少数民族的文学传统丰富多彩。新中国成立后，党和政府非常重视对少数民族文学艺术的搜集、整理和翻译工作。比如阿诗玛、刘三姐、嘎达梅林和召树屯等，先有口头传唱，后有文学整理，最后甚至拍摄成了电影，在全国都有很大的影响。
每一部作品都丰富了祖国的文学宝库，同时由于整理工作是在上个世纪五十年代开始进行的，也带有那个时代的强烈色彩，形成了一个汉民族主体意识和少数民族悠久传说之间的有效结合。在当时对这些民间文学的整理和改编当中，以《阿诗玛》最为有名。
在1954年，以黄铁等人，后来加上公刘在云南圭山地区对撒尼人民的传唱“阿诗玛”进行了广泛的搜集，前后搜集到二十多个版本。这二十多个版本是不能全部出版的，于是经过整理者互拆，打散，剔除和添加补足等方式，形成了一个当时可以接受的版本。
这个整理本，既要有彝族撒尼人民的生活风格，还要符合党和政府的汉族和少数民族的政策，以及那个时代特有的阶级斗争意识。
比如有的阿诗玛版本是只涉及到家庭成员婆媳不和，阿诗玛嫁过去后受到欺负，控诉夫家对阿诗玛的虐待。这样写就没有多大意思了。经整理者提纯，把夫家热不巴拉家变成了地主和剥削阶级，阿诗玛家是穷人家里的美丽少女，这样讲剥削和虐待，就有了当年白毛女的影子，体现出了阶级压迫和剥削。
再如，所有的版本里，拯救阿诗玛的阿黑哥，他俩之间的关系都是兄妹关系，没有一部版本说阿黑和阿诗玛是恋人关系；而且阿黑和阿支之间的比赛也有妻家（舅家）人多势众，家大业大的对唱。如果这样表演，就模糊了阶级差别，而且兄妹之间，远不如恋人之间能出戏，所以刘琼导演的电影里，又进一步改变了。（文学本保持了兄妹关系）再如，少数民族地区本来有“抢婚”风俗，这只是少数民族的风俗习俗，可能表现了当时的少数民族脱离原始社会或者奴隶社会还不太远。汉族地区的嫁娶就是上花轿抬花轿等。但电影里表现的抢婚，完全是压迫者对被压迫者的欺侮和蹂躏等。
换句话说，五十年代的阿诗玛在文学本尤其是在电影方面，集中表现了少数民族地区的阶级斗争和剥削压迫。其实，一个少数民族的美丽传说，应该表现出足够多的民间因素，既然原来的阿诗玛传说能有二十多个版本，如果有影视剧的编剧导演重新考虑再创作，应该产生出一个新的阿诗玛形象。
但改革开放后，少数民族地区的文学尤其是影视剧，在汉族地区是越来越少，几近消失。比如清朝的辫子戏是不能视为少数名族题材，《东归英雄传》可以。至于南方的人数只有几十万几百万的民族题材，基本上都被忽视掉了。从前有的《达吉和她的父亲》、《景颇姑娘》又普遍是汉族意识为主体对少数民族的拯救，这一模式。
但不管怎么说，用阿诗玛来作为香烟品牌，无论如何也是不妥的。
,
