出新的短剧业务，名为“七猫微短剧”以及“9月剧场”。小米也在近期推出了短剧产品“多滑短剧”，试水在短剧领域的变现模式。就连喜马拉雅也于今年宣布进军短剧领域，计划在2022年开发12部网文IP，与芒果TV、达盛传媒合作。
字节与快手从未放弃布局自己的内容上游平台。这些年来，字节持续收购网文平台，推出新的小说产品，布局漫画业务，意为整合文字、图文、视频等三大内容。快手则是在短剧业务后，也推出了相应免费小说业务，填补内容布局上的空白。
2020年，短剧初盛行时，海外就出现了一个星光熠熠的产品Quibi，号称要以好莱坞传统制片成本与水准为用户提供原创精品短剧，成为「短视频界的 Netflix」。它也有着一个堪称豪华的主创团队：创始人曾任迪士尼高管，也是梦工厂的联合创始人。首席执行官Meg Whitman，之前是ebay和惠普的CEO。
两年间，Quibi就获得了迪士尼、华纳兄弟、索尼、高盛、阿里巴巴等明星公司18亿美元融资，彼时《连线》杂志评价：“Disney，but YouTube. Amazon Prime，but TikTok.”（既有迪士尼和Amazon的内容价值与品质，又有短视频平台YouTube、抖音等的表达方式。）
但这样的商业模式并没能走太远。推出仅 6 个月后，Quibi 宣告失败，惨淡收场，最终以不到1亿美元的价格卖身流媒体平台Roku。精品化路线宣告破产。
“我们追求的影像效果，在观众看来反倒是瑕疵。”快手短剧的运营负责人于轲就曾提到过，快手发展短剧初期也走过弯路，追求精致的影像质感，做景深、重调色，但观众并不买账，反而抱怨：拍虚了。如今，他们“不卷制作卷故事”，把更多功夫下在研究观众喜好的人设、故事情节、CP类型上。
摆在从业者们面前的现实问题是：是要俯身向下，还是逆流而上？平台、资本驱利而动，嗅到味儿就一涌而上了。但沉醉在旧世界逻辑的从业者们，仍心有不甘，习惯以专业影像视角制作内容的人们，正在艰难扭转思维逻辑。
初冬的一个清晨，周臻醒来，窗外又传来新的拍剧动响，高喊“开工大吉”的开机声几乎每天都会在横店上空响起。他想起来自己拖了一年未上的剧，“成本不三不四，质量不上不下”。这是“闻短剧而动”的投资人的一次成本50万元的“实验”。他没什么信心。
“脑残短剧的盛行，是普遍价值观的脑萎，是影视行业的骨质增生，是艺术对金钱的臣服，是从业者对资本磕下最响的一个头。”
他一个字一个字敲在了朋友圈，又随后删掉，“怕别人骂我愤青，跟不上时代”。
（应受访者要求，周臻为化名）
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