喜欢恐怖惊悚题材的朋友们，应该或多或少都知道这个人吧?
阿尔弗雷德·希区柯克，简称希胖。
如果说在普通影迷心中他是一个王一般的存在，我们能做的只能是仰望和多刷几遍电影；
那么在电影圈的专业电影人看来，希胖的存在就是传奇，只不过他们比我们有优势，因为他们可以去模仿、翻拍、致敬希胖的所有作品，以此来表达对这位世界公认的优秀电影人的敬意。
希胖与贾樟柯
今天是这位伟大的电影人逝世38周年，米姐特地找到了几部借鉴或者致敬翻拍的电影，我们从中一起感受下希胖的影响力。
希胖的同名原作1927年上映。
作为一部以“开膛手杰克”为原型的电影，也是希胖在拍摄过两个短篇后认为这是自己第一部真正意义上的作品，《房客》的重要程度不言而喻。当然更加码的是助理导演艾玛·雷维尔在拍摄完这部《房客》之后，成为了希区柯克的妻子。
你看，爱情面包都有了。
09年导演大卫·昂达切将这部作品进行了翻拍，而这，还是他的处女作。
两部电影的剧本都改编于玛丽·贝洛克·朗蒂丝所著同名小说，所以在主线叙事上都基本一致，虽说大卫并没有致力于还原希胖的风格，但成品中还是可以看到一丝希胖的影子。
《蝴蝶梦》1997
40年代的《蝴蝶梦》是13届奥斯卡的最佳影片和最佳摄影，是希胖奠定好莱坞地位的第一部作品，也是他留名奥斯卡的第一部作品。
而97版的是由英国导演Jim O'Brien执导，共计2集的电视电影，在Jim整个电影生涯履历中，这也是他风评最佳的一部。
和希胖原版的相比，Jim的版本惊悚程度弱了很多，男女主的还原度也稍逊于原版，虽然当年Emilia Fox的确很美，但和Joan Fontaine一比还是高下立现。
《超完美谋杀案》1998
《超完美》是导演安德鲁·戴维斯翻拍希胖54年的《电话谋杀案》。
这个以动作片闻名的导演在这部惊悚题材电影里用了他最擅长的节奏把控，只是和原版相比，它少了些惊悚的氛围，叙事结构上做了调动，对于最后的真凶也并没有揭露。
而《电话》之所以被称为神作，则在于其对3D电影技术的发展产生了深远的影响，就像是希胖电影生涯的一个“U形转弯”。
《后窗惊魂》2007
又是希胖的一部经典之作。
有点可惜的是，《后窗》在当年第27届奥斯卡上4提0中，不过这并不会影响到它的地位，偷窥和谋杀的结合在出现的那一年就已经称为了后世模仿的典范。
只是在导演 D·J·卡卢索的翻拍中显然是跑了偏，相比于惊悚片，它更像是一部美式青春片。
唯一的优点是，电影本身并没有全程复制，而是在原有的框架中自由发挥出新的创意。
虽然有新意，但也仅限于此。
《大盗歌王》1969
希胖的《捉贼记》是他罕有的以浪漫、轻松为风格的悬疑片，不得不说拍起爱情片的希胖也是浪漫的要命。
而《大盗歌王》是被誉为上世纪“香港电影一代枭雄”、邵氏电影头牌的张彻导演所做的一次极其特别的翻拍。
你想想，能有几个导演将希胖的电影拍出歌舞片的效果，尤其还拍的相当风骚，里面的歌曲《钻石大道》貌似还被《我和春天有个约会》拿去用了，说不定你有听过哦~
《迷情记》1976
导演布莱恩·德·帕尔玛被誉为“美国的希区柯克”，在他的电影生涯中，开始明显转向希胖的风格是从73年《姐妹情仇》开始。
他和编剧等主创团队坦承《迷情记》一定程度上受到了希胖58年的电影《迷魂记》影响，这本身就是一部致敬的电影。
但是在《迷情记》中，不仅可以看到《迷魂记》的影子，更多可以看到的是《蝴蝶梦》的样子。
而希胖自己的《迷魂记》，应该是谁都超越不了的，《视与听》杂志“影史十大影片”第一名的位置可不是白坐的。
《98惊魂记》1998
格斯·范·桑特的这一版本《惊魂记》几乎是原封不动的照搬了希胖的版本，片头字幕，配乐，画面，镜头顺序及绝大部分台词的相同让《98》算不上什么出彩的作品。
相较之下，希胖的版本就经典太多。
45秒的浴室杀人戏份不仅成为影史上最恐怖的场景之一，同时也被电影学院的教材作为经典范例收录。
明明没有一个尖刀入肉的画面出现，却就是莫名的让人陷入一种恐怖的环境之中。
而这部作品也是心理恐怖惊悚片的开山之作，以精神问题切入至此成为了惊悚电影的常用套路。
当然，希胖的电影生涯里能打的作品太多，从他25岁第一部独立执导的《欢乐花园》显现出的对电影叙事、构图的成熟性来看，之后的几十年能做到几乎没有一部拖后腿的作品，甚至不断超越自己的状态，实乃天生的电影人。
参照历年来的翻拍致敬作品，米姐觉得，或许能打败希胖原作的，也只有希胖了吧。
毕竟这可是25岁处女作时就高傲的表示过决心的人——“刚开始当导演，我完全是个新手，但我却不想叫别人知道这一点。”
他，也真的全部做到了
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